‘Frozen II’ congela la cartelera en el ‘Adiós’ de Paco Cabezas


Con la proximidad de la época navideña llegan a la cartelera española los títulos llamados a llenar las salas. Ya sean producciones infantiles, grandes blockbusters o historias ambientadas en estas semanas de nieve, regalos y luces de colores, todas ellas aspiran a atraer al mayor número de espectadores. Y este viernes, 22 de noviembre, ya llegan los primeros de esos títulos entre una amplia oferta cinematográfica.

Sin duda la novedad más importante es Frozen II, secuela del clásico de Disney de 2013 que, en esta ocasión, aborda los orígenes de los poderes mágicos de Elsa, quien deberá embarcarse en un peligroso e inolvidable viaje junto a su hermana Anna, Kristoff, Olaf y Sven para descubrir de dónde proceden y poder así desatar todas sus capacidades para poder salvar el mundo. Aventura, humor, acción y fantasía vuelven a ser los ingredientes de esta historia de animación dirigida a cuatro manos por Chris Buck y Jennifer Lee (Frozen), y que cuenta con las voces originales de Kristen Bell (serie Veronica Mars), Idina Menzel (serie Glee), Jonathan Groff (La conspiración), Josh Gad (Asesinato en el Orient Express), Evan Rachel Wood (En el bosque), Jason Ritter (The tale), Sterling K. Brown (Predator), Ciarán Hinds (First Man) y Alfred Molina (Don’t let go), entre otros.

También estadounidense es Historia de un matrimonio, producción de Netflix que dirige Noah Baumbach (Mistress America) y cuya trama, en clave de comedia dramática, narra de forma sensible e incisiva la ruptura de un matrimonio y de una familia que, hasta ese momento, había permanecido siempre unida, mostrando el efecto que esa situación genera en cada uno de sus miembros. Scarlett Johansson (Vengadores: Endgame), Adam Driver (Infiltrado en el KKKlan), Merritt Wever (Bienvenidos a Marwen), Laura Dern (serie Big little lies), Wallace Shawn (Book club), Ray Liotta (Sticky notes) y Alan Alda (El puente de los espías) son los principales actores.

Pasamos ahora a los estrenos europeos, entre los que destaca la española Adiós, thriller que arranca con la muerte accidental de una niña. Este trágico suceso destapa todo un entramado de corrupción policial y narcotráfico. El caso cae en manos de una inspectora que tendrá que lidiar con los recelos de un sector del cuerpo y con el padre de la pequeña, que quiere tomarse la justicia por su mano. Paco Cabezas (Tokarev) es el encargado de dirigir esta cinta en cuyo guión participa, y que cuenta con un reparto encabezado por Mario Casas (El fotógrafo de Mauthausen), Natalia de Molina (Animales sin collar), Ruth Díaz (Bajo la piel de lobo), Carlos Bardem (Assassin’s Creed) y Mona Martínez (Ana de día).

España y Portugal colaboran en Intemperie, adaptación de la novela de Jesús Carrasco cuyo argumento gira en torno a un niño que se ha escapado de su pueblo. A sus espaldas escucha los gritos de los hombres que le buscan por orden del capataz del pueblo, y delante suyo ve una llanura infinita y árida, principal escollo en su huída del infierno en el que vive. Su viaje le llevará a cruzarse con un pastor que le ofrece protección. Desde ese momento, las vidas de ambos cambiarán por completo. Dirigido por Benito Zambrano (La voz dormida), este thriller está protagonizado por Luis Tosar (La sombra de la ley), Luis Callejo (Mientras dure la guerra), Jaime López (Techo y comida), Vicente Romero (Tu hijo), Manolo Caro (Jaulas), Kandido Uranga (70 binladens) y Mona Martínez, que tiene doble presencia en la cartelera esta semana.

Puramente española es también Ardara, drama dirigido a cuatro manos por Raimon Fransoy, quien escribe el guión, y Xavier Puig, ambos directores de Adrià Puntí (2012). Ficción con aire de documental, la película reconstruye el viaje de tres jóvenes a un pueblo irlandés del que nunca regresaron, y lo hace tanto con testimonios de aquellos que les conocieron como con grabaciones de vídeo que dejaron tras de sí. La película cuenta como principales actores con Bruna Cusí (Desaparecer), Macià Florit, María García Vera (Regreso al horizonte) y Elisabet Casanovas (serie Merlí).

Desde Francia nos llega Los miserables, drama que toma como referencia la conocida obra de Victor Hugo para abordar los disturbios de 2005 en el país galo. El argumento se centra en un hombre que acaba de sumarse a la Brigada de Lucha contra la Delincuencia de Montferneuil, suburbio al este de París en el que transcurre parte de la obra literaria de Hugo. Allí se une a dos compañeros con mucha experiencia y no tardará en descubrir el conflicto que hay entre dos bandas rivales. La situación se descontrolará durante un arresto, algo que filmará un dron. Ladj Ly debuta en el largometraje de ficción con esta cinta protagonizada por Damien Bonnard (9 dedos), Alexis Manenti (L’Enkas), Djibril Zonga (C’est tout pour moi), Issa Perica y Al-Hassan Ly.

La comedia tiene como principal representante a Cómo ser un french lover, versión francesa de Instrucciones para ser un latín lover (2017) que tiene como protagonista a un hombre de mediana edad que, después de 25 años de relación, ve cómo su ahora exmujer está con un joven apuesto que le ha desbancado. Sin hogar y alejado de la vida a la que estaba acostumbrado, se ve obligado a vivir con su hermana, con la que que no se habla desde hace años. Sin relación fraternal, el hombre entabla una relación más estrecha con su sobrino, quien le pide consejos para seducir a una chica que, casualmente, es la nieta de una mujer millonaria. Dirigida por Olivier Baroux (Les Tuche 3), la película tiene como principales intérpretes a Kad Merad (Mi familia del norte), Anne Charrier (L’invitation), Léopold Moati, Pascal Elbé (For a happy life), Thierry Lhermitte (La finale) y Anne Duperey (Bambou).

Alemania y Brasil están presentes en La vida invisible de Eurídice Gusmão, drama que adapta la novela de Martha Batalha ambientada en Río de Janeiro en 1950. El argumento sigue a dos hermanas inseparables que viven con sus conservadores padres. A pesar de la vida tradicional que llevan, cada una alimenta un sueño. Sus vidas dan un giro dramático al ser separadas por su padre y obligadas no solo a vivir en lugares distintos, sino a tomar el control de sus vidas. Karim Aïnouz (O sol na cabeça) dirige esta historia que cuenta con Julia Stockler (serie Só Garotas), Carol Duarte (serie Querer sin límites), Gregório Duvivier (Desculpe o transtorno), Cristina Pereira (serie La trampa) y Flavio Bauraqui (Homem livre) como principales actores.

Puramente sudamericana es Araña, thriller dramático con capital brasileño, argentino y chileno ambientado a comienzos de los años 70 del siglo pasado en Chile. Allí un grupo nacionalista de extrema derecha quiere derrocar el gobierno de Allende. En el fragor de la conspiración varios miembros de dicho grupo cometen un crimen que cambia el curso de la historia, tras el que se separan. 40 años después uno de ellos reactiva esa causa nacionalista, mientras que la mujer que formaba parte de este grupo se ha convertido en una exitosa mujer de negocios que hará todo lo posible para evitar que su pasado salga a la luz. Andrés Wood (Violeta se fue a los cielos) dirige este film protagonizado por Mercedes Morán (El amor menos pensado), María Valverde (Nuestra vida en la Borgoña), Marcelo Alonso (Princesita), Felipe Armas (Libertad) y Pedro Fontaine (Low notes).

Desde Argentina llega Fin de siglo, drama escrito y dirigido por Lucio Castro en el que es su debut en el largometraje. El argumento arranca cuando dos hombres se encuentran por casualidad en Barcelona. Lo que parece ser un encuentro casual de una noche entre dos extraños se convierte en una relación épica que abarca décadas, y en la que tiempo y espacio no siguen las reglas conocidas. Juan Barberini (Hija única), Ramon Pujol (Mil cretins), Mía Maestro (Grand street), Mariano Lopez Seoane y Helen Celia Castro-Wood encabezan el reparto.

Otra propuesta de animación, en este caso tradicional, es ¿Dónde está mi cuerpo?, drama francés producido por Netflix que llega a un puñado de cines seleccionados. La historia tiene como protagonista a una mano que se escapa de un laboratorio para volver a encontrar su cuerpo. A medida que avanza por París irá recordando su vida con el joven al que una vez estuvo unido… hasta que conocieron a una joven. Dirigida por Jérémy Clapin, que debuta en el largometraje, la película es una adaptación de la novela de Guillaume Laurant, y cuenta con las voces originales de Hakim Faris (Sous X), Victoire Du Bois (Call me by your name), Patrick D’Assumçao (Normandía al desnudo) y Alfonso Arfi.

En lo que a documental se refiere, Un año más es el particular retrato de la celebración de Paco Bernal de su 54 cumpleaños. A pesar de las adversidades que se presentan y de su capacidad diferente, el cumpleaños se ha convertido en un ejemplo de resistencia del que participan su hermana y su pequeño círculo de amistades, y una prueba de cómo disfrutar de la vida. El film está escrito y dirigido por Julio Suárez (Leo a la vida).

También pertenece a este género Historias de nuestro cine, cinta dirigida a cuatro manos por Ana Pérez-Lorente, para quien es su ópera prima, y el actor Antonio Resines, quien también debuta en este puesto. Juntos hacen un recorrido por la historia del séptimo arte en España desde que en mayo de 1896 se proyectaran las primeras imágenes en movimiento en nuestro país. Contando con el testimonio de directores, actores y productores, la cinta desgrana anécdotas que entremezcla con imágenes de todas las épocas del cine.

Terminamos con otro documental, también español. El cuarto reino. El reino de los plásticos aborda la cotidianidad de un centro de recolección y reciclaje de latas en un barrio de Nueva York. Con un trabajador ilegal procedente de México como protagonista, la cinta explora las mentiras detrás del famoso Sueño Americano, pero también la belleza y el arte del mundo en el que se desarrolla la historia. La cinta está escrita y dirigida por Adán Aliaga (Fishbone) y Àlex Lora (Thy father’s chair).

‘Ocho apellidos catalanes’ llega al cine… y el resto no importa


Estrenos 20noviembre2015Año y medio después del estreno más importante del cine español de todos los tiempos, por fin llega su secuela. Mismo director, mismos guionistas, mismos actores y, como no podía ser de otro modo, mismo humor. En un intento de explotar el filón, algo que suele hacer Hollywood y que tanto, tantísimo se critica, este viernes, 20 de noviembre, solo tiene acento español. De hecho, y aunque hay otros estrenos, todo gira alrededor de los tópicos patrios.

Porque sí, Ocho apellidos catalanes explota, de nuevo, los tópicos de los españoles, con especial presencia del independentismo catalán tan de actualidad estos días. Utilizando las mismas armas que funcionaron en el éxito de aquella Ocho apellidos vascos (2014), la trama sitúa al joven sevillano de nuevo en su ciudad natal y sin la chica de sus sueños. Pero de nuevo se verá obligado a salir de su rutina cuando el padre de ella, vasco acérrimo, acuda en su ayuda para evitar que la chica termine con un catalán, sacrilegio donde los haya. Juntos deberán viajar hasta Barcelona para rescatarla. Emilio Martínez Lázaro (Amo tu cama rica) repite como director junto a Clara Lago (Extinction), Dani Rovira (Ahora o nunca), Karra Elejalde (Rey gitano) y Carmen Machi (Perdiendo el norte), a los que se suman para la ocasión Berto Romero (Tres bodas de más), Rosa María Sarda (Rivales), Belén Cuesta (serie Bandolera) y Antonio Resines (La daga de Rasputín).

Y después de esto, la nada. O casi, porque llegan muchas novedades de poco calado. De Estados Unidos procede Grandma, comedia dirigida por Paul Weitz (El circo de los extraños) que gira en torno al viaje que emprenden una mujer y su nieta para encontrar los 600 dólares que la joven necesita. A través de las visitas a viejos amigos y amantes ambas descubrirán aspectos de sus vidas que desconocían, y desenterrarán secretos que habían olvidado. La película, con un reparto casi exclusivamente femenino, está protagonizada por Lily Tomlin (Proceso de admisión), Julia Garner (serie The americans), Marcia Gay Harden (Magia a la luz de la luna), Judy Greer (Carrie), Elizabeth Peña (Plush), Laverne Cox (serie Orange is the new black), Nat Wolff (Ciudades de papel), Sam Elliott (Pacto de silencio) y John Cho (serie Sleep Hollow).

También comedia, y también norteamericana, es Mistress America, cinta dirigida por Noah Baumbach (Frances Ha) y con guión escrito por él mismo en colaboración con Greta Gerwig (Lola versus), quien también protagoniza el film. La historia se centra en una universitaria de primer año que no logra encajar en la frenética vida de Nueva York. Su sensación de soledad desaparece cuando su futura hermanastra, que vive en Times Square, la arrastre a un mundo totalmente nuevo, aunque frenéticamente loco. El reparto se completa con Seth Barrish (Una historia real), Michael Chernus (serie Orange is the new black), Andrea Chen (The trinket) y Juliet Brett (serie Redheads anonymous).

Posiblemente la película más internacional sea Life, drama biográfico acerca de la relación entre el fotógrafo Dennis Stock y el actor James Dean. Con capital canadiense, alemán, australiano y estadounidense, la cinta se centra en cómo Stock conoce a Dean en un momento de su vida en el que necesitaba un cambio, provocado fundamentalmente por el actor. A lo largo de una gira por Estados Unidos la relación entre ambos no solo cambiará al fotógrafo, sino que dejará algunas de las mejores imágenes del protagonista de Gigante (1956). Anton Corbijn (El hombre más buscado) dirige esta interesante propuesta protagonizada por Robert Pattinson (Agua para elefantes), Joel Edgerton (Black Mass), Ben Kingsley (Exodus: Dioses y reyes) y Dane DeHaan (The amazing Spider-man 2: El poder de Electro).

Francia y Bélgica están detrás de Conexión Marsella, thriller de acción del 2014 que arranca cuando un joven magistrado es transferido para luchar contra el crimen organizado en 1975. Casado y con hijos, su ambición le llevará a perseguir al padrino más intocable de la French Connection, pero pronto comprende que, si quiere obtener resultados, debe dejar a un lado los métodos tradicionales. Dirigida por Cédric Jimenez (Aux yeux de tous), la película está protagonizada por Jean Dujardin y Gilles Lellouche, que ya coincidieron en Los infieles (2012). Junto a ellos, Benoît Magimel (Pequeñas mentiras sin importancia), Céline Sallette (De óxido y hueso) y Melanie Doutey (Post partum) completan el reparto.

En cuanto al otro estreno español, Sonata para violonchelo, debut en el largometraje de ficción de Anna Bofarull. Su trama gira en torno a una violonchelista de éxito entregada por completo a su música y cuya vida amorosa se limita a relaciones esporádicas con atractivos jóvenes. Todo cambia cuando un exabrupto le obliga a replantearse no solo su forma de vida, sino el futuro a largo plazo. Montse Germán (Tocar el cielo), Juanjo Puigcorbé (La venta del paraíso), Jan Cornet (Luces rojas) y Marina Salas (Por un puñado de besos) son los principales protagonistas.

Las novedades de ficción se completan con la surcoreana Niebla, drama de 2014 que aprovecha la desesperación generada por la crisis económica para narrar el plan de un capitán de barco pesquero de introducir inmigrantes de forma ilegal. Todo se va al traste cuando es descubierto por una patrullera, lo que le obligará a trazar un macabro plan aprovechando la densa niebla que inunda la costa. En este contexto, un joven marinero tratará de salvar de su destino a una inmigrante de la que se ha enamorado. Ópera prima de Shim Sung-bo, la cinta está protagonizada por Kim Yun-seok (El gran golpe), Park Yoo-Chin, Han Ye-ri (Be with me), Kim Sang-ho (Champ) y Mun Seong-kun (En otro país).

Terminamos con el único documental de la semana, I am your father, que como se desprende de su título está íntimamente relacionado con la saga ‘Star Wars’. Concretamente, la obra recoge el viaje de un joven director para encontrar a David Prowse, actor que ha dado vida a Darth Vader en todas las entregas de la serie. Sin embargo, su rostro nunca ha llegado a verse en pantalla, por lo que siempre ha podido vivir en el anonimato. La intención del realizador es convencerle de volver a rodar una escena que fue suprimida del montaje final y que le habría dado la misma fama que al resto de sus compañeros de reparto. El film, producido en España, está escrito y dirigido por Toni Bestard (El perfecto desconocido) y Marcos Cabotá (Amigos…).

El agente secreto más famoso de los tebeos llega a la cartelera


Estrenos 4septiembre2015Habrá quien diga que Hollywood se ha entregado al dinero fácil con las adaptaciones de superhéroes y cómics. Pero España parece haber aceptado también esa premisa. A las versiones realizadas de ‘Mortadelo y Filemón’, ‘Zipi y Zape’ o ‘Arrugas’ se une ahora la de otro de los clásicos personajes de los tebeos que todos leíamos de pequeños. Eso sí, no es el único estreno de hoy viernes, 4 de septiembre. La comedia y la acción son los géneros que reinan esta semana en la taquilla, aunque eso no impide que exista un hueco para el drama e, incluso, el terror.

Pero sin duda el estreno más importante es Anacleto: Agente secreto, versión cinematográfica del personaje creado y dibujado por Vázquez. En realidad, la historia se centra en el hijo del famoso espía, un chico que desconoce la identidad secreta de su padre, que trabaja de vigilante nocturno en una gran superficie y que no tiene ningún tipo de ambición, lo que hace que su novia le deje. Su vida da un vuelco cuando un famoso villano internacional empieza a perseguirle. Acosado, decide recurrir a su padre, descubriendo así que el criminal es el archienemigo de la familia. Acción, humor y espectacularidad son los ingredientes de esta cinta dirigida por Javier Ruiz Caldera (Tres bodas de más) y protagonizada por Imanol Arias (serie Cuéntame cómo pasó), Quim Gutiérrez (La gran familia española), Berto Romero (Spanish movie), Alexandra Jiménez (Esto no es una cita), Carlos Areces (Los amantes pasajeros), Rossy de Palma (No molestar) y Silvia Abril (Promoción fantasma), entre muchos otros.

Entre los estrenos norteamericanos destaca Transporter: Legacy, cuarta entrega de la saga de acción que cambia de director y de protagonista. La trama arranca cuando el famoso piloto y mercenario se ve envuelto en un trabajo que tiene por objetivo salvar a su padre. Para lograrlo deberá unir fuerzas con la líder de un grupo de asaltantes que trata de acabar con una red de tráfico de seres humanos. Camille Delamarre (La fortaleza) dirige la propuesta, mientras que Ed Skrein (La espada de la venganza) se pone en la piel del héroe. Junto a él encontramos a Ray Stevenson (Thor: El mundo oscuro), Gabriella Wright (Everly), Loan Chabanol (En tercera persona) y Tatiana Pajkovic (Nynne).

La comedia romántica tiene su mayor representante en Ático sin ascensor, film de 2014 que tiene como grandes atractivos a Morgan Freeman (Lucy) y Diane Keaton (La gran boda), y que narra los intentos de una pareja mayor por vender el piso en el que han vivido durante 40 años. En este proceso, plagado de hilarantes situaciones y de difíciles momentos, ambos recordarán lo vivido durante esos años, comprendiendo qué ha sido realmente su vida juntos. Basada en la novela de Jill Ciment, la película está dirigida por Richard Lonzcraine (Firewall), y en el reparto también destacan nombres como los de Cynthia Nixon (serie Sexo en Nueva York), Claire van der Boom (Red hill) y Carrie Preston (serie True Blood).

Otra comedia, aunque esta vez con tintes más dramáticos, es Mientras seamos jóvenes, escrita y dirigida por Noah Baumbach (Frances Ha) en 2014 y cuyo argumento gira en torno a la relación que establece una pareja en la cuarentena con dos jóvenes cuya vitalidad y similares aficiones les imbuyen de una vida que pensaban que nunca volverían a tener. Sin embargo, a medida que vayan ganando en confianza empezarán a sospechar que la joven pareja oculta varios secretos. Ben Stiller (La vida secreta de Walter Mitty), Naomi Watts (St. Vincent), Adam Driver (A propósito de Llewyn Davis) y Amanda Seyfried (Mil maneras de morder el polvo) dan vida al cuarteto protagonista.

El último título de Estados Unidos es Una chica vuelve a casa sola de noche, propuesta de terror que supone el debut en el largometraje de Ana Lily Amirpour. Su trama se desarrolla en la ciudad iraní de Bad City, donde una vampiresa debe sobrevivir en medio de un paisaje de personajes marginales, a lo que deberá añadir un romance inesperado que puede poner en peligro su forma de vida. Sheila Vand (Argo), Arash Marandi (Kunduz: The incident at Hadji Ghafur), Marshall Manesh (Territorio prohibido), Mozhan Marnò (serie The blacklist) y Dominic Rains (Outbreak) encabezan el plantel de actores.

En lo que a novedades europeas se refiere hay que hablar de El maestro, film italiano de 2014 inicialmente pensado para televisión que dirige Giacomo Campiotti (Blanca como la nieve, roja como la sangre) y que recupera la historia del profesor de jóvenes problemáticos. En este caso la historia se ambienta en 1946, cuando un soldado de la II Guerra Mundial busca trabajo como docente, aunque sin recomendación no es tarea fácil. Por ello, acepta ser el maestro de un grupo de jóvenes de un reformatorio, a los que deberá ganarse para que puedan aprender las lecciones más valiosas para su futuro. Este drama está protagonizado por Claudio Santamaria (600 kilos de oro puro), Nicole Grimaudo (Tengo algo que deciros), Lucia Mascino (Viva la libertad) y Lorenzo Guidi.

La producción más internacional de la semana es Los hongos, cinta de 2014 producida por Alemania, Francia, Argentina y Colombia que arranca cuando un joven que trabaja en la construcción pierde su empleo por robar material para su gran pasión: los grafitis. Sin dinero, decide recorrer la ciudad para encontrar a otro importante grafitero que le ayude en su situación. La relación de ambos personajes terminará por impregnar a su entorno de una sensación de libertad nunca antes conocida. Dirigida por Oscar Ruiz Navia (El vuelco del cangrejo), la película está protagonizada por un debutante reparto encabezado por Jovan Alexis Marquinez, Calvin Buenaventura, Atala Estrada y Gustavo Ruiz Montoya.

Los estrenos de ficción terminan hoy con Corazón silencioso, producción danesa también realizada en 2014 que cuenta con Bille August (Adiós Bafana) como director. El argumento gira en torno a una reunión familiar durante un fin de semana. La madre, enferma terminal, ha decidido acabar con su vida, algo que sus hijas parecen haber aceptado. Sin embargo, a medida que se desarrolle el encuentro las decisiones serán cada vez más difíciles, y viejos conflictos volverán a resurgir. El film está protagonizado por Ghita Nørby (Original), Paprika Steen (Amor es todo lo que necesitas), Danica Curcic (Over kanten), Morten Grunwald (Cuando un hombre vuelve a casa) y Pilou Asbæk (serie Borgen).

En cuanto al documental, la española La vida en llamas aborda el día a día de una unidad de élite conocida como BRICA que lucha contra el fuego prácticamente sin protección. Ubicada en Andalucía, una de las peores zonas en la lucha contra el fuego, la acción sigue a los miembros de este equipo que, armados con motosierras y hachas, se enfrentan a llamas de más de 50 metros para evitar que el incendio arrase todo a su paso. La cinta está dirigida por Manuel H. Martín (30 años de oscuridad).

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