Theron se enfrenta a los problemas hereditarios de Collette


Junio no está siendo un mes de grandes estrenos semana tras semana. Pero eso no quiere decir, ni mucho menos, que no sean interesantes. Para muestra, un botón. Este viernes, día 22, llegan un buen puñado de novedades a la cartelera española con dos títulos muy distintos pero muy atractivos a la cabeza. Al menos para una parte del público.

Uno de ellos es Tully, nueva comedia dramática procedente de Hollywood dirigida por Jason Reitman (Una vida en tres días) y escrita por Diablo Cody (Young adult). La historia narra la vida de una mujer de 40 años, con dos hijos y a punto de dar a luz a un tercero. Un día su hermano contrata para ella una niñera nocturna, pero la relación entre las dos mujeres estará lejos de ser cordial. El reparto está encabezado por Charlize Theron (Atómica), Mackenzie Davis (Blade Runner 2049), Mark Duplass (Blue Jay), Ron Livingston (Lucky) y Emily Haine (The midnight man).

Completamente diferente es Hereditary, cinta de terror con toques de drama y misterio que arranca cuando la abuela de una familia fallece y deja en herencia a su hija y sus nietos su antigua casa, en la que poco a poco se irán produciendo fenómenos extraños dirigidos a los nuevos inquilinos. Ari Aster escribe y dirige el que es su debut en el largometraje, que está interpretado por Toni Collette (Código abierto), Milly Shapiro, Gabriel Byrne (Mad to be normal), Alex Wolff (Jumanji: Bienvenidos a la jungla) y Ann Dowd (serie The Handmaid’s Tale), entre otros.

También procede de Estados Unidos Con amor, Simon, cinta que une comedia, drama y romance para adaptar la novela de Becky Albertalli en la que un joven adolescente guarda en secreto a su familia, amigos y compañeros de clase que es gay. Pero su mundo se tambaleará cuando se enamore de un compañero de clase por internet, pero del que no conoce su nombre y podría, sin embargo, desvelar su secreto. Greg Berlanti (Como la vida misma) es el encargado de dirigir este film protagonizado por Nick Robinson (La quinta ola), Jennifer Garner (Los milagros del cielo), Josh Duhamel (Transformers: El último caballero), Alexandra Shipp (X-Men: Apocalipsis) y Katherine Langford (serie Por trece razones).

Reino Unido y Estados Unidos ponen el capital de Superagente canino, aventura familiar con toques de comedia que dirige Raja Gosnell (Los pitufos). Su argumento gira en torno a la pareja que forman un oficial canino y un agente humano del FBI para infiltrarse en un concurso canino en Las Vegas y descubrir el paradero de un bebé panda robado. Para ello tendrán que dejar a un lado sus egos y sus actitudes dominantes y aprender a trabajar juntos. Will Arnett (Ninja Turtles: Fuera de las sombras) da vida al agente humano, mientras que Ludacris (Fast & Furious 8), Natasha Lyonne (serie Orange is the new black), Shaquille O’Neal (Jack y su gemela), Alan Cumming (La batalla de los sexos) y Stanley Tucci (La Bella y la Bestia) completan el reparto, ya sea poniendo voz a los animales o dando vida a otros personajes.

Antes de pasar a los títulos europeos, Nadie nos mira es sin duda la cinta más internacional de la semana. Con capital norteamericano, argentino, brasileño, colombiano y español, esta cinta dirigida por Julia Solomonoff (Hermanas) gira en torno a un joven actor argentino que busca abrirse un hueco en Nueva York. Sin embargo, las dificultades para lograrlo debido a los arquetipos que se manejan en la Gran Manzana le obligan a trabajar de canguro cuidando a un bebé al que terminará unido de un modo que nunca llegó a imaginar. Este drama está protagonizado por Guillermo Pfening (Tiempo muerto), Elena Roger (Un amor), Rafael Ferro (Terror 5), Paola Baldion (La pantalla desnuda), Pascal Yen-Pfister (Heavy objects), Kerri Sohn (Laila B.) y Cristina Morrison (Translucido).

La producción española tiene como representante El mundo es suyo, comedia dirigida por Alfonso Sánchez (El mundo es nuestro) quien, además, se reserva uno de los dos papeles principales. La trama arranca cuando un vividor sevillano se encuentra en la calle después de que su mujer le eche de casa. Será entonces cuando busque cobijo en casa de su compadre, casado con una mujer de posibles y cuyo hijo está a punto de hacer la comunión. La vida de ambos se pondrá patas arriba. La pareja protagonista se completa con Alberto López (Toro), mientras que en el resto del reparto encontramos los nombres de Mari Paz Sayago (Kiki, el amor se hace), Javier García Pelayo (Corridas de alegría), Mar Saura (El rey de la granja) y Carmen Canivell (serie Amar es para siempre).

España también está presente, junto con Argentina, en Las grietas de Jara, cinta que arranca cuando una mujer se presenta en un estudio de arquitectura preguntando por un hombre. Aunque todos en el estudio aseguran no conocer ese nombre, poco a poco se irá descubriendo una trama que en principio afecta a una construcción y una grieta surgida en el edificio colindante, pero que esconde un mayor y oscuro secreto. Dirigido por Nicolás Gil Lavedra (Verdades verdaderas, la vida de Estela), este thriller dramático cuenta en su reparto con Oscar Martínez (Toc toc), Sara Sálamo (Como la espuma), Joaquín Furriel (Cien años de perdón), Soledad Villamil (El secreto de sus ojos) y Santiago Segura (Como reinas).

Francia y Suiza colaboran en Las guardianas, adaptación de la novela de Ernest Pérochon cuyo argumento se centra en una mujer que se queda a cargo de una granja mientras los hombres se van a la guerra. Incapaz de hacer frente ella sola a todo el trabajo, contrata a una joven para que la ayude. Xavier Beauvois (De dioses y hombres) dirige este drama protagonizado por Nathalie Baye (Moka), Laura Smet (Yves Saint Laurent), Cyril Descours (Madame Solario), Olivier Rabourdin (Monsieur Chocolat) y Nicolas Giraud (De entre los vivos).

Y suiza es también la comedia dramática El orden divino, cinta escrita y dirigida por Petra Biondina Volpe (Traumland) ambientada en 1968. La cinta sigue la vida de una mujer en un pequeño pueblo que transcurre ajena a los acontecimientos que rodean el movimiento de Mayo del 68. Sin embargo, cuando toma conciencia de lo que está ocurriendo se convierte en una defensora por el sufragio femenino, iniciando una lucha pública. Marie Leuenberger (Amnesia), Maximilian Simonischek (Desaster), Rachel Braunschweig (Finsteres Glück), Sibylle Brunner (Rosie) y Marta Zoffoli (A Roma con amor) encabezan el reparto.

Con bastante retraso llega Granny’s dancing on the table, producción sueca de 2015 escrita y dirigida por Hanna Sköld (Nasty old people) que, en clave dramática, gira en torno a una joven que ha sido criada por su padre en total aislamiento de la sociedad, llegando a sufrir violencia psicológica. El mayor miedo del hombre es que ella le abandone, por lo que hace todo lo posible para que crea que el mundo exterior y la gente son malvados. La joven deberá luchar contra ella misma para poder salir de ese entorno. La pareja protagonista está formada por Blanca Engström (Flickan) y Lennart Jähkel (Las huellas imborrables).

La animación tiene esta semana sello español. Pocoyó en cines: tu primera película es el título de una nueva aventura del famoso personaje de televisión, que junto a sus amigos tendrá que superar sus miedos para derrotar a un villano que amenaza la paz del mundo. La propuesta está dirigida por Alfonso Rodríguez (Pocoyó: Halloween espacial).

Terminamos con el documental Miss Kiet’s Children, producción holandesa dirigida a cuatro manos por Peter Lataster y Petra Lataster-Czisch (We) que se centra en la labor de una maestra firme pero cariñosa cuyos alumnos son, en su mayoría, niños refugiados que llegan a un mundo nuevo y desconocido. Su trabajo no solo les permite aprender a leer y escribir, sino a trabajar juntos y a respetarse, adquiriendo confianza y despertando su interés por su entorno.

‘Jurassic World’: el parque abre sus puertas sin la magia de Spielberg


Chris Pratt dirige a un grupo de Velociraptores en 'Jurassic World'.Para todos aquellos niños que quedaron fascinados con Parque Jurásico allá por 1993 posiblemente la cuarta entrega de la saga, dirigida por Colin Trevorrow (Seguridad no garantizada), les resulte familiar. Muy familiar. Porque si algo bueno tiene esta historia es que se parece, y mucho, a la trama original, incluyendo referencias, homenajes y guiños al film de Steven Spielberg. En este sentido ofrece un sinfín de emociones, una ironía atractiva y una espectacularidad sin igual. Es, en pocas palabras, un blockbuster a disfrutar con palomitas y el refresco de turno. Ahora bien, ¿tiene la magia del primer film?

Por desgracia, la respuesta es no. Sin entrar en comparativas, la realización de Trevorrow, a pesar de ser más que correcta, tiene cierta falta de garra, recurriendo en demasiadas ocasiones a recursos ya utilizados. Algunos resultan divertidos, pero otros son simplemente una ausencia total de narrativa propia. Esto elimina las posibilidades de algunas secuencias, aproximando la cinta al género de acción más que a la aventura. A esto habría que sumar la poca fuerza de sus personajes, sobre todo de unos secundarios que parecen llevar colgado a la espalda el minuto y la forma en que van a morir. El caso más evidente es el de Vincent D’Onofrio (Los amos de Brooklyn), posiblemente el más débil de todos.

Aunque tal vez lo que más desinfla la historia es el clímax, una especie de más difícil todavía en el que se mezclan hasta tres dinosaurios colaborando para destruir al enemigo de turno. Un desenlace que confirma la sensación de que la trama trata a estos dinosaurios casi como personas, eliminado el factor animal y salvaje que sí tenía el clásico de 1993. Si bien es cierto que este tratamiento logra algunas de las mejores secuencias del relato, también dota al conjunto de una extraña pátina que lo convierte más en una monster movie al estilo de las versiones de ‘Godzilla’ que en una cinta de supervivencia como pudo ser el original.

Curiosamente, todo esto ocurre hacia la segunda mitad del film, es decir, cuando entra en materia. En realidad, Jurassic World arranca retomando esa magia que solo Spielberg es capaz de imprimir a sus películas. Una magia que vuelve a llevar a los espectadores a ese parque de atracciones con dinosaurios que, esta vez sí, funciona a pleno rendimiento. Pero como si de un fenómeno metalingüístico se tratara, el desarrollo de la película empieza a torcerse cuando la trama, de hecho, se tuerce para los protagonistas. Al final, la cinta funciona como un entretenimiento magnífico. Divierte, emociona en algunos momentos y apenas deja tiempo para reflexionar. Pero cuando todo acaba y las luces se encienden un análisis más pausado revela que algo falta, que bajo esa espectacularidad algo no funciona. Ese algo tiene un nombre: la magia de Spielberg.

Nota: 6,5/10

Tráiler de ‘Jurassic World’: vuelven los dinosaurios de Isla Nublar


El tráiler de 'Jurassic World' deja algunas secuencias que recuerdan a las del original.Cuando la cuarta entrega de la saga iniciada por Steven Spielberg con Parque Jurásico en 1993 llegue a las salas habrán pasado exactamente 22 años desde que los dinosaurios camparan a sus anchas por Isla Nublar, tiempo que ha servido para situar al clásico donde se merece y para comprobar, por enésima vez, que segundas partes nunca fueron buenas. Ahora, apadrinado por el alma mater de esta saga, llega un nuevo intento de revitalizar la franquicia. El tráiler, que encontraréis al final del texto, resulta interesante y a todas luces aventurero, pero deja algunas dudas acerca de la originalidad de la propuesta.

La trama, a pesar de sus matices, tiene una estructura relativamente similar. Han pasado 22 años desde los acontecimientos que tuvieron lugar en el viaje de prueba de Parque Jurásico, y tras todo este tiempo el complejo funciona a pleno rendimiento según la idea original del John Hammond (al que dio vida el recientemente fallecido Richard Attenborough). Sin embargo, la ambición de sus responsables les lleva a crear una nueva especie a partir de modificaciones genéticas, lo que desatará de nuevo el caos en la isla. Como puede suponerse, aunque los personajes no son los mismos sí que existe un intercambio de papeles, volviendo a ser protagonista un científico, un experto es dinosaurios, unos chicos que deberán tratar de sobrevivir en el parque, … Pero esto no es lo único que nos remite a la película de Spielberg.

Es más, la imagen que acompaña este texto es, en este sentido, muy significativa. La carrera de los Gallimimus, el paseo inicial con los Brachiosaurus o la entrada al parque son algunas imágenes, algunas secuencias que ambas películas comparten, con la salvedad del paso del tiempo y la incorporación de nuevas tecnologías y artes conceptuales. Por otro lado, el rol protagonista al que da vida Chris Pratt (Guardianes de la galaxia) tiene un aspecto extremadamente similar al que siempre se asocia al personaje de Sam Neill (Horizonte final). A pesar de todo, la incorporación de nuevas especies y ese aire clásico que desprende en todo momento la convierten en una aventura capaz de aportar algo más que un mero homenaje al original, como demuestran algunas espectaculares secuencias con Velociraptores de por medio.

La cinta, que llegará a los cines en junio de 2015, está dirigida por el relativamente debutante Colin Trevorrow (Seguridad no garantizada) y cuenta en su reparto, además del citado Pratt, con Bryce Dallas Howard (Spider-Man 3), Ty Simpkins (Iron Man 3), Jake Johnson (Vamos de polis), Nick Robinson (The kings of summer), Vincent D’Onofrio (El juez), Omar Sy (X-Men: Días del futuro pasado), Judy Greer (El amanecer del Planeta de los Simios) y Katie McGrath (serie Merlín), entre otros. A continuación, el tráiler.

El Oeste más gamberro se bate en duelo por dominar la cartelera


Estrenos 4julio2014Poco a poco el verano cinematográfico va tomando forma. Si el pasado mes de junio fue un poco flojo en lo que a grandes estrenos se refiere (lo que se ha acusado, y mucho, en la taquilla), este julio se prevé algo más interesante, con propuestas variadas que tienen posibilidades de convertirse en reyes de la cartelera. Hoy, 4 de julio, Día de la Independencia norteamericana, llegan una serie de novedades que sin duda poseen los alicientes necesarios para convertirse en las más taquilleras. Humor gamberro, drama romántico adolescente, thriller, … Prácticamente todos los géneros se dan cita en estos 8 films en los que participan, además, desde actores consagrados a actrices porno que buscan consolidar su papel en la industria más tradicional.

Si comenzamos por los títulos más importantes es indispensable hablar de Mil maneras de morder el polvo, nueva divertida y gamberra propuesta de Seth MacFarlane (Ted) quien no solo dirige y escribe, sino también protagoniza esta disparatada historia ambientada en el Lejano Oeste, un peligroso lugar donde, como reza el título original, hay un millón de maneras distintas de morir. La trama comienza cuando un cobarde ovejero es abandonado por su novia después de renunciar a un duelo. Será en sus horas más bajas cuando conocerá a una hermosa y misteriosa mujer que le devolverá la ilusión, pero que también le traerá la desgracia, pues su marido es ni más ni menos que un violento y famoso forajido, al que tendrá que derrotar si quiere salvar la vida y a la chica. Junto a MacFarlane encontramos un puñado de actores tan conocidos como Charlize Theron (Blancanieves y la leyenda del cazador), Liam Neeson (Non-Stop), Amanda Seyfried (Los miserables), Giovanni Ribisi (Contraband), Neil Patrick Harris (serie Cómo conocí a vuestra madre) y Sarah Silverman (Escuela de pringaos).

Una alternativa muy distinta, también procedente de Estados Unidos, es Bajo la misma estrella, drama adolescente de corte romántico basado en la novela de John Green que narra la relación amorosa que entablan dos jóvenes con cáncer. Ambos lucharán por convertir el tiempo que les queda en algo inolvidable, y para ello llegarán a viajar a Ámsterdam para conocer al escritor favorito de uno de ellos. Dirigida por Josh Boone (Un invierno en la playa), la cinta cuenta en su reparto con Shailene Woodley y Ansel Elgort, ambos protagonistas en Divergente (2014), como pareja principal, a los que se suman Nat Wolff (Paz, amor y malentendidos), Laura Dern (Parque Jurásico), Sam Trammell (serie True Blood) y Willem Dafoe (El gran hotel Budapest), entre otros.

Los adolescentes también son protagonistas en The kings of summer, comedia dramática norteamericana del 2013 que aborda el sueño de un grupo de jóvenes de independizarse. Hartos de convivir con sus padres se fugan sin rumbo fijo hacia la naturaleza con el único plan de construir una casa y vivir dueños de su propio destino. Sin embargo, ese mismo destino les deparará un sinfín de sorpresas. Jordan Vogt-Roberts, director habitual de series de televisión, debuta de este modo en el largometraje, contando para ello con Nick Robinson (serie Melissa & Joey), Gabriel Basso (Super 8), Moises Arias (El juego perfecto), Nick Offerman (Somos los Miller), Megan Mullally (Tocando fondo) y Alison Brie (Eternamente comprometidos) como principales intérpretes.

Dejamos Estados Unidos para centrarnos en Un largo viaje, una coproducción angloaustraliana de 2013 que adapta el best seller homónimo y autobiográfico de Eric Lomax. La trama comienza cuando Lomax, oficial británico fascinado desde su infancia por los trenes, es capturado durante la II Guerra Mundial y enviado a un campo de trabajo para construir la línea férrea entre Birmania y Tailandia. Durante su cautiverio deberá soportar condiciones inhumanas y un amplio abanico de torturas. Años después, y una vez finalizada la guerra, la vida tranquila de Lomax se verá alterada cuando descubra que un joven oficial encargado de su tortura sigue vivo. Dirigida por Jonathan Teplitzky (Burning man), uno de los elementos más destacados de este drama es su reparto, encabezado por Colin Firth (Un plan perfecto), Nicole Kidman (Stoker), Jeremy Irvine (Grandes esperanzas) y Stellan Skarsgård (El médico), a los que se suman Jeffrey Daunton (Servicios muy personales), Michael MacKenzie (Night people), Hiroyuki Sanada (Lobezno inmortal) y Tanroh Ishida (Sennen no yuraku).

La gran representante española es Open Windows, nueva película de Nacho Vigalondo (Los cronocrímenes) que, enmarcada en el thriller, experimenta con diferentes cámaras y formatos audiovisuales para contar una historia que arranca cuando un joven es rechazado por una importante y deseada actriz después de que el primero ganara un concurso cuyo premio era una cita con la estrella. Cuando todo parece perdido un hombre le propondrá seguir todos los pasos de la mujer, incoándose un macabro juego de acoso, terror y misterio en el que ambos personajes serán solo piezas prescindibles. El director cántabro cuenta para la ocasión con Elijah Wood (Grand piano) y la ex actriz porno Sasha Grey (The girlfriend experience) como principales protagonistas del reparto, que se completa con Neil Maskell (serie Utopía), Ivan González (El borde del tiempo), Adam Quintero (Propios y extranos) y, como es habitual, el propio Vigalondo.

Otro nombre propio de este fin de semana es el de Jean-Pierre Jeunet (Amelie), quien regresa tras cuatro años de ausencia con El extraordinario viaje de T.S. Spivet, una aventura familiar con toques dramáticos que, como es habitual en el cine del francés, está plagada de personajes y situaciones de lo más surrealistas. La trama de esta producción francocanadiense del 2013 narra el viaje realizado por un pequeño genio de 12 años que vive en un rancho en Montana. Su pasión por la cartografía y los inventos le llevará a ganar un premio otorgado por una importante institución científica, por lo que el joven se armará con su maleta dispuesto a recorrer Estados Unidos de una punta a otra. El reparto está encabezado por Helena Bonham Carter (El llanero solitario), Kyle Catlett (serie The following), Judy Davis (A Roma con amor), Robert Maillet (Pacific Rim), Callum Keith Rennie (serie La tapadera) y Dominique Pinon (Micmacs).

España también está presente en la producción de El secreto del cofre de Midas, cinta de aventuras de 2013 que también cuenta con financiación del Reino Unido y que se ambienta en la época victoriana. En concreto, la trama sigue a un joven londinense cuyos padres desaparecen misteriosamente. Responsable de un hermano menor, su vida cambiará cuando unos desconocidos secuestren al pequeño, lo que le llevará a iniciar un viaje a una remota isla acompañado de un aventurero que persigue intereses similares. Jonathan Newman (Hogar de acogida) es el encargado de dirigir a un puñado de actores conocidos, entre los que destacan Michael Sheen (serie Masters of sex), Lena Headey (serie Juego de Tronos), Sam Neill (Plan de escape), Ioan Gruffudd (Los 4 fantásticos), Aneurin Barnard (The facility) y Keeley Hawes (El robo del siglo).

Finalizamos el repaso a los estrenos con Omar, drama palestino con tintes de thriller del 2013 escrito y dirigido por Hany Abu-Assad (The courier). Su argumento, marcado por la situación política y social de la zona, se centra en los riesgos a los que se enfrenta un joven que todos los días trepa el muro para ver a la chica de la que está enamorada. Sin embargo, cuando un día sea capturado su forma de entender el mundo y las relaciones con sus amigos y vecinos cambiará. Los debutantes Adam Bakri, Leem Lubany, Samer Bisharat e Iyad Hoorani conforman el reparto principal.

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