Elton ‘Rocketman’ John pone la música a ‘John Wick: Capítulo 3’


El mes de mayo finaliza por todo lo alto en lo que a estrenos se refiere, tanto por el interés que puedan tener los títulos que llegan este viernes día 31 como por la variedad y cantidad de los mismos. Musical biográfico, acción, thriller, comedia y mucho cine español son los ingredientes que los espectadores podrán encontrar en la cartelera.

Sin duda el título más importante es Rocketman, drama biográfico sobre la vida y carrera musical de Elton John, desde sus inicios como prodigio en la Royal Academy of Music hasta el estrellato con una carrera en la que su compositor y colaborador Bernie Taupin jugó un papel fundamental. Dirigida por Dexter Fletcher (Eddie el Águila), esta coproducción entre Estados Unidos y Reino Unido está protagonizada por Taron Egerton (Kingsman: El círculo de oro), Bryce Dallas Howard (Jurassic World: El reino caído), Richard Madden (serie Los Médici: Señores de Florencia), Jamie Bell (Cuatro fantásticos), Steven Mackintosh (Urban Hymn) y Gemma Jones (Tierra de Dios), entre otros.

Muy diferente es John Wick: Capítulo 3 – Parabellum, nueva entrega de la saga de acción protagonizada por Keanu Reeves (Matrix) que cuenta con capital exclusivamente hollywoodiense. La trama narra los hechos inmediatamente posteriores a la segunda entrega, cuando el protagonista es ex-comulgado por un asesinato dentro de las instalaciones del Continental. Esto provocará que toda clase de asesinos salgan en su búsqueda para cobrar la recompensa millonaria por su cabeza. Chad Stahelski vuelve a ponerse tras las cámaras como ya hizo en las dos anteriores entregas, y el reparto se completa con Ian McShane (El niño), Lawrence Fishburne (Passengers), Lance Reddick (Little woods), Halle Berry (X-Men: Días del futuro pasado), Anjelica Huston (El gran año) y Asia Kate Dillon (serie Billions).

Reino Unido y Estados Unidos también colaboran en La corresponsal, drama bélico de corte biográfico basado en un artículo de Vanity Fair escrito por Marie Brenner que aborda el trabajo y la vida de Marie Colvin, una de las corresponsales más famosa actualmente. Aunque al inicio de su carrera parece sentirse cómoda denunciando los horrores en países de todo el mundo mientras comparte martinis con la élite de Londres, poco a poco las tragedias que ve y relata empiezan a pesar en su vida personal hasta desmoronarse. A pesar de todo, se embarca en un último trabajo, el más peligroso, en la ciudad sitiada de Homs (Siria). Matthew Heineman, director de documentales como City of ghosts (2017), debuta en el género de ficción con esta cinta de 2018 entre cuyos actores destacan Rosamund Pike (El hombre del corazón de hierro), Jamie Dornan (Cincuenta sombras de Grey), Stanley Tucci (Transformers: El último caballero), Tom Hollander (La promesa), Alexandra Moen (Not alone) y Corey Johnson (Jackie).

Entre los estrenos puramente europeos destaca Infiltrado en Miami, comedia francesa de 2018 escrita y dirigida por Rachid Bouchareb (Tras la pista del enemigo) que arranca cuando un policía de Belleville, el distrito multiétnico de París, decide entrar como funcionario en el consulado francés de Miami ocupando el puesto de un amigo suyo que ha sido asesinado, con la esperanza de encontrar al asesino. En el estado norteamericano se alía con un policía con malas pulgas que le enseñará lo básico, y con el que comenzará a investigar el crimen. Omar Sy (Mañana empieza todo), Luis Guzmán (9/11), Biyouna (Cheba Louisa), Diem Nguyen, Eriq Ebouaney (Asalto en París) e Issaka Sawadogo (Det vita folket) encabezan el reparto.

Francia también está presente, junto a Bélgica, en la comedia dramática Clara y Claire, adaptación de la novela de Camille Laurens cuya trama se centra en una mujer de 50 años que, para espiar a su amante, crea un perfil falso en las redes sociales haciéndose pasar por una joven de 24 años. Sin embargo, el efecto que consigue es que el mejor amigo de su amante se enamore de ella, y que ella empiece a sentir algo por él. Y aunque todo transcurre en el mundo virtual, los sentimientos cada vez se vuelven más reales. Dirigida por Safy Nebbou (Comme un homme), la cinta está protagonizada por Juliette Binoche (Ghost in the Shell: El alma de la máquina), Nicole Garcia (Grandes familias), François Civil (Fonzy), Marie-Ange Casta (Ouvert la nuit), Guillaume Gouix (Perros rabiosos) y Charles Berling (Marie Curie).

La aventura dramática tiene como principal representante a Ártico, producción islandesa de 2018 que tiene como protagonista a un hombre que trata de sobrevivir en el Ártico, a 70 grados bajo cero, refugiándose en los restos de un avión accidentado. Sin embargo, un evento inesperado le obligará a salir y a emprender un peligroso viaje. Joe Penna debuta en el largometraje con esta cinta que tiene como únicos protagonistas a Mads Mikkelsen (serie Hannibal), Maria Thelma Smáradóttir (serie Prisioneras) y Tintrinai Thikhasuk.

Desde Italia llega 10 días sin mamá, comedia dirigida por Alessandro Genovesi (Soap opera), que también participa en su guión. El argumento se centra en un matrimonio y sus tres hijos. Él está completamente volcado en su trabajo, sin tiempo que dedicar a su familia, mientras que ella ha dejado de lado todo para ejercer como madre. Pero cuando la mujer, estresada de su rutina, decide irse de viaje a Cuba con su hermana, él tendrá que comenzar a ejercer como padre, lo que provocará un sinfín de situaciones caóticas. Fabio De Luigi (Esconde a la abuela en la nevera), Valentina Lodovini (Soundtrack), Angelica Elli, Bianca Usai y Matteo Castellucci son los principales actores.

En lo que a producción española se refiere, La estrategia del pequinés es el título de la adaptación de la novela homónima escrita por Alexis Ravel. Este thriller ambientado en las Islas Canarias arranca cuando un hombre que ha dejado atrás su vida criminal y trata de seguir adelante de forma tranquila se une a un último golpe para poder afrontar la enfermedad de su mujer. El plan es robar la caja fuerte del abogado y testaferro del más temible traficante de las islas. Para ello se suman al grupo un matón y una prostituta. Pero hasta un plan sencillo puede complicarse cuando los socios son gente que tiene la traición como única regla. Elio Quiroga (Nodo) es el encargado de poner en imágenes esta historia protagonizada por Jorge Bosch (Las ovejas no pierden el tren), Enrique Alcides (Haz de tu vida una obra de arte), Unax Ugalde (Lasa y Zabala), Kira Miró (No lo llames amor… llámalo X), Ismael Fritschi (Crisis) y Pep Jové (La luna en botella).

También española, aunque con colaboración estadounidense, es The chain, thriller dirigido por David Martín Porras (Stealing summers) que arranca cuando un hombre descubre que tiene la misma enfermedad neurológica que su padre. Dispuesto a no vivir lo mismo que él, decide suicidarse, para lo que contacta con una siniestra cadena de muertes asistidas. Su vida entrará en una espiral de violencia cuando deba cumplir con la única condición de la cadena: para morir primero hay que matar a alguien. El reparto está encabezado por John Patrick Amedori (Exorcismo en el Vaticano), Ray Wise (El destino de los Burnett), Madeline Zima (From A to B), Adrienne Barbeau (Gates of darkness), Jamie Clayton (El muñeco de nieve) y Dey Young (The northern kingdom).

La comedia dramática también es el género de Escapada, debut en el largometraje de Sarah Hirtt que cuenta con capital español, belga y luxemburgués. Ambientada en España, la historia aborda la relación de tres hermanos que vuelven a reencontrarse para solucionar una herencia. Un acontecimiento que despertará viejos fantasmas y que pondrá a prueba sus diferentes visiones del mundo. Entre los principales actores encontramos a François Neycken (Rodin), Raphaëlle Corbisier, Yohan Manca, María León (El autor), Sergi López (Huérfana) y Fermí Reixach (Amnesia).

La cinta más internacional posiblemente sea La ceniza es el blanco más puro, drama romántico coproducido entre China, Japón y Francia. La historia arranca en 2001, cuando una joven locamente enamorada de un cabecilla del hampa local es testigo de un ataque contra el hombre que ama. Para defenderle, dispara contra aquellos que pretenden atacarle, y para no delatarle termina condenada a cinco años de cárcel. Al salir busca al que fue su amor, pero este no parece dispuesto a aceptarla en su vida tras tanto tiempo. Jia Zhangke (Más allá de las montañas) escribe y dirige este film protagonizado por Zhao Tao (Naturaleza muerta), Liao Fan (Shi Fu), Xu Zheng (Wu rey qu), Liang Casper, Feng Xiaogang (Lao pao er) y Diao Yinan (Black coal).

Pasamos ahora a los estrenos de animación. Dilili en París es una cinta familiar de misterio con capital francés, belga y alemán ambientada en la Belle Époque y que tiene como protagonista a una joven que se embarca en una investigación para descubrir el origen de una serie de misteriosos secuestros, para lo que contará con la ayuda de un repartidor con scooter y de personajes extraordinarios que se cruzarán en su camino. Escrito y dirigido por Michel Ocelot (Kirikú y la bruja), el film cuenta con las voces originales de Prunelle Charles-Ambron, Enzo Ratsito, Natalie Dessay (Lucia di Lammermoor) y Bruno Paviot (Los pitufos 2), entre otros.

También de animación es Okko, el hostal y sus fantasmas, producción japonesa de 2018 basada en las novelas de Hiroko Reijo y Asami que tienen como protagonista a una joven que, tras perder a sus padres en un accidente de coche, va a vivir con su abuela, que regenta una posada tradicional japonesa. Allí empezará a ver y relacionarse con fantasmas que enseñarán a la joven la profesión de su abuela para convertirse en heredera del negocio. Kitarô Kôsaka (Nasu: Suitcase No Wataridori) es el encargado de dirigir esta cinta, entre cuyas voces en versión original destacan Seiran Kobayashi, Nana Mizuki (Gatos: Un viaje de vuelta a casa), Satsumi Matsuda, Rina Endô (serie Barakamon) y Etsuko Kozakura (Bonobono: Kumomo no Ki no Koto).

Terminamos este repaso con el documental La ciudad oculta, cinta dirigida por Víctor Moreno (La piedra) que cuenta con capital español, francés y alemán. La historia pone su mirada en un universo nunca visto en una película: el mundo que forman las tuberías, galerías, túneles, estaciones de metro, … en el subsuelo de una gran urbe. Un espacio sin el cual no podría funcionar y del que, sin embargo, no siempre somos conscientes.

J. Lawrence es el ‘Gorrión rojo’ que espía a los ‘Héroes en el infierno’


Después de un fin de semana cargado de títulos con nominaciones a los Oscar, el fin de semana en que se celebra la entrega de premios lo que llega a la cartelera española es un buen puñado de estrenos sin presencia reseñable entre los candidatos. Acción, intriga, drama y cine para toda la familia son algunas de las propuestas que llegan este viernes 2 de marzo.

El principal estreno es Gorrión rojo, adaptación de la novela de Jason Matthews que dirige Francis Lawrence (Los juegos del hambre: Sinsajo – Parte 2). El argumento sigue a una joven reclutada por el Gobierno ruso contra su voluntad con el único fin de convertirla en un “gorrión”, una agente secreta entrenada para utilizar la seducción como arma para recabar información. Su primer objetivo es un hombre encargado de los agentes infiltrados de la CIA en la agencia rusa de inteligencia. Sin embargo, la espiral de atracción y engaño en la que se verán envueltos pondrá en peligro no solo sus vidas, también a sus propios gobiernos. El reparto está integrado, entre otros, por Jennifer Lawrence (Madre!), Joel Edgerton (Loving), Jeremy Irons (Liga de la Justicia), Charlotte Rampling (Assassin’s Creed), Mary-Louise Parker (RED 2), Matthias Schoenaerts (La chica danesa), Ciarán Hinds (Silencio) y Joely Richardson (serie Emerald city).

El drama biográfico tiene como representante Héroes en el infierno, cinta que toma como punto de partida un artículo de Sean Flynn en el que se relataba la historia real de los bomberos de Granite Mountain Hotshots durante su lucha contra el incendio forestal que asoló Prescott (Arizona) en junio de 2013. Dirigida por Joseph Kosinski (Oblivion), la película está protagonizada por Josh Brolin (¡Ave, César!), Miles Teller (Juego de armas), Jeff Bridges (Kingsman: El círculo de oro), James Badge Dale (El desafío), Taylor Kitsch (serie True detective), Jennifer Connelly (Pastoral americana) y Angie MacDowell (Love after love).

El tercero de los estrenos norteamericanos es La última bandera, nuevo film de Richard Linklater (Boyhood) que adapta la novela de Darryl Ponicsan cuyo argumento, ambientado en 2003, narra el viaje de un hombre, acompañado de dos antiguos compañeros del ejército, para recuperar el cuerpo de su hijo, muerto en combate, y darle entierro cerca de su hogar. El tiempo que vuelven a pasar juntos les permitirá recordar no solo sus misiones en Vietnam, sino comprobar cómo la guerra cambió para siempre sus vidas. El reparto está encabezado por Steve Carell (La batalla de los sexos), Bryan Cranston (Una lucha incierta), Laurence Fishburne (Passengers), J. Quinton Johnson (serie The son) y Graham Wolfe (We love you).

Antes de pasar a Europa, una última novedad desde Estados Unidos. El caso de Cristo adapta el libro de Lee Strobel que, en clave biográfica, narra la historia del propio periodista autor del libro y su intento por refutar la recientemente encontrada fe cristiana de su esposa. Sin embargo, el proceso de investigación tendrá un resultado inesperado. Jon Gunn (The week) pone en imágenes esta historia protagonizada por Erika Christensen (All at once), Faye Dunaway (The magic stone), Mike Vogel (The boy), Robert Forster (The american side) y Frankie Faison (serie Banshee).

Pasamos ahora a los títulos europeos, y entre ellos destaca la comedia española Sin rodeos, cinta cuya trama gira en torno a una mujer que, agobiada por todo lo que le rodea, decide acudir a un brujo para pedir ayuda. Al término del encuentro comenzará a reaccionar como nunca antes se hubiera atrevido, y a hacer y decir todo lo que su entorno le provoca. Dirigida por Santiago Segura (Torrente 5: Operación Eurovegas), quien se reserva el papel del brujo, la película cuenta con Maribel Verdú (Abracadabra), Candela Peña (Kiki, el amor se hace), Diego Martín (Tengo ganas de ti), Rafael Spregelburd (Los Perros), Cristina Castaño (La madriguera), Alaska (Sólo se muere dos veces), Enrique San Francisco (Sinfín) y Cristina Pedroche como principales actores.

También española es La vida lliure, drama escrito y dirigido por Marc Recha (Petit indi) que arranca cuando dos hermanos pequeños encuentran un tesoro en la isla de Menorca en 1917. El uso que le van a dar a ese hallazgo es claro: viajar a Argel para reunirse con su madre, que tuvo que emigrar para encontrar trabajo. En este viaje les ayudará un hombre vividor y libre de ataduras que no rinde cuentas ante nadie. Sergi López (La próxima piel), Miquel Gelabert (El Greco), Núria Prims (Trash), Macià Arguimbau, Mariona Gomila y Blai Bonet encabezan el reparto.

España y Francia colaboran en Errementari: El herrero y el diablo, film que combina fantasía y terror para narrar la historia de una niña que, 10 años después de las Guerras Carlistas, se adentra en un bosque de Álava para descubrir el secreto que se esconde en el interior de una pequeña herrería. Al mismo tiempo, un comisario del gobierno investiga un suceso que le lleva hasta este lugar, del que se cuentan todo tipo de historias, desde pactos demoníacos hasta robos y asesinatos. Paul Urkijo Alijo debuta en el largometraje con esta historia protagonizada por Kandido Uranga (Amama), Uma Bracaglia, Ramón Aguirre (La gente de la Universal), Josean Bengoetxea (La mano invisible), José Ramón Argoitia (Pájaros de papel) y Eneko Sagardoy (Handia).

La cinta más internacional de la semana es Foxtrot, producción que cuenta con capital israelí, suizo, alemán y francés y que gira en torno a una familia que debe hacer frente a la realidad cuando algo terrible ocurre en el puesto militar en el que se encuentra destinado su hijo. Samuel Maoz (Lebanon) dirige este drama que cuenta en su reparto con Lior Ashkenazi (La dune), Sarah Adler (Dawn), Shira Haas (La casa de la esperanza) y Yonaton Shiray (A tale of love and darkness).

En lo que a animación se refiere, la principal propuesta es El hijo de Bigfoot, comedia familiar dirigida a cuatro manos por Jeremy Degruson (Vamos a la luna) y Ben Stassen (La casa mágica) que, como su propio título indica, sigue a un joven que inicia un viaje para descubrir el paradero de su padre desaparecido. Lo que descubre es que su padre es Big Foot y que, a pesar de su corta edad, él también tiene superpoderes. Entre las voces originales destacan las de Pappy Faulkner (Another assembly), David Epstein, Joey Camen (American Pop), Jeff Doucette (In vino) y Sandy Fox (Robinson, una aventura tropical).

También llega, aunque lo hizo este jueves 1 de marzo, Fairy Tail: Dragon Cry, adaptación a la gran pantalla del manga de Hiro Mashima que dirige Tatsuma Minamikawa en el que es su debut en el largometraje. La trama narra el viaje de un joven y sus amigos a la isla Reino de Stella, donde se revelarán oscuros secretos y deberán enfrentarse a poderosos enemigos para evitar el fin del mundo.

En el género documental destaca la española Kilian Jornet: Path to Everest, cinta que narra el último hito de este corredor de montaña que cuando era niño escribió una lista con todos los picos que le gustaría coronar. En 2017 tachó el último nombre al completar un histórico doble ascenso, sin oxígeno y de una sola tirada, al Everest. La película está dirigida a cuatro manos por Jaume Martí, quien debuta en la dirección, y Josep Serra (El hombre que empezó a correr).

Finalmente, el documental español Pero que todos sepan que no he muerto explora la memoria histórica en España, en concreto en la represión que sufrieron lesbianas y gays durante el franquismo, rompiendo su silencio por primera vez. La cinta está dirigida por Andrea Weiss (No dinosaurs in heaven).

Superman y los monstruos de Pixar, aire para la taquilla


Estrenos 21junio2013.Fin de semana de esperanzas. Tras unas semanas realmente pobres en lo que a recaudación y expectativas se refiere, los cines españoles acogen con mucho interés la llegada de El hombre de acero, el reinicio de una nueva saga sobre Superman que aporte un nuevo enfoque a un personaje bastante maltratado cinematográficamente hablando desde hace años. Claro que no es el único gran estreno. El campo de la animación cuenta con un representante de peso como es la secuela de Monstruos S. A. (2001), que está llamada a ser una de las películas del verano. Empero, al igual que en anteriores fines de semana, este viernes 21 de junio llegan más estrenos europeos que norteamericanos, más cintas intimistas que grandes producciones capaces de atraer a los espectadores al cine. Habrá que ver cómo se comporta la taquilla.

En cualquier caso, está claro que el estreno de la semana es El hombre de acero. Dirigida por Zack Snyder (Watchmen) y con la supervisión de Christopher Nolan (trilogía El Caballero Oscuro), la historia cuenta los orígenes del famoso superhéroe desde que es enviado a la Tierra por sus padres antes de que Krypton sea destruido. Una vez en nuestro planeta, el pequeño crecerá como un joven que debe esconder unos poderes increíbles ante el temor y el rechazo que pueden provocar en el resto de la sociedad. Sin embargo, la llegada de otros supervivientes del planeta que pretenden crear un nuevo Krypton en la Tierra obligará a un ya adulto Superman a darse a conocer y tomar la decisión de defender a aquellos que le adoptaron o unirse a las fuerzas invasoras. Mucha acción y diversos temas como la aceptación o el debate entre el desarrollo natural o la explotación indiscriminada de recursos son los pilares básicos de esta superproducción que protagonizan Henry Cavill (Immortals) como Superman/Clark Kent; Amy Adams (The fighter) como Lois Lane; Michael Shannon (serie Boardwalk Empire) como el General Zod; Kevin Costner (Mr. Brooks) y Diane Lane (Noches de tormenta) como los padres adoptivos de Superman; Russell Crowe (Robin Hood) como Jor-El; y Lawrence Fishburne (Contagio) como Perry White. Junto a ellos, Antje Traue (Pandórum), Harry Lennix (The last fall), Richard Schiff (Pago justo) y Christopher Meloni (Infectados) completan el reparto principal.

La otra gran propuesta de la semana es Monstruos University, precuela del éxito de animación de Pixar que narra cómo los dos protagonistas de Monstruos S. A. se conocieron en durante sus estudios para aprender a asustar en la Universidad. Humor, acción y la depurada técnica de la que siempre hace gala la compañía son los elementos fundamentales de este film que se proyecta en 3D. Dirigida por Dan Scanlon (Tracy), la película cuenta en su versión original con las voces de Billy Cristal (Una terapia peligrosa), John Goodman (R3sacón), Steve Buscemi (Niños grandes), Helen Mirren (Hitchcock), Alfred Molina (Spider-man 2) y Nathan Fillion (serie Castle), entre otros.

Si dirigimos la mirada hacia Europa, varios son los estrenos que hay que destacar. Uno de ellos es Hannah Arendt, biopic de la famosa escritora y filósofa judía que fue exiliada en los Estados Unidos. La historia recoge los acontecimientos que le llevaron a escribir el libro ‘Informe sobre la banalización del mal’ y la repercusión casi inmediata que este tuvo en diversos ámbitos internacionales. Margarethe von Trotta (L’africana) es la directora, mientras que Barbara Sukowa (Romance & Cigarettes), Axel Milberg (Almanya), Janet McTeer (Albert Nobbs), Julia Jentsch (La granja) y Ulrich Noethen (Das sams) son los principales actores.

Con sello francés se estrena Después de mayo, drama ambientado en los años 70 del pasado siglo y centrado en las vivencias de un joven francés involucrado en la efervescencia artística y política de la época. Sus inquietudes le llevarán a viajar por Italia e Inglaterra para encontrar su lugar en el mundo y la sociedad. Escrita y dirigida por Olivier Assayas (Las horas del verano), la película está protagonizada por Clément Métayer y Felix Armand, que debutan en el cine, Lola Créton (En ville), Carole Combes e India Menuez.

También de Francia procede Mi encuentro con Marilou, adaptación de la novela de Eric Holder realizada por Jean Becker (Conversaciones con mi jardinero). La trama gira en torno a un veterano pintor que, durante una crisis, decide dejar de pintar, abandonar a su familia e iniciar un viaje por varios países. Durante su periplo conoce a una joven adolescente rechazada por su madre. Juntos iniciarán una relación paterno-filial que devolverá sentido a sus vidas. Patrick Chesnais (No estoy hecho para ser amado), Jeanne Lambert, Miou-Miou (Germinal) y Jacques Weber (Don Juan, de Molière) integran el reparto principal de este drama.

El drama es también el género de La Lapidation de Saint Étienne, coproducción entre Francia y España del 2012 que se centra en la figura de un anciano que vive en su piso rodeado de recuerdos de una vida marcada por la tragedia. A pesar de que su situación no afecta a nadie, tanto el casero como los vecinos empiezan a presionarle para que abandone la vivienda. Todo cambia cuando el hombre sufre un accidente en su domicilio que le deja malherido. Su petición de auxilio caerá en saco roto, evidenciando la falta de humildad de la sociedad que le rodea. Pere Vilà i Barceló (Pas a nivell) dirige el conjunto, que está protagonizado por Lou Castel (La rabbia), Marie Payen (Clandestino) y Luis Rego (Copacabana).

Para finalizar, Lawrence anyways es el nuevo largometraje escrito y dirigido por Xavier Dolan (Les amours imaginaires). Producido entre Francia y Canadá, el argumento centra su atención en un profesor de literatura que al cumplir 30 años decide cambiarse de sexo. La decisión genera sorpresa en su entorno, incluida su novia, que le acompaña durante todo el proceso. Sin embargo, lo más complicado será enfrentarse a los estigmas sociales y el rechazo de una sociedad y de un estatus cuando regrese a las aulas. Este drama social está protagonizado por Melvil Poupaud (Misterios de Lisboa), Suzanne Clément (La brunante), Nathalie Baye (Una dulce mentira) y Monia Chokri (La edad de la ignorancia), entre otros.

Diccineario

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