Johnny English regresa para investigar ‘El escándalo Ted Kennedy’


Tras la tormenta llega la calma. Dicho de otro modo, después de un fin de semana con estrenos llamados a atraer la atención del gran público, este viernes 21 de septiembre las novedades presentan un perfil algo menos comercial en la mayoría de los casos, pero no por ello menos atractivo. Drama, intriga y comedia, los principales géneros.

Sin duda el film más interesante es El escándalo Ted Kennedy, drama basado en hechos reales con toques de suspense dirigido por John Curran (El viaje de tu vida) que, como indica su título, aborda la figura de Ted Kennedy, hermano de Robert y JFK. En concreto, esta trama producida por Estados Unidos y Suecia aborda los hechos ocurridos en 1969, cuando el senador tiene un accidente después de salir de una fiesta, cayendo con su coche, en el que viajaba una antigua secretaria de Robert, a un lago. Solo el hombre sale del agua, pero no avisa del incidente hasta horas después. Cuando el cuerpo de la mujer es encontrado sin vida, la maquinaria política se pone en marcha para proteger su carrera política. El reparto está encabezado por Jason Clarke (Everest), Kate Mara (Morgan), Ed Helms (Vacaciones), Bruce Dern (Los odiosos ocho), Jim Gaffigan (The bleeder), Taylor Nichols (40 nights) y Clancy Brown (¡Ave, César!).

Comedia y acción se dan cita en Johnny English: De nuevo en acción, cinta con capital norteamericano, inglés y francés que supone la tercera entrega de la saga. En esta ocasión el agente secreto con menos habilidades del Servicio Secreto británico se verá obligado a volver de su retiro cuando un ataque cibernético desvele la identidad de todos los espías de Reino Unido. Su misión: encontrar al cerebro criminal detrás del ataque, aunque no será sencillo teniendo en cuenta su poca afinidad con las nuevas tecnologías. David Kerr, director de numerosas series, debuta en la gran pantalla con esta historia que vuelve a contar con Rowan Atkinson (Ratas a la carrera) como protagonista, al que acompañan Olga Kurylenko (Un día perfecto), Jake Lacy (Proyecto Rampage), Ben Miller (Paddington 2), Miranda Hennessy (serie Give out girls) y Emma Thompson (La bella y la bestia).

Puramente estadounidense es The rider, drama ambientado en el mundo del western que narra la historia real de una estrella del rodeo a la que un accidente incapacita para volver a montar. Frustrado y ansioso por volver a hacer lo único que no puede, emprende un viaje por el corazón de América para descubrirse a sí mismo y lo que significa ser un hombre en su mundo. Escrita y dirigida por Chloé Zhao (Songs my brothers taught me), la película cuenta en su reparto con Brady Jandreau, Tim Jandreau, Lilly Jandreau y Cat Clifford.

Entre los estrenos exclusivamente europeos destaca la comedia dramática Enamorado de mi mujer, cinta francesa cuyo punto de partida es el encuentro de dos amigos después de mucho tiempo. Uno de ellos invita al otro a cenar en su casa, pero cuando el invitado llega con su nueva novia, mucho más joven que él, el anfitrión comienza a fantasear con tener una aventura con ella, despertando las sospechas de su mujer. Daniel Auteil (Fanny) se pone tras las cámaras y se reserva el papel protagonista en esta historia que también cuenta con Gérard Depardieu (Sólo se vive una vez), Sandrine Kiberlain (Cuando tienes 17 años) y Adriana Ugarte (Julieta).

La cinta más internacional de la semana es El Capitán, escrita y dirigida por Robert Schwentke (La serie Divergente: Leal). Este drama histórico ambientado en la II Guerra Mundial arranca cuando un soldado raso del ejército nazi, hambriento y desesperado, encuentra un uniforme de capitán y decide cambiar su identidad. A partir de ese momento, y actuando como un alto rango en una misión secreta, inicia un viaje por los placeres de su nueva vida, pero también por los infiernos que desata, actuando con completa impunidad sembrando el horror y la barbarie. Con capital alemán, polaco, portugués y francés, esta cinta de 2017 está protagonizada por Max Hubacher (Driften), Milan Peschel (Desaster), Frederick Lau (Un mensaje para ti), Bernd Hölscher, Waldemar Kobus (La casa de la esperanza) y Alexander Fehling (La conspiración del silencio).

Francia y Bélgica colaboran en Madame Hyde, film cuyo argumento arranca cuando una profesora que es despreciada tanto por sus compañeros de trabajo como por sus alumnos es alcanzada por un rayo durante una noche de tormenta, perdiendo el conocimiento. Al volver en sí se siente completamente cambiada, pero deberá comenzar entonces una lucha por controlar la poderosa y amenazadora personalidad que parece habitar en ella. Escrito y dirigido por Serge Bozon (Tip Top), este drama tiene como principal protagonista a Isabelle Huppert (Elle), completándose el reparto principal con Romain Duris (Alto el fuego), José Garcia (Asalto en París), Edda Senani, Guillaume Verdier (Grand Central) y Patricia Barzyk (Le deal).

Puramente francesa es La aparición, drama de corte religioso que tiene como protagonista a un periodista que un día recibe una llamada del Vaticano. Según le explican, una joven de 18 años asegura que la Virgen María se le ha aparecido en una pequeña ciudad en el sureste de Francia. La noticia se ha extendido rápidamente y miles de peregrinos acuden al lugar de los hechos, de ahí que el Vaticano organice una comisión de investigación de la que formará parte este periodista que nada tiene que ver con la religión. Dirigido por Xavier Giannoli (Superstar), el film cuenta en su reparto con Vincent Lindon (La ley del mercado), Galatéa Bellugi (Reparar a los vivos), Patrick D’Assumçao (Nos patriotes), Anatole Taubman (Bye bye Germany) y Elina Löwensohn (Vénus noire), entre otros.

Respecto a la producción española, solo un representante. Matar a Dios es una comedia escrita y dirigida a cuatro manos por Caye Casas y Albert Pintó, ambos debutantes en el largometraje después de una carrera en el corto. La trama se desarrolla en una cabaña en el bosque donde una familia de cuatro miembros celebra el fin de año. Todo parece ir bien hasta que un vagabundo enano llama a su puerta. Asegura ser Dios y amenaza con exterminar a toda la raza humana al día siguiente. La familia ha sido elegida para escoger a dos personas que sobrevivirán, por lo que estos cuatro personajes lucharán por salvarse. Itziar Castro (La sexta alumna), Eduardo Antuña (Torrente 4), Boris Ruiz (Mil coses que faria per tu), David Pareja (Searching for Meritxell) y Emilio Gavira (Blancanieves) son los protagonistas.

Los estrenos europeos se completan con Los Cinco y el valle de los dinosaurios, nueva entrega de la saga familiar que vuelve a dirigir Mike Marzuk (Sommer) y cuya trama comienza cuando los cinco amigos protagonistas se encuentran con un extraño joven que asegura que su padre ha descubierto un esqueleto de dinosaurio completamente intacto, pero le han robado el código que revela la ubicación del legendario Valle de los Dinosaurios. El plantel de actores está encabezado por Marinus Hohmann (Bienvenidos a Alemania), Ron Antony Renzenbrink, Amelie Lammers, Allegra Tinnefeld y Jacob Matschenz (Cita a ciegas con la vida).

Terminamos este repaso con la cinta de animación Ana y Bruno, producción mexicana de 2017 que adapta la novela de Daniel Emil cuyo argumento se inicia cuando una niña de 9 años y su madre encuentran un lugar apartado en una playa desde el que disfrutar del mar y la tranquilidad. Sin embargo, una amenaza se cierne sobre ellas, y el único modo de sobrevivir es que la pequeña huya en busca de su padre, atravesando obstáculos y superando miedos para sobrevivir. Carlos Carrera (De la infancia) es el encargado de poner en imágenes la historia, mientras que Galia Mayer, Damián Alcázar (Las Aparicio), Marina de Tavira (Espacio interior), Héctor Bonilla (7:19), Silverio Palacios (El hotel) y Mauricio Isaac (Apasionado Pancho Villa) ponen las principales voces.

Fin de semana de sagas con un hueco para el drama entre Pitt y Jolie


Estrenos 11marzo2016La cartelera española deja definitivamente atrás los estrenos de Oscar para empezar a abrir boca a los fans de las aventuras juveniles y al cine más palomitero. O lo que es lo mismo, se cambian las emociones más introspectivas por la espectacularidad. Este viernes, 11 de marzo, es buena prueba de ello, con dos grandes títulos que sin duda llenarán las salas de cine. Pero como toda buena transición, también queda hueco para las historias más dramáticas.

Aunque si hay que arrancar el repaso por algún sitio, ese es La serie Divergente: Leal – 1ª parte, continuación de la conocida saga de ciencia ficción juvenil escrita por Veronica Roth que, como reza su título, tendrá una continuación como manda la moda de dividir en dos el último episodio. La trama continúa tras los acontecimientos vividos en La serie Divergente: Insurgente, llevando a los protagonistas más allá de los muros de Chicago y descubriendo una verdad que les obligará a decidir en quién confiar y que cambiará lo que saben del mundo en el que viven. Robert Schwentke (RED) dirige la propuesta, como ya hizo con la anterior, mientras que Shailene Woolley (Bajo la misma estrella), Theo James (Supercutres), Naomi Watts (St. Vincent), Ansel Elgort (Carrie), Miles Teller (Whiplash), Jeff Daniels (serie The Newsroom), Jonny Weston (Sugar) y Maggie Q (El sicario de Dios) encabezan el reparto.

Y si esta aventura atraerá a los adolescentes a las salas, Kung Fu Panda 3 hará lo propio con los más pequeños de la casa. Esta tercera entrega de las aventuras animadas de Dreamworks narran el enfrentamiento del protagonista y sus amigos a una amenaza sobrenatural como no han conocido hasta ahora, a la que se suma un desafío mucho más terrenal y que pondrá patas arriba la familia a la que creía conocer. Dirigida a cuatro manos por Alessandro Carloni, que debuta en el largometraje, y Jennifer Yuh, quien ya trabajó en la segunda parte, la película, que podrá verse en 3D, cuenta con las voces en la versión original de Jack Black (serie The brink), Angelina Jolie (Maléfica), J.K. Simmons (Terminator: Génesis), Bryan Cranston (Godzilla), Dustin Hoffman (El coro), Jackie Chan (El super canguro), Seth Rogen (Steve Jobs), Lucy Liu (serie Elementary) y Kate Hudson (Una decisión peligrosa), entre otros.

Precisamente Angelina Jolie es la guionista y directora del drama romántico Frente al mar, que protagoniza junto a su marido, Brad Pitt (La gran apuesta), con todo el morbo extra cinematográfico que eso puede tener. La trama se centra en un matrimonio en horas bajas durante los años 70. Para solucionarlo, deciden trasladarse a un pequeño pueblo de Francia. El contacto con los lugareños y, sobre todo, con un joven matrimonio, les permitirá arreglar poco a poco su maltrecha unión. El reparto se completa con Mélanie Laurent (Ahora me ves…), Melvil Poupaud (La odisea de Alice), Niels Arestrup (Diplomacia) y Richard Bohringer (El almirante).

El drama también está presente en La hora decisiva, film con dosis de acción que narra el incidente ocurrido en la costa de Nueva Inglaterra en 1952, cuando un temporal de viento y frío partió por la mitad dos petroleros con decenas de hombres dentro. La trama narra el intento de rescate de la Guardia Costera y su lucha contra las inclemencias climatológicas. Basada en el libro de Casey Sherman y Michael J. Tugias, la película está dirigida por Craig Gillespie (Noche de miedo) y protagonizada por Chris Pine (Into the woods), Casey Affleck (Interstellar), Ben Foster (El único superviviente), Holliday Grainger (Cenicienta), Eric Bana (Líbranos del mal) y John Ortiz (La entrega).

A medio camino entre el drama, la aventura y el horror se encuentra Bone Tomahawk, western ambientado en 1850 y que arranca cuando un hombre llega a un pequeño pueblo de Estados Unidos. Su facilidad para meterse en líos le lleva a la cárcel rápidamente, pero a la mañana siguiente él y la mujer que le cuida desaparecen. La única pista del sheriff es una flecha perteneciente a una tribu de indios antropófagos. De este modo, cuatro hombres iniciarán un viaje que cambiará su percepción del mundo. Ópera prima de S. Craig Zahler, la película tiene un interesante reparto encabezado por Kurt Russell (Poseidón), Patrick Wilson (serie Fargo), Matthew Fox (serie Perdidos), Richard Jenkins (Asalto al poder), Lili Simmons (serie Banshee) y David Arquette (The key).

Pasamos ahora a los estrenos europeos, y sin duda el más internacional es Mustang, drama con capital francés, alemán, turco y qatarí que dirige Deniz Gamze Ergüven, en el que es su debut en el largometraje. La trama gira en torno a cinco jóvenes turcas que están comenzando a descubrir su sexualidad y que deben afrontar el carácter tradicional de sus familias, que dan mucho valor a la virtud de las mujeres. El equilibrio entre pasado y futuro condicionará sus decisiones. El film está protagonizado por Doga Zeynep Doguslu, Günes Sensoy, Elit Iscan (Hayat Var), Ilayda Akdogan, Ayberk Pekcan (Sueño de invierno) y Erol Afsin (serie Homeland).

Francia y España colaboran en No crezcas o morirás, cinta de terror dirigida por Thierry Poiraud (Goal of the Dead) que vuelve a llevar al cine el mundo de los zombies. La trama arranca cuando un grupo de adolescentes que vive en un orfanato en una isla perdida en medio del Atlántico descubren que su cuidador ha desaparecido. Inician entonces un viaje a la ciudad para disfrutar de su recién adquirida libertad, pero lo que descubren es que los adultos se han convertido en zombies a causa de un extraño virus. El reparto está encabezado por Darren Evans (El quinto poder), McKell David (Legacy), Madeleine Kelly y Fergus Riordan (Ghost Rider: Espíritu de venganza).

Y desde Italia llega El nombre del bambino, remake de la comedia francesa de 2012 titulada El nombre cuya trama se centra en la comida de varios amigos que se verá truncada cuando uno de ellos, que siempre ha votado al centro derecha, haga una broma con el nombre de su futuro hijo, asegurando que se llamará Benito, como Mussolini. Las confrontaciones que esta situación desencadena revelarán rencillas ocultas del pasado. Dirigida por Francesca Archibugi (Questione di cuore), la película está protagonizada por Micaela Ramazzotti (Bellas mariposas), Valeria Golino (El capital humano), Alessandro Gassman (Caos calmo), Luigi Lo Cascio (Marina) y Rocco Papaleo (La buca).

La animación tiene a un representante más modesto en El gran viaje de Sasha al Polo Norte, aventura producida entre Francia y Dinamarca ambientada en 1882. En esa época, una joven aristócrata rusa fascinada por el carácter aventurero de su abuelo decide emprender un viaje al Polo Norte para recuperar el barco rompehielos en el que viajaba, y que no ha regresado de su última expedición. Ópera prima de Rémi Chayé, la cinta cuenta con las voces originales de Christa Théret (Renoir), Féodor Atkine (Conexión Marsella) y Antony Hickling (Arthur y la guerra de los mundos).

Con algo de retraso llega Tribunal, drama del 2014 procedente de India que supone el debut en el largometraje de Chaitanya Tamhane. La trama arranca cuando un activista y cantante es juzgado ante un tribunal por un hecho tan surrealista como que una de sus canciones ha inducido al suicidio a un trabajador de aguas residuales. El proceso pondrá de manifiesto no solo el modo en que el suceso ha afectado a las personas más cercanas al hombre, sino un sistema judicial y legal obsoleto. El reparto está encabezado por Usha Bane, Vivek Gomber (The letters), Vira Sathidar y Geetanjali Kulkarni (Ragini MMS 2).

Terminamos el repaso de esta semana con 13. Miguel Poveda, documental dirigido por Paco Ortiz (Deportados, 1969). Tomando como punto de partida el concierto celebrado en Madrid en 2013 por sus 25 años en la música flamenca, la cinta recorre los momentos previos a su actuación para adentrarse en la figura del artista, en su trayectoria y en sus más íntimos deseos, miedos y anhelos.

La velocidad y la fantasía de las secuelas dominan la cartelera


Estrenos 1abril2015Abril comienza con la Semana Santa en España, y la cartelera lo hace con un puñado de estrenos dirigidos fundamentalmente al público juvenil y a los amantes de la acción, la adrenalina y la espectacularidad. Un pequeño aperitivo para lo que está a punto de llegar en la época veraniega que, como es habitual, se adelantará unos meses respecto al verano real. Pero volviendo a las novedades de hoy, 1 de abril, lo que nos encontramos son dos principalmente dos secuelas llamadas a llenar las salas. Y para no pelearse por la audiencia, uno llega más tarde que otro.

Concretamente, Fast & Furious 7 será el estreno más tardío al llegar el 2 de abril. Nueva entrega de la famosa saga automovilística en la que sus protagonistas, un año después de lo ocurrido en la anterior película, intentan adaptarse a la vida tranquila y pacífica en sociedad. Exonerados de sus delitos, su mundo se vendrá abajo cuando un frío asesino británico, entrenado para realizar operaciones secretas, decida darles caza para cumplir una vieja venganza. Acción, adrenalina, intriga y mucha velocidad es lo que ofrece este film, con el aliciente de ser la última película de Paul Walker (Ladrones). Dirigida por James Wan (Insidious), en el reparto repiten también Vin Diesel (Riddick), Michelle Rodriguez (Machete kills), Dwayne Johnson (Hércules), Tyrese Gibson (Transformers), el rapero Ludacris (Sin compromiso), Elsa Pataky (Di Di Hollywood), Jordana Brewster (American Heist) y Lucas Black (Tierra prometida), a los que se suman Kurt Russell (La cosa) y Jason Statham (Los mercenarios 3).

Muy diferente, aunque buscando un público igualmente juvenil, es La serie Divergente: Insurgente, continuación de la película del año pasado basada en la serie literaria de Veronica Roth. La historia sitúa a la protagonista justo en el punto en el que terminó el anterior film, es decir, huyendo de la ciudad. Unida a un grupo de rebeldes, deberá iniciar una carrera contrarreloj para descubrir qué es a lo que sus padres renunciaron para protegerla. Un descubrimiento que no solo le ofrecerá respuestas, sino que le permitirá comprender el futuro de la ciudad y el modo de salvar a sus seres queridos. Dirigida por Robert Schwentke (Red), la cinta vuelve a estar protagonizada por los mismos actores, a los que se añaden rostros nuevos. Así, Shailene Woolley (Bajo la misma estrella), Theo James (Underworld: El despertar), Ansel Elgort (Carrie), Kate Winslet (Una vida en tres días), Jai Courtney (Jack Reacher), Miles Teller (Whiplash), Naomi Watts (St. Vincent), Maggie Q. (El sicario de Dios), Octavia Spencer (Tocando fondo), Zoë Kravitz (Good kill), Ray Stevenson (Thor: El mundo oscuro) y Mekhi Phifer (Atraco por duplicado) son los principales nombres.

Pasamos ahora a los estrenos europeos, y entre ellos destaca La historia de Marie Heurtin, drama francés de 2014 que aborda la historia real de una niña sorda y ciega de 14 años que, a finales del siglo XIX, es ingresada por su padre en el Instituto de Larnay, donde las monjas cuidan de mujeres sordas, desoyendo así las recomendaciones de un doctor que pretende internarla en un manicomio. Será en el convento donde una joven hermana se vuelque con la pequeña para ayudarla a salir del mundo de oscuridad en el que vive, todo ante la escéptica mirada de la hermana superiora. Jean-Pierre Améris (Tímidos anónimos), que colabora en el guión, se encarga de poner en imágenes una trama protagonizada por Isabelle Carré (Cheba Louisa), Ariana Rivoire, Brigitte Catillon (No se lo digas a nadie), Laure Duthilleul (Les fragments d’Antonin) y Noémie Churlet (Le bateau de mariage).

Desde Reino Unido nos llega Convicto, drama carcelario de 2013 dirigido por David Mackenzie (Young Adam) que arranca cuando un conflicto y violento joven de 19 años es trasladado de un centro correccional a una cárcel para adultos. Su comportamiento se verá acentuado cuando descubra que en el mismo recinto está encerrado su padre, al que no ve desde que era pequeño. Su violencia le genera numerosos enemigos entre funcionarios y presos, algo que derivará en una constante lucha contra los poderes y la corrupción que dominan el día a día de la cárcel. Solo con la ayuda de un psicoterapeuta y el inesperado apoyo de su padre el joven podrá enfrentarse a sus propios demonios, e iniciará una relación paterno-filial que nunca hubiera imaginado. El reparto está encabezado por Ben Mendelsohn (Exodus: Dioses y reyes), Rupert Friend (serie Homeland), Jack O’Connell (Invencible) y Sam Spruell (serie The last ship).

Terminamos el repaso de esta semana con Gett: El divorcio de Viviane Amsalem, cinta israelí escrita y dirigida por Shlomi Elkabetz y Ronit Elkabetz (Shiva), esta última además protagonista del film. La historia gira en torno a una mujer separada desde hace años pero no divorciada legalmente. Para ello debe obtener el consentimiento del marido, algo a lo que el hombre no está dispuesto. Se inicia así un proceso en el que los intentos de ella por salir de la marginación se mezclan con el dolor, la tragedia y lo absurdo, y en el que todo será puesto en duda. El reparto se completa con Simon Abkarian (Les invincibles), Gabi Amrani (Avanim) y Dalia Beger (Jaffa).

Steve Jobs y la F1 lideran los estrenos perseguidos por la ‘R.I.P.D.’


Estrenos 20septiembre2013Biopics, hechos históricos dramatizados, adaptaciones literarias y de cómic, terror, … Esas son, en líneas generales, las temáticas que llegan hoy, 20 de septiembre, a la cartelera española. Muchos estrenos, sí, pero al igual que la semana anterior, con poco potencial para atraer a muchos espectadores a las salas, aunque con el suficiente para los fanáticos de los temas que abordan. Tecnología, fantasía e incluso Fórmula 1 son los ingredientes de este fin de semana en el que el cine español tiene un claro sabor a sangre.

Y como hacemos todos los viernes, comenzamos por los estrenos estadounidenses y, más concretamente, por jOBS, drama que narra la vida del creador de Apple, Steve Jobs, y los diferentes problemas que tuvo para convertir la famosa compañía de la manzana en un referente del cambio tecnológico y social, desde la creación del primer ordenador en un garaje hasta la presentación de los últimos dispositivos móviles como el iPhone o el iPad. Dirigida por Joshua Michael Stern (El último voto), el encargado de dar vida al protagonista es Ashton Kutcher (Killers), mientras que Dermot Mulroney (La boda de mi mejor amigo), Josh Gad (Los becarios), Lukas Haas (serie Touch), Matthew Modine (El caballero oscuro: La leyenda renace), J.K. Simmons (Spider-Man), James Woods (Asalto al poder) y Kevin Dunn (Transformers) son algunos de los secundarios que completan el reparto.

Muy diferente es el estilo de R.I.P.D.: Departamento de policía mortal, cinta de ciencia ficción con sus buenas dosis de humor que adapta el cómic homónimo de Peter M. Lenkov. La película da comienzo cuando un policía pierde la vida durante una operación. En lugar de ir al cielo es reclamado por un cuerpo especial de agentes “no-muertos” que se dedican a preservar el paso de los vivos al otro mundo. Asignado con un veterano agente, deberá aprender las nuevas reglas de su mundo mientras salva a la Humanidad de una rebelión que amenaza con arrasarlo todo. Robert Schwentke (Plan de vuelo: Desaparecida) es el director de este film plagado de efectos especiales, acción y fantasía que podrá verse en 3D. El reparto está integrado por Ryan Reynolds (Buried), Jeff Bridges (Valor de ley), Kevin Bacon (serie The Following), Mary-Louise Parker (RED 2), Stephanie Szostak (La cena), James Hong (Safe), Marisa Miller y Robert Knepper (Transporter 3).

El otro gran estreno norteamericano es Rush, lo nuevo de Ron Howard (Una mente maravillosa) que relata la rivalidad dentro y fuera de los circuitos de Fórmula 1 de los pilotos James Hunt y Niki Lauda durante la década de los 70. Un duelo que les llevó al límite de sus fuerzas físicas y mentales con tal de demostrar ser el mejor piloto en un deporte donde el más mínimo error puede costarte la vida, y en una época donde las medidas de seguridad no eran tan exigentes como ahora. Chris Hemsworth (Thor) y Daniel Brühl (Malditos bastardos) dan vida a la pareja de pilotos en este drama que cuenta además con Olivia Wilde (serie House), Alexandra Maria Lara (El caso Farewell), Pierfrancesco Favino (Guerra Mundial Z), David Calder (La momia. La tumba del emperador dragón) y Natalie Dormer (serie Juego de Tronos).

Además de estas tres novedades, sin duda las que más repercusión tendrán, nos encontramos también con Incondicional, intenso drama producido en 2012 basado en hechos reales que se centra en la vida de una mujer que ve cómo su vida de cuento de hadas se hace añicos cuando su marido es asesinado. Habiendo perdido las ganas de vivir, su reencuentro con un amigo de la infancia y el objetivo común que ambos comparten le hará reencontrarse consigo misma y con la vida que siempre había querido. Escrito y dirigido por Brent McCorkle, supone el debut en el largometraje de este joven director. Lynn Collins (El mercader de Venecia), Michael Ealy (Underworld: El despertar), Bruce McGill (Caza a la espía), Diego Klattenhoff (serie Homeland), Kwesi Boakye (I can do bad all by myself) y Cedric Pendleton (Diario de una chiflada) son algunos de sus protagonistas.

Si miramos hacia Europa Thérèse D. es la propuesta más interesante. Protagonizada por Audrey Tautou (La delicadeza), la película francesa narra los intentos de una mujer por escapar de los convencionalismos sociales que la atan a un mundo y una clase social que no comprende a comienzos del siglo XX. Adaptación de la novela de François Mauriac, supone la obra póstuma del director Claude Miller (Esa sonrisa), y cuenta además con Gilles Lellouch (Pequeñas mentiras sin importancia), Anaïs Demoustier (Las nieves del Kilimanjaro), Catherine Arditi (La pequeña ladrona) e Isabelle Sadoyan (Las horas del verano).

Otro film es la inglesa Occidente es Occidente, producción de 2010 que cuenta cómo un padre pakistaní, en un intento por hacer que su hijo sea un buen musulmán y aprenda las tradiciones de su tierra, viaja con su familia desde Manchester hasta Pakistán. Una vez allí comprenderá, sin embargo, que él mismo quebrantó muchas de las tradiciones y que, a pesar de su edad, todavía tiene mucho que aprender. A medio camino entre la comedia y el drama, la película es el debut en el largometraje de ficción de Andy De Emmony, y está protagonizada por Aqib Khan, Om Puri (Los demonios de la noche), Linda Bassett (El lector) y Robert Pugh (Robin Hood).

Concluimos los estrenos de esta semana con tres películas españolas. Para Elisa supone el debut en el largometraje de Juanra Fernández, también guionista, y narra la traumática situación que vive una joven estudiante encargada de cuidar a una niña cuando descubre que, en realidad, se ha adentrado en una casa dominada por una desequilibrada. Lo que comienza siendo una tarde normal y corriente podría convertirse en su última tarde. Terror y thriller se combinan en esta película protagonizada por Ana Turpin (El florido pensil), Ona Casamiquela (Eva), Luisa Gavasa (De tu ventana a la mía), Jesús Caba (8 citas), Sheila Ponce y Enrique Villén (Los lunes al sol).

Al mismo género pertenece Omnívoros, cinta escrita y dirigida por Óscar Rojo (Brutal Box) cuya trama gira en torno a un periodista gastronómico que acepta el encargo de una editora independiente para que escriba acerca del fenómeno de los restaurantes clandestinos. Lo que empieza como un trabajo más se convertirá en una pesadilla dantesca cuando logre acceder a uno de esos restaurantes y descubra qué es lo que se cuece realmente en su cocina. Su reparto está integrado por Ángel Acero (Balada triste de trompeta), Fernando Albizu (Fuera de carta), Carina Björne, Mario de la Rosa (Brutal Box) y Marta Flich, entre otros.

En lo que respecta al género de animación, Antonio Banderas (La piel que habito) apadrina y pone voz a Justin y la espada del valor, producción española escrita y dirigida por Manuel Sicilia (El lince perdido) que desarrolla su trama en un mundo mágico e imaginario medieval en el que un joven sueña con convertirse en caballero. El obstáculo es que los caballeros fueron desterrados hace mucho tiempo por los burócratas, destino que su padre quiere para él. Sin embargo, su lucha le llevará a perseguir sus sueños, a devolver la caballería al lugar que le corresponde y a vengar la muerte de su abuelo, último gran caballero del reino. Junto a Banderas encontramos un puñado de actores conocidos que ponen sus voces a los personajes principales: Freddie Highmore (Charlie y la fábrica de chocolate), Alfred Molina (El aprendiz de brujo), James Cosmo (La última legión), Saoirse Ronan (La huésped), Michael Culkin (serie Da Vinci’s Demons), Charles Dance (Caballeros, princesas y otras bestias), Rupert Everett (Hysteria), Mark Strong (La noche más oscura), Julie Walters (La joven Jane Austen) y Olivia Williams (El sexto sentido).

Los Hombres de Negro de ultratumba: Trailer de ‘R.I.P.D.’


Jeff Brigdes y Ryan Reynolds protagonizan 'R.I.P.D.', de Robert Schwentke.No es habitual que hablemos de dos avances cinematográficos en dos entradas seguidas, pero esta es una ocasión singular por lo que este film representa. Nos referimos a R.I.P.D., siglas que significan en español algo así como “Departamento Descansa en Paz” (en España llevará por título Departamento de policía mortaly que supone la adaptación a la gran pantalla del cómic del mismo título creado por Peter M. Lenkov. La historia de la película, cuyo tráiler encontraréis tras el texto, sigue a un joven policía que, después de morir, ingresa en una policía especial del Más Allá encargada de mantener el orden entre el mundo de los vivos y el mundo de los muertos. Para ello contará con un compañero mucho más veterano, que le ayudará no solo a comprender las reglas de su nuevo mundo, sino a encontrar a su asesino y de paso detener una amenaza global.

¿Les suena? Tal vez a los menos seguidores del cine de ciencia ficción les cueste reconocer la trama, pero… ¿y si cambiamos muertos por extraterrestres? La respuesta entonces se vuelve mucho más clara. O negra, como se prefiera, pues esta historia guarda demasiadas similitudes con la saga Hombres de negro. Es más, incluso algunos de los momentos vistos en el primer avance que se estrenó hace unos días dejan entrever una influencia clara en el estilo narrativo del título original dirigido por Barry Sonnenfeld (La familia Addams) en 1997. ¿Otra coincidencia? Ambas películas son adaptaciones de cómics.

A tenor de lo presentado en estos minutos, esta película dirigida por Robert Schwentke (Plan de vuelo: desaparecida) y protagonizada por Jeff Bridges (Valor de ley) y Ryan Reynolds (Linterna verde) no parece ofrecer mucho más de lo que se vio en el film que, sin duda, se va a convertir en su espejo, para bien o para mal. Eso sí, espectacularidad, humor y efectos especiales tendrá para dar y tomar. Eso, y un reparto realmente interesante que cuenta con actores de cierto calado y que están teniendo cierto éxito en sus recientes incursiones televisivas y cinematográficas, lo que redundará en su beneficio. Así, Kevin Bacon (serie The following), Mary-Louise Parker (serie Weeds), Stephanie Szostak (Iron Man 3) y Robert Knepper (el inolvidable T-Bag de Prison Break) son algunos de los actores que completan el reparto.

El tráiler es espectacular, de eso no cabe duda. No engaña a nadie al mostrar que la película está pensada para lo que está pensada, es decir, convertirse en un bombazo de taquilla veraniego que permita, en un futuro, poder crear una nueva saga que genere los suficientes ingresos para justificar nuevas entregas. Y parece tenerlo todo a su favor, salvo el hecho de que recuerda demasiado a Men in Black, sobre todo con la reciente tercera parte. Desde luego, el film deberá luchar más contra los recelos de los vivos que contra los fantasmas que pueblan el mundo de los muertos del relato. Por ahora, el primer avance lo podéis ver a continuación.

Diccineario

Cine y palabras

A %d blogueros les gusta esto: