El Año Nuevo arranca con ‘La maldición’ de ‘Richard Jewell’


Desde Toma Dos os deseamos un Feliz Año 2020, con la esperanza de que no solo podamos seguir disfrutando de buen cine y buenas series, sino de que podamos ver mejor y mayor producción audiovisual en todas sus formas. Y nada mejor para empezar este nuevo ciclo un 1 de enero que un puñado de títulos de lo más variados, desde el drama hasta el terror, pasando por  producciones de corte histórico y thriller.

Arrancamos el primer repaso de los próximos 365 días con Richard Jewell, lo nuevo de Clint Eastwood (Mula) como director que, como en ocasiones anteriores, utiliza un artículo para narrar la historia del guardia de seguridad que da nombre al film, y que fue quien informó de haber encontrado el dispositivo del atentado terrorista que tuvo lugar en los Juegos Olímpicos de Atlanta en 1996. Su rápida reacción permitió salvar muchísimas vidas, pero en cuestión de días pasa a ser el sospechoso número uno del FBI. Con su vida destrozada, recurre a un abogado independientes para limpiar su nombre, y juntos deberán hacer frente al poder establecido. Este drama estadounidense cuenta en su reparto con Paul Walter Hauser (Infiltrado en el KKKlan), Sam Rockwell (El vicio del poder), Olivia Wilde (Como la vida misma), Jon Hamm (Malos tiempos en El Royale), Kathy Bates (Una cuestión de género) y Nina Arianda (serie Billions), entre otros.

Estados Unidos y Canadá colaboran en La maldición (The grudge), reinicio de la famosa saga de terror japonesa que ya tuvo su remake norteamericano en 2004. La trama arranca cuando una madre soltera y un joven detective empiezan a investigar la muerte el crimen cometido por una joven madre, quien asesinó a su familia en su propia casa. Pero lo que comienza como las pesquisas para resolver un asesinato se vuelve una lucha contra un espíritu vengativo que maldice a aquellos que entran en su casa, terminando con sus vidas de forma violenta. La madre deberá iniciar una carrera contrarreloj para salvarse y salvar a su hijo. Terror en estado puro es lo que propone esta cinta dirigida por Nicolas Pesce (Piercing) y protagonizada por Andrea Riseborough (Mandy), John Cho (Lealtad), Demián Bichir (La monja), Betty Gilpin (Future ’38), Lin Shaye (Insidious. La última llave), William Sadler (Living among us) y Tara Westwood (The big take).

Entre los estrenos europeos destaca El oficial y el espía, nueva película de Roman Polanski (Basada en hechos reales) que adapta la novela de Robert Harris cuya trama arranca en enero de 1895. Un joven oficial judío es degradado por espiar para Alemania y condenado a cadena perpetua en una isla de la Guayana Francesa. Entre los testigos que provocan esta situación se encuentra un coronel encargado de liderar la unidad de contrainteligencia que descubrió al espía. Pero cuando el coronel se entera de que se siguen pasando secretos militares a los alemanes se adentrará en un peligroso laberinto de mentiras y corrupción. Con capital francés e italiano, la película está protagonizada por Jean Dujardin (Un seductor a la francesa), Louis Garrel (Un hombre fiel), Emmanuelle Seigner (Reparar a los vivos), Mathieu Amalric (El gran baño), Grégory Gadebois (Le jeu), Hervé Pierre (Pastel de pera con lavanda) y Didier Sandre (No es mi tipo).

La única novedad española es el thriller El silencio del pantano, cuyo argumento tiene como protagonista a un periodista y reconocido escritor de novela negra. En sus obras relata crímenes de un asesino en serie con la corrupción política como telón de fondo. Su vida dará un vuelco cuando descubra que los asesinatos de sus novelas no son tan ficticios como parecen. Basada en la novela de Juanjo Braulio, la película está dirigida por Marc Vigil, que de este modo debuta en el largometraje tras una carrera como director de series de televisión, y protagonizada por Pedro Alonso (La playa de los ahogados), Nacho Fresneda (El reino), Carmina Barrios (Carmina y amén.), Maite Sandoval (La tribu), Àlex Monner (La próxima piel) y Javier Godino (Mis demonios nunca juraron soledad).

Suiza, Bélgica y Etiopía colaboran en Fortuna, drama romántico de 2018 escrito y dirigido por Germinal Roaux (Left foot right foot) que tiene como protagonista a una niña etíope de 14 años, cuyo nombre da título al film. La joven es recibida, junto a otros refugiados, por una comunidad de monjes católicos en un monasterio de los Alpes suizos. Allí se enamorará de un joven africano, y en ese monasterio encontrarán un refugio que se convertirá, además, en escenario de unos acontecimientos que perturbarán la pacífica vida de los monjes. Kidist Siyum (Efraín), Bruno Ganz (La casa de Jack), Stéphane Bissot (En lugar del Sr. Stein), Patrick d’Assumçao (Nos patriotes) y Yoann Blanc (Un homme à la mer) encabezan el reparto.

Terminamos con La gallina Turuleca, producción hispano argentina que arranca cuando una singular gallina es trasladada a la granja de una exprofesora de música. Allí descubrirá su gran talento oculto, pues no solo es capaz de hablar, sino que canta como jamás ninguna gallina pudo hacerlo. Dirigida a cuatro manos por Eduardo Gondell (Valentina, la película) y Víctor Monigote, que debuta como director, esta película de animación cuenta con las voces de José Mota (Abracadabra) y Eva Hache (Tiempo después).

‘El reino’: corrupción a todos los niveles


Todo conduce al final. Y ese final resume a la perfección no solo lo que narra la nueva película de Rodrigo Sorogoyen (Que Dios nos perdone), sino lo que ha sido España durante décadas. Y todavía es. Los poderes que realmente controlan el país, las corrupciones, los intereses partidistas, … todo queda reflejado en ese duelo magistral entre Antonio de la Torre (El autor) y Bárbara Lennie (Las furias), libros de cuentas de por medio. Pero hasta llegar a ese momento lo que tenemos entre manos es una obra tan intensa como esclarecedora.

Porque si algo logra El reino es hacer comprender algo mejor al espectador cómo ha funcionado la corrupción en un partido como el PP. El director, con mano firme, crea un relato sobrio, tenso, por momentos siniestro, en el que no hace falta dar nombres para identificar a ciertos personajes protagonistas de los últimos años. A través de conversaciones veladas, de miradas y de titulares informativos Sorogoyen se adentra lenta pero inexorablemente en la mentalidad de un grupo de personas que en ningún momento pensaron en lo bueno o malo de sus actos (de nuevo nos remitimos al final del film), pero que en todo momento actúan por su propio interés disfrazado por convicción propia de luchar por su familia. En este sentido, el relato muestra claramente las contradicciones en las que cae no solo el protagonista, sino todos los que le rodean.

Quizás el único hándicap del conjunto sea su duración, algo excesiva en determinados fragmentos del relato que hace que el ritmo decaiga ligeramente. Sin embargo, la fuerza de sus actores, todos ellos magistrales, y el hecho de saber que la cinta es una dramatización de algo que ocurrió realmente (o al menos con una base importante de realidad) ayudan a sobrellevar los momentos más pausados de una historia, por otro lado, sumamente gratificante. Así, la cinta invita constantemente a reflexionar, ya sea sobre el funcionamiento de una corrupción institucionalizada a la que el protagonista llega una vez entra en el partido (aquello de “siempre se ha hecho”), sobre el papel de los medios de comunicación en el tratamiento de este tipo de informaciones (los consejos de administración cuentan con personas afines a los políticos) o sobre la responsabilidad que tienen o creen tener los autores de dichas corruptelas.

Al final, El reino se convierte en un thriller político en el que no hay buenos ni malos. Eso lo deja claro el diálogo final al que hacía referencia al comienzo. Un diálogo en el que la culpa se reparte, pero no para hacer menos culpable al protagonista, más bien al contrario. De la Torre construye un rol único, magistral en sus matices y su desesperación, cuya única motivación es salvar su cuello aunque sea haciendo caer a todos los que alguna vez fueron presuntamente sus amigos. Pero su responsabilidad no queda eclipsada por la que tienen el resto de roles de la trama, desde empresarios a periodistas. Más bien al contrario, lo que hace es evidenciar un sistema social enfermo, corrupto hasta límites que solo se pueden intuir. Es por eso que la frase final de Lennie mirando a cámara adquiere tanta relevancia: ¿Es usted consciente de que lo que ha hecho está mal? Lo que cabe preguntarse es a quién va dirigida esa pregunta, si al político corrupto o a una sociedad que ha permitido y albergado eso.

Nota: 8/10

Thriller, terror y acción en el último fin de semana de septiembre


Terminamos un mes más y entramos, poco a poco, en la temporada de títulos con aspiraciones a premios. Y aunque este viernes, 28 de septiembre, todavía no llegan a las pantallas españolas novedades con esas intenciones, sí se aprecia un cambio de tendencia al presentarse numerosas novedades procedentes de Hollywood, muchas de ellas con nombres propios capaces de atraer un alto número de espectadores a las salas.

Y entre ellos destaca Mark Wahlberg (Todo el dinero del mundo), quien vuelve a las salas de cine con Milla 22, thriller de acción dirigido por Peter Berg (Día de patriotas) cuya trama sigue a un experimentado agente de la CIA que, junto a un equipo especializado en operaciones de alto riesgo, debe escoltar a un funcionario de un país sospechoso de actividades nucleares ilegales a cambio de que este entregue a Estados Unidos información sobre material radioactivo robado. El reparto se completa con Lauren Cohan (serie The walking dead), Ronda Rousey (Los mercenarios 3), Iko Uwais (The Raid), John Malkovich (Entre dos maridos) y Poorna Jagannathan (El círculo).

También procede de Estados Unidos El reverendo (First reformed), thriller dramático de 2017 escrito y dirigido por Paul Schrader (Caza al terrorista) cuyo argumento se centra en un párroco de una pequeña iglesia de Nueva York. Con una congregación menguante, este solitario hombre de Dios recibe un día la visita de una joven embarazada que le pide que aconseje a su marido, un ecologista radical. A partir de ese momento el párroco comenzará a cuestionarse su pasado, su función presente y su futuro, intentando que todo su mundo escape a su control. Ethan Hawke (Los siete magníficos) y Amanda Seyfried (Mi última palabra) son los principales protagonistas, estando acompañados por Philip Ettinger (La poesía del duelo), Michael Gaston (El puente de los espías), Cedric the Entertainer (Top five) y Victoria Hill (Soul).

Muy diferente es Hell fest, cinta de terror cuyo punto de partida es la visita de una joven universitaria a sus amigas de la infancia. Las chicas, junto a sus novios, deciden acudir a un parque de atracciones conocido por sus juegos y laberintos de pesadilla. Pero lo que comienza siendo una noche de diversión y sustos se convierte en un auténtico horror cuando un asesino aproveche el ambiente y empiece a matar uno por uno a los visitantes, muchos de los cuales piensan que todo forma parte del espectáculo. Gregory Plotkin (Paranormal activity: Dimensión fantasma) se pone tras las cámaras de esta historia protagonizada por Amy Forsyth (Torment), Reign Edwards (serie Belleza y poder), Bex Taylor-Klaus (El último cazador de brujas), Christian James (The killing secret), Roby Attal (serie El largo camino a casa), Matt Mercurio (Getaway) y Tony Todd (Agoraphobia).

Thriller y suspense son los ingredientes de Searching, producción dirigida por Aneesh Chaganty, quien debuta en el largometraje con una historia cuyo punto de partida es la desaparición de una joven de 16 años. Su padre comienza a buscarla colaborando con la policía, pero después de 37 horas siguen sin tener pistas, por lo que el hombre decide buscar donde nadie más ha buscado, siguiendo el rastro digital que dejó la adolescente. John Cho (Star Trek: Más allá), Debra Messing (serie Los misterios de Laura), Joseph Lee (Lion), Michelle La y Sara Sohn (Fast & Furious 7) encabezan el reparto.

El último de los estrenos norteamericanos es Un pequeño favor, adaptación de la novela de Darcey Bell que, en clave de comedia dramática, arranca cuando una joven madre le pide a su amiga el favor de cuidar de su hijo durante una tarde. Pero cuando no regresa a recoger a su pequeño las cosas se complican y la amiga comenzará una investigación para saber los motivos de la repentina desaparición de la madre. Paul Feig (Cazafantasmas) es el encargado de poner en imágenes esta historia protagonizada por Anna Kendrick (El contable), Blake Lively (Infierno azul), Henry Golding (Crazy rich asians), Andrew Rannells (serie The new normal), Linda Cardellini (Dos padres por desigual) y Rupert Friend (serie Homeland).

La producción española tiene su principal representante en El reino, thriller político dirigido por Rodrigo Sorogoyen (Que Dios nos perdone) que se centra en un político querido en su comunidad autónoma pero que se ha enriquecido a lo largo de los años con dinero público. Cuando la justicia empieza a investigar a un amigo suyo y compañero de partido por un caso de corrupción decide ignorar las directrices del partido y encubrirle. Sin embargo, algo sale mal y él se convierte en el centro de otra investigación sobre los muchos chanchullos de su partido, que tiene intención no solo de dejarle caer, sino de convertirle en el cabecilla de la trama, algo que no está dispuesto a consentir. Llegará  hasta donde tenga que llegar por salvarse. Antonio de la Torre (El autor), Josep Maria Pou (Las leyes de la termodinámica), Bárbara Lennie (Todos lo saben), Nacho Fresneda (Legionario), Ana Wagener (Contratiempo), Francisco Reyes (serie Vergüenza) y Mónica López (Amanecer de un sueño) son los principales actores.

El otro estreno español es Oreina (Ciervo), primer largometraje de ficción de Koldo Almandoz (Plague). La trama gira en torno a un joven desarraigado que vive en un barrio periférico junto a polígonos industriales y una marisma. Se busca la vida como puede y pasa los días con un viejo furtivo que comparte una casa con su hermano, con el que no se habla desde hace años. El oleaje de la marisma marca el devenir del tiempo, el amor y el desamor que experimenta este joven. Este drama está protagonizado por Laulad Ahmed Saleh, Patxi Bisquert (Celda 211), Ramón Agirre (Operación concha), Iraia Elías (Amama) y Erika Olaizola (Los tontos y los estúpidos).

Los estrenos europeos se completan con Girl, drama con capital belga y de los Países Bajos que tiene como protagonista a una joven de 15 años que sueña con ser bailarina. Su padre es su principal apoyo para lanzarse en busca de ese objetivo, pero su cuerpo no es tan flexible como cabría esperar, porque cuando nació era un niño. Dirigida por Lukas Dhont, quien debuta de este modo en el largometraje, la cinta está protagonizada por Victor Polster, Arieh Worthalter (Marie Curie), Katelijne Damen (Primer ministro), Valentijn Dhaenens (Waldstille) y Oliver Bodart.

Este fin de semana también llega a la cartelera Colao, comedia romántica procedente de República Dominicana cuyo punto de partida es el cambio que un hombre de 40 años le da a su vida. Y es que durante toda su vida se ha dedicado a lo único que realmente sabe hacer: cultivar el fruto del café como le enseñaron de pequeño. Pero abrir estos nuevos horizontes después de tantos años viviendo en el seno familiar no será fácil. Ópera prima del actor Frank Perozo (Todos los hombres son iguales), esta producción de 2017 cuenta entre sus principales actores con Manny Perez (Verdad o reto), Anthony Alvarez (Detective Willy), Celines Toribio (América), Raymond Pozo (Lotoman), Shailyn Sosa (Dinero fácil) y Evelyna Rodriguez (Los Super).

Desde India nos llega Made in India: Sui Dhaaga, comedia dramática escrita y dirigida por Sharat Katariya (10ml LOVE) que se centra en dos hermanos cuyas vidas no atraviesan por el mejor momento. En una familia en paro, él sueña con encontrar su pasión, mientras que ella, una joven bordadora, sueña con hacerse un nombre y conseguir el respeto de la sociedad. Sus vidas dan un giro cuando deciden emprender un taller textil y crean el sentimiento de orgullo del producto Made in India. Anushka Sharma (Sultan), Varun Dhawan (Dishoom), Raghuvir Yadav (Newton) y Govind Pandey (Bhoomi) integran el reparto principal.

En lo que respecta a los documentales, El Papa Francisco: Un hombre de palabra aborda, como su propio título indica, la figura del actual pontífice desde un punto de vista íntimo y cómo su trabajo está modificando la Iglesia. La cinta está dirigida por Wim Wenders (Inmersión).

Regresa ‘John Wick’. Regresa Keanu Reeves


Fin de semana de transición entre blockbusters. Cuando la taquilla sigue bajo los efectos de la adrenalina de Fast & Furious 8, este viernes, 21 de abril, llegan a la cartelera española un puñado de títulos menos atractivos para el gran público pero de un notable interés en lo que a géneros, historias y nombres implicados se refiere. Todo ello antes de que la próxima semana lleguen nuevas y taquilleras aventuras galácticas.

Entre las novedades destaca John Wick: Pacto de sangre, continuación del éxito sorpresa de 2014 protagonizado por Keanu Reeves (The neon demon), quien vuelve a ponerse en la piel de este asesino retirado que se ve obligado a volver a la acción para ayudar a un antiguo socio a luchar contra un complot que pretende controlar la hermandad de asesinos. Forzado por su juramento de sangre, en su lucha se enfrentará a algunos de los asesinos más letales del mundo. Chad Stahelski repite como director tras aquella John Wick (Otro día para matar), mientras que en el reparto de este film que combina acción y thriller encontramos a Riccardo Scamarcio (Una buena receta), Laurence Fishburne (Passengers), Ruby Rose (serie Orange is the new black), Bridget Moynahan (Invasión a la Tierra), Ian McShane (El niño) y John Leguizamo (Infiltrado).

El otro estreno estadounidense es The Neighbor, thriller de terror dirigido por Marcus Dunstan (The collection) que arranca cuando un joven comienza a buscar a su novia desaparecida. Sus pesquisas le llevan hasta la casa de un vecino, donde descubrirá el terrible secreto que esconde en el sótano. Salir de la casa con vida será el mayor reto al que deberá enfrentarse. Josh Stewart (La hora decisiva), Ronnie Gene Blevins (Losing in love), Luke Edwards (Crosshairs), Jaqueline Fleming (Tipo duro 3), Alex Essoe (Don’t wake mommy) y Bill Engvall (Delta farce) encabezan el reparto.

Entre los representantes del Viejo Continente, dos títulos franceses. La alta sociedad narra, en clave de comedia, cómo dos investigadores se hacen cargo de una serie de desapariciones de turistas en el norte de Francia. Las pesquisas apuntan a los habitantes de la bahía de Slack, una comunidad de pescadores en la que convive la extravagante familia Brufort. Dirigida por Bruno Dumont (Camille Claudel 1915), la película cuenta entre sus actores con Fabrice Luchini (El juez), Juliette Binoche (Nadie quiere la noche), Valeria Bruni Tedeschi (Mi familia italiana), Jean-Luc Vincent (Gaz de France) y Brandon Lavieville.

También pertenece a la comedia A fondo, historia dirigida por Nicolas Benamou (Se nos fue de las manos) que gira en torno a una familia que sube a su monovolumen para comenzar sus vacaciones. El padre, también conductor, decide poner el control de velocidad electrónico, pero tras una discusión con su suegro no solo se percata de que los mandos no responden, sino de que el vehículo no baja en ningún momento de 130 kilómetros por hora, lo que dará lugar a una serie de situaciones tan trepidantes como cómicas. En el reparto encontramos nombres como los de José García (Ahora me ves…), André Dussollier (Des apaches), Caroline Vigneaux (serie Lazy company), Josephine Callies y Stylane Lecaille (Reencontrar el amor).

La producción española está representada por Amar, drama romántico con dosis de thriller que gira en torno a la relación entre un chico y una chica que se aman como si cada día fuera el último. La pasión y la intensidad con la que viven será, sin embargo, la misma que les separará tiempo después. Ópera prima de Esteban Crespo, la película está protagonizada por María Pedraza, Pol Monen (Pasaje al amanecer), Antonio Valero (Juegos de familia), Nacho Fresneda (Atlas de geografía humana), Gustavo Salmerón (La senda), Natalia Tena (serie Juego de tronos) y Sonia Almarcha (La puerta abierta).

También española es Garantía personal, thriller producido en 2016 que supone el debut en la dirección de Rodrigo Rivas y que, con el contexto de la crisis económica y la inoperancia de los bancos, narra cómo una mujer, en quiebra y con su marido hospitalizado, tendrá que luchar contra sus acreedores con todas las armas de que disponga, en un intento por salvaguardar todo aquello que ha ganado con su esfuerzo durante su vida. Belén López (Embarazados), Roberto Enríquez (Vidas pequeñas), Valentín Paredes (Cosa de brujas), Carlos Tristancho (La duquesa roja) y Raquel Infante (serie El secreto de Puente Viejo) encabezan el reparto.

Entre los estrenos europeos también destaca Stefan Zweig: Adiós a Europa, film que cuenta con capital francés, alemán y austríaco y que, bajo la dirección de Maria Schrader (Liebesleben), narra la vida del escritor austríaco judío, cuya obra se caracterizó por su contenido pacifista. Cuando estalla la II Guerra Mundial se ven obligados a huir primero a París, luego a Londres y finalmente refugiarse en Brasil junto a su esposa, donde ambos se suicidaron en 1942 al creer que el nazismo dominaría el mundo. Entre los actores encontramos a Josef Hader (Der bau), Tómas Lemarquis (3 días para matar), Barbara Sukowa (El cielo es azul), Nicolau Breyner (7 pecados rurais) y Charly Hübner (Amok).

Francia, Alemania, Suiza y Nepal coproducen Kalo Pothi, un pueblo de Nepal, drama realizado en 2015 que se centra en la amistad de dos niños pertenecientes a castas diferentes. Para poder ganar algo de dinero deciden criar una gallina y vender sus huevos, pero un día el animal se escapa, lo que llevará a estos chicos a iniciar un viaje sin ser conscientes de los riesgos que conlleva la frágil tregua de la guerra civil en Nepal. Min Bahadur Bham debuta en el largometraje con este film en cuyo debutante reparto encontramos a Hansha Khadka, Jit Bahadur Malla, Sukra Raj Rokaya y Khadka Raj Nepali.

El último de los estrenos europeos es La profesora, comedia dramática que dirige Jan Hrebejk (Nestyda) y cuya trama arranca cuando una nueva profesora llega a un colegio en los suburbios de Bratislava. Su presencia altera poco a poco el funcionamiento del centro, hasta el punto de que un alumno intenta suicidarse. Ante esta situación, el director decide convocar una reunión con los padres para solicitar el traslado de la mujer, pero las buenas relaciones que tiene con las altas esferas del Partido Comunista checoslovaco amenazarán a los implicados. La cinta, con capital eslovaco y checo, cuenta entre sus intérpretes con Zuzana Mauréry (Colette), Zuzana Konecná (Agava), Csongor Kassai (Wilsonov), Tamara Fischer (Les petites couleurs) y Martin Havelka (Dotkni se duhy).

Este pasado jueves, 20 de abril, se estrenaba Death Note: El nuevo mundo, continuación en imagen real del famoso manga y su serie animada que transcurre 10 años después de la muerte de los protagonistas, cuando el mundo se consume por el ciber-terrorismo. En este contexto llegan a la Tierra seis nuevas Death Notes, y los herederos de aquellos personajes iniciarán una nueva lucha por el control de estos cuadernos en la que se verá implicado un agente de policía, que deberá evitar la llegada de nuevos Shinigamis. Shinsuke Sato (I am a hero) se pone tras las cámaras en esta producción japonesa protagonizada por Sôsuke Ikematsu (Después de la tormenta), Masaki Suda (Kurage hime), Masahiro Higashide (Parásito. Parte 1), Tatsuya Fujiwara (Sanbun no ichi), Ken’ichi Matsuyama (Ikari) y Noémie Nakai (High & Low the red rain).

Terminamos este repaso con Los superhéroes, cinta de animación que cuenta con capital estadounidense y surcoreano y que, combinando comedia y aventura, narra cómo un modesto mecánico en un parque de atracciones deberá enfrentarse, junto a sus amigos con superpoderes, a un supervillano para detener sus malvados planes, conquistando además al amor de su vida. El film está dirigido a cuatro manos por Kyung Ho Lee (¡Movida bajo el mar!) y Wonjae Lee, quien debuta en el largometraje.

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