‘La luz entre los océanos’ desvela ‘Figuras ocultas’ en los estrenos


Estrenos 20enero2017Se podría decir que el estreno de La ciudad de las estrellas (La La Land) el pasado viernes ha abierto la temporada de títulos “de prestigio”, o lo que es lo mismo, aquellos que competirán en muchas de las categorías de los principales premios durante los próximos meses. Y como no podía ser de otro modo, este 20 de enero también llegan a la cartelera algunos de esos títulos, con el denominador común de pertenecer al drama. Eso sí, para los amantes de la acción también queda un hueco.

Posiblemente el estreno más esperado sea La luz entre los océanos, drama romántico basado en la novela de M.L. Stedman que escribe y dirige Derek Cianfrance (Cruce de caminos). La trama se centra en la vida de un farero, veterano de guerra, y su esposa en una solitaria isla. Sus infructuosos intentos por tener un hijo se compensan cuando encuentran un bebé en una barca a la deriva, pero a pesar de sus deseos por formar una familia, el destino parece tener otros planes. El reparto, de altura, está encabezado por Michael Fassbender (Assassin’s Creed), Alicia Vikander (Jason Bourne), Rachel Weisz (La juventud) y Anthony Hayes (Healing).

También dramática, aunque en este caso de corte histórico y basada en una historia real, es Figuras ocultas, adaptación del libro escrito por Margot Lee Shetterly acerca del equipo de mujeres afroamericanas que en los años 60, en plena carrera espacial, aportó los datos necesarios a la NASA para desarrollar el primer programa de lanzamiento de una misión al espacio. Dirigido por Theodore Melfi (St. Vincent), el film está protagonizado por Octavia Spencer (De padres a hijas), Taraji P. Henson (serie Empire), Kirsten Dunst (serie Fargo), Kevin Costner (Criminal), Mahershala Ali (Los hombres libres de Jones), Glen Powell (Todos queremos algo), Janelle Monáe (Moonlight) y Jim Parsons (serie The Big Bang Theory).

Muy distinta es xXx: Reactivated, nueva entrega de la saga que recupera a Vin Diesel (El último cazador de brujas) como protagonista con esta historia en la que su personaje, dado por muerto, vuelve a la acción junto a su mano derecha para encontrar y recuperar una mortífera arma conocida como ‘La caja de Pandora’. Acción, aventura y dosis de intriga son los ingredientes de esta historia dirigida por D.J. Caruso (Disturbia) y cuyo reparto se completa con Deepika Padukone (Tamasha), Samuel L. Jackson (Los odiosos ocho), Nina Dobrev (Vamos de polis), Ice Cube (Infiltrados en Miami), Toni Collette (Ya te extraño), Donnie Yen (Rogue One: Una historia de Star Wars) y Ruby Rose (serie Orange is the new black).

Estados Unidos y Reino Unido colaboran en Loving, otro de los títulos que podrían tener presencia en los Oscar. Este intenso drama romántico, basado en la vida de Richard y Mildred Loving, narra su lucha en 1958 para regresar a su Virginia natal, estado del que fueron expulsados por cometer el delito de formar un matrimonio interracial. Una batalla que les llevaría más de una década. Escrita y dirigida por Jeff Nichols (Mud), la película está protagonizada por Joel Edgerton (La venganza de Jane), Ruth Negga (serie Agentes de S.H.I.E.L.D.), Michael Shannon (Animales nocturnos), Marion Csokas (The equalizer), Nick Kroll (My blind brother), Jon Bass (Ratter) y Bill Camp (Jason Bourne).

Puramente europea es Colonia, producción de 2015 con capital francés, alemán y luxemburgués que, en clave de thriller con dosis de drama romántico, narra la historia de una joven que sigue el rastro que ha dejado su novio, capturado por la policía secreta de Pinochet, para poder encontrar el lugar en el que le tienen retenido. Florian Gallenberger (John Rabe) dirige esta cinta protagonizada por Emma Watson (Regresión), Daniel Brühl (El quinto poder), Michael Nyqvist (Reina Cristina), Martin Wuttke (El atlas de las nubes) y Vicky Krieps (Antes del frío invierno).

Más reciente es Toni Erdmann, film coproducido por Alemania, Austria y Rumanía en 2016 que ha sido escrito y dirigido por Maren Ade (Entre nosotros), y cuya trama gira en torno a una mujer cuya ordenada y aparentemente perfecta vida da un vuelco cuando su padre le hace una simple pregunta: ¿Eres feliz? La incapacidad de la joven de dar una respuesta le llevará a plantearse su modo de vida, y a crear un personaje imaginario que ayude a dar sentido a su entorno. Peter Simonischek (Biest), Sandra Hüller (Henri 4), Lucy Russell (I’m still here), Hadewych Minis (Borgman) y Trystan Pütter (Hannas reise) encabezan el reparto.

En lo que a estrenos españoles se refiere, Los del túnel es la ópera prima de Pepón Montero, una comedia que narra lo que ocurre después de una catástrofe. En concreto, la cinta se centra en un grupo de personas que, tras pasar 15 días encerrados en un túnel, son rescatados y, para celebrarlo, quedan a cenar todos los viernes. El problema es que esos encuentros solo reafirman el papel que cada uno tuvo en el incidente. Sin embargo, el “idiota del grupo” empieza a reflexionar sobre las posibilidades de dejar su papel en esa especie de pantomima. El reparto está integrado, entre otros, por Natalia de Molina (En tu cabeza), Arturo Valls (Rey Gitano), Raúl Cimas (Extraterrestre), Manolo Solo (Tarde para la ira), Teresa Gimpera (Dos rivales casi iguales) y Neus Asensi (Los muertos van deprisa).

El thriller con sello español está representado por Callback, cuya historia, ambientada en Nueva York, sigue a un joven que trabaja como mozo de mudanzas y que sueña con ser actor. Su solitaria vida da un vuelco el día que conoce a Alexandra. Dirigida por Carles Torras (Open 24h), la película está protagonizada por Timothy Gibbs (Nick), Lilli Stein, Larry Fessenden (Pod) y Martin Bacigalupo.

Y este viernes también se produce el regreso de una de las criaturas más conocidas del cine. Shin Godzilla es el título de esta cinta japonesa en la que el monstruo regresa al país asiático en pleno siglo XXI para sembrar el caos y la destrucción en la población, que deberá recurrir a toda su fuerza para detenerlo. Hideaki Anno (Love & Pop) y Shinji Higuchi (Ataque a los Titanes) son los directores de este film interpretado por Satomi Ishihara (Sadako 3D), Yutaka Takenouchi (At home), Ren Ohsugi (U-31) e Hiroki Hasegawa (Kurage hime), entre otros.

También desde Japón llega Terra Formars, nueva cinta de Takashi Miike (13 asesinos) que adapta el manga creado por Yû Sasuga y Kenichi Tachibana en el que, con una combinación de ciencia ficción, acción y terror, se narra el viaje de 15 personas, seleccionadas entre lo peor de lo peor de la sociedad, a Marte, donde la Humanidad comenzó un proceso de terraformación hace 500 años enviando cucarachas y musgo. El objetivo de este grupo es acabar, precisamente, con las cucarachas, que han evolucionado hasta convertirse en humanoides con una fuerza y agilidad extremas. Para poder luchar contra ellas, cada uno de los exterminadores es modificado genéticamente con las capacidades de un insecto. La película, que llegó a los cines el 19 de enero, está protagonizada por Rinko Kikuchi (Pacific Rim), Rila Fukushima (Lobezno inmortal), Kane Kosugi (Tolerancia cero), Emi Takei (Clover) y Takayuki Yamada (Bakuman.)

En lo que a animación se refiere, dos propuestas. Por un lado, Blinky Bill, el koala se trata de una nueva aventura del conocido koala en la que deberá recorrer Australia para encontrar a su padre. Aventura y diversión en animación por ordenador en cuya dirección hay hasta cuatro nombres: Deane Taylor (Duck ugly), Noel Cleary, Alexs Stadermann (La abeja Maya: la película) y Alex Weight. En lo que a las voces de la versión original, encontramos las de Ryan Kwanten (serie True Blood), Charlotte Rose Hamlyn (serie Heidi), Barry Humphries (Un hombre de éxito), Deborah Mailman (Aviones de papel), Barry Otto (El gran Gatsby) y Rufus Sewell (Hércules).

Por otro, El regalo de Molly Monster es una aventura para toda la familia realizada a tres bandas por Matthias Bruhn, Michael Ekbladh y Ted Sieger (los tres debutantes en el largometraje) y con capital alemán, suizo y sueco. Su argumento se centra en un personaje cuya apacible vía en compañía de sus padres y su muñeco se ve alterada con la llegada de un hermano que obligará a la protagonista a iniciar un viaje que la llevará lejos de casa. Sophie Rois (3), Jay Simon (Heavy duty), Judy Winter (Rosenkavalier) y Tom Eastwood ponen las voces principales.

‘Cruce de caminos’: el destino compensa los errores


Ryan Gosling y Eva Menes protagonizan 'Cruce de caminos', de Derek Cianfrance.Es curioso cómo hay películas que son capaces de redimir la imagen de algunos actores. La semana pasada era el turno de Matthew McConaughey con Mud, y en la película que ahora abordamos le toca el turno a Bradley Cooper (El lado bueno de las cosas) y Eva Mendes (Los otros dos), famosos por films menos exigentes dramáticamente hablando. Claro que para lograrlo no hay nada mejor que un drama tan bien estructurado y dirigido como el de Derek Cianfrance, quien hace poco ya deslumbró con su anterior película, Blue Valentine (2010).

Mencionar a estos dos actores no es casual. Es sobre ellos sobre los que se apoya la gran mayoría del relato, y son ellos los que realizan un trabajo sencillamente brillante. Aunque quizá merece un mayor reconocimiento la estrella de El equipo A (2010). La complejidad de su personaje, un hombre marcado por un error que busca hacer siempre lo correcto y cuya ambición no parece tener límites, nutre sustancialmente la trama desde el momento en el que aparece y su destino queda irremediablemente ligado a los personajes de Mendes y Ryan Gosling (Crazy, Stupid, Love). La forma de abordar dicha complejidad y, sobre todo, la evolución que sufre a lo largo de la película, termina acaparando la mayor parte de la atención, por encima incluso de ese mensaje acerca del destino y la forma que tiene de reparar los desequilibrios.

En efecto, es esta una película de personajes. La fuerza de sus acciones, de sus decisiones y de sus personalidades lo inunda todo, incluyendo trama y planificación. Cianfrance se confirma como un director de actores más que como un realizador vistoso (lo que no impide que haya algunos recursos muy interesantes), algo cada vez más difícil de ver hoy en día, creando con ello un drama desgarrador y trágico, un cruce de destinos promovido de forma indirecta por el personaje de Gosling, verdadero motor dramático al que el actor vuelve a aportar ese toque pillo y tierno que solo él sabe conseguir.

Cruce de caminos es, en líneas generales, un drama atemporal, una metáfora de cómo la vida termina por devolvernos de la forma más extraña posible los errores y las malas decisiones del pasado. No es en sí misma excesivamente original; no logra tampoco sacar el máximo partido a las secuencias de velocidad y adrenalina que posee. Pero sus actores están sencillamente inmensos, hasta el punto de hacer olvidar sus defectos secundarios. Una película para disfrutar.

Nota: 7/10

Vuelven ‘Riddick’, los dramas policíacos y el terror psicológico


Estrenos 6septiembre2013El mes de septiembre comienza prácticamente igual que como terminó agosto en lo que a estrenos se refiere: muchos y muy variados, pero con pocas expectativas de arrasar en pantalla, al menos para la mayoría de ellos. Si hubiese que apostar por alguno, tal vez las nuevas aventuras espaciales de uno de los personajes de Vin Diesel (Fast & Furious 6) o la cinta de terror psicológico que ha sido toda una sorpresa en Estados Unidos. Sea como sea, hasta 10 títulos son los que llegan hoy viernes, 6 de septiembre, a nuestras pantallas.

Y comenzamos por la película de Diesel, titulada para la ocasión Riddick que, por si existe todavía alguna duda, retoma al personaje protagonista de Pitch Black (2000) y Las crónicas de Riddick (2004), esta vez traicionado por los suyos y dado por muerto en un planeta casi inhóspito donde tendrá que enfrentarse a la raza alienígena más temible que se ha encontrado hasta ahora. Dad su inferioridad recurre a la activación de una baliza, pero en lugar de ayuda lo que recibirá es la visita de mercenarios y cazarrecompensas que lo único que quieren es su cabeza. Acción y nuevos terrores en la oscuridad es lo que se espera de este film que, como su propio tráiler indica, “no es nada nuevo”. Dirigida por David Twohy, realizador de la saga, junto al protagonista encontramos al español Jordi Mollà (Colombiana), Karl Urban (Star Trek: En la oscuridad), Katee Sackhoff (Exorcismo en Georgia), Matt Nable (Asesinos de élite), Dave Bautista (El hombre de los puños de hierro) y Raoul Trujillo (Cowboys & Aliens).

Otro de los estrenos interesantes es Tú eres el siguiente, cinta de terror psicológico de 2011 acerca de una familia que es atacada por un grupo de asesinos durante una escapada familiar. Atrincherados en una casa, intentará sobrevivir como pueden. Pero con lo que no contaban los atacantes es con la presencia de la novia de uno de los hijos, cuyo traumático pasado la ha fortalecido y preparado para una situación tan traumática como esta. Ganadora de varios premios en certámenes especializados, está dirigida por Adam Wingard (Pop Skull) y cuenta en su reparto con Sharni Vinson (Step Up 3D), Nicholas Tucci (Choose), Wendy Glenn (Mercy), Aj Bowen (The House of the Devil), Joe Swanberg (Silver bullets), Margaret Laney (Absence) y Amy Seimetz (serie The Killing).

Muy alejado de estas dos propuestas es Cruce de caminos, intenso drama policíaco que transcurre a lo largo de 15 años y en el que los protagonistas son un habilidoso motorista de una feria ambulante y un ambicioso policía de un departamento corrupto. Sus caminos se cruzarán cuando el primero decida dejar su vida y empezar a robar bancos para poder darle un futuro al hijo que ha tenido con un antigua amante. Dirigida por Derek Cianfrance (Blue Valentine), quien también participa en el guión, la historia está protagonizada por Ryan Gosling (Los idus de marzo), Bradley Cooper (R3sacón), Eva Mendes (Sólo una noche), Rose Byrne (serie Daños y perjuicios), Ray Liotta (Mátalos suavemente) y Bruce Greenwood (El vuelo), entre muchos otros.

El último de los estrenos que nos llega desde Estados Unidos es Atrapada en la oscuridad, un thriller de corte clásico en el que una joven reportera gráfica huye de todo y se instala en un ático en Nueva York tras sufrir un acontecimiento traumático. Los problemas comenzarán cuando un criminal averigüe que en su piso se esconde una fortuna. Joseph Ruben (Durmiendo con su enemigo) es el encargado de dirigir un reparto encabezado por Michelle Monaghan (La conspiración del pánico), Michael Keaton (Batman), Barry Sloane (serie Revenge), Andrew W. Walker (Dark Canyon) y Kaniehtiio Horn (serie Defiance).

Por su parte, el cine español de ficción tiene un representante, Barcelona nit d’estiu, primera película de Dani de la Orden que, con el paso del cometa Rose el 18 de agosto de 2013 como telón de fondo, narra 6 historias de amor que comenzaron ese día. Es, por tanto, una película romántica en la que diversas historias tienen lugar y, por tanto, cuenta con numerosos actores, entre los que se hallan Joan Dausà (serie Arròs Covat), Jan Cornet (La piel que habito), Sara Espígul (Menú degustació), Miki Esparbé (serie Palomitas) y Pau Roca (Fin de curso).

Seguimos en Europa, aunque fuera de nuestras fronteras. La piedra de la paciencia es una co producción entre Alemania, Francia y Reino Unido de 2012 que cuenta una historia anónima de dolorosos recuerdos. Una mujer que debe cuidar de sus dos hijos y de un marido en coma mientras sobrevive en un pueblo devastado por la guerra decide empezar a seguir el consejo que una tía suya le dio hace tiempo: contar sus penas, sus pensamientos y sus frustraciones a la piedra de la paciencia. Surge así un monólogo en el que no solo liberará emociones reprimidas, sino recuerdos que han marcado su propia historia. Este intenso drama está dirigido por Atiq Rahimi (Khakestar-o-khak) y protagonizado por Golshifteh Farahani (Red de mentiras), Hamid Djavadan (8th wonderland), Hassina Burgan, Massi Mrowat y Mohamed Al Magharaoui.

Hace unos meses se estrenó en España La aventuras de Los Cinco, primera adaptación de la famosa serie literaria juvenil. Pues bien, hoy llega a nuestras pantallas su continuación Los Cinco y el misterio de la joya escondida, de nuevo con producción alemana y con dirección de Mike Marzuk (Sommer). En esta ocasión, el grupo de cuatro amigos, acompañados por su inseparable perro, comenzarán su aventura cuando decidan irse de acampada sin la compañía de un adulto. Durante este tiempo conocerán a un extraño chico del que intentan deshacerse. Sin embargo, uno de los miembros del grupo es secuestrado, por lo que tendrán que unir fuerzas para encontrarlo y revelar los motivos de sus captores. Aventura y diversión para los más pequeños que está protagonizada por los mismos chicos de la primera parte, es decir, Valeria Eisenbart (Vicky el vikingo y el martillo de Thor), Quirin Oettl, Justus Schlingensiepen y Neele-Marie Nickel, a los que se suman Kristo Ferkic (Henri 4) y Sebastian Gerold (Abaron), entre otros.

De Rusia procede la siguiente película, Betrayal (Traición), drama de 2012 que presenta a un hombre y una mujer aparentemente desconocidos. Sin embargo, ella lo sabe todo de él, incluyendo la infidelidad de su esposa. Aunque al principio él no lo cree, las pruebas irrefutables le obligan a aceptarlo, iniciándose entonces un recorrido emocional entre el amor y el odio, el dolor y la ira, la pasión y la sed de venganza, en el que ni siquiera la muerte supone el final del camino, sino simplemente una etapa más. Kirill Serebrennikov (Ragin) es su director, mientras que el reparto principal está compuesto por Albina Dzhanabaeva, Dejan Lilic (Odmazda), Svetlana Mamresheva y Franziska Petri (Für Miriam).

Y para concluir, dos documentales de índole muy distinta. Uno de ellos es Storm Surfers 3D, cinta que como su propio nombre indica gira en torno al mundo del surf, aunque desde una perspectiva algo diferente. Dirigida por Justin McMillan y Christopher Nelius (Storm Surfers, Dangerous Banks), esta película, nueva entrega de una serie centrada en los veteranos surfistas Tom Carroll y Ross Clark-Jones, sigue a los protagonistas en su búsqueda de la ola perfecta en el océano Atlántico y de esa adrenalina que provoca el peligro, utilizando para la ocasión lo último en tecnología tridimensional.

El otro largometraje de no ficción es La plaga, co producido entre España, Alemania y Francia. Su argumento se centra en un luchador de lucha libre que se ve obligado a trabajar como jornalero para un agricultor de producción ecológica. Las vidas de estos dos hombres tan distintos se irán entretejiendo y mezclándose con las de otros personajes que aparecen en sus vidas, como una mujer mayor obligada a ingresar en una residencia de ancianos, una prostituta que pierde clientes y una enfermera filipina que acaba de aterrizar en el país. La cinta está dirigida por Neus Ballús (Immersion).

‘El atlas de las nubes’ marca el camino de unos estrenos corales


Estrenos 22febrero2013Si bien es cierto que todos los estrenos importantes de cara a la mayoría de premios que se entregan estas semanas ya se han estrenado, este mes de febrero está siendo una época especialmente fructífera para que muchos actores de renombre presenten sus últimos proyectos. Actores y directores, claro está. Y si la semana pasada eran Bruce Willis (La muerte os sienta tan bien) o Russell Crowe (Gladiator), esta semana son demasiados para mencionar simplemente a alguno. Pocos estrenos, es verdad, pero de lo más variado, desde la ciencia ficción hasta la comedia en casi todas sus variantes, con un pequeño rincón reservado para el drama.

Pero si tenemos que elegir, el título más llamativo de este 22 de febrero es El atlas de las nubes, tanto por los protagonistas que forman parte del equipo técnico y artístico como por su temática. Esta, por cierto, se basa en la novela de David Mitchell, y cuenta diversas historias del pasado, el presente y el futuro unidas por las decisiones y acciones de sus protagonistas. Acción, drama y fantasía se entremezclan para mostrar que un alma puede pasar de pertenecer a un asesino a ser un héroe, de tomar decisiones a priori insignificantes a inspirar una revolución miles de años más tarde. Todo contado con una serie de actores que personifican diversos personajes a través del tiempo. Tan original propuesta viene dirigida a tres manos por Tom Tykwer (El perfume, historia de un asesino) y por los hermanos Wachowski (Matrix), que también se encargan del guión adaptado. Claro que si existe interés por ver qué han hecho estos hermanos tras cuatro años de silencio, más se genera al ver el cartel: Tom Hanks (Tan fuerte, tan cerca), Halle Berry (Movie 43), Jim Broadbent (La dama de hierro), Hugo Weaving (El hombre lobo), Jim Sturgess (Camino a la libertad), Ben Whishaw (Bright Star), Donna Bae (Air doll), Keith David (Platoon), Hugh Grant (Cuatro bodas y un funeral), Susan Sarandon (El fraude), James D’Arcy (W. E.). Y estos son solo los más importantes.

Otro que regresa al largometraje tras varios años alejado es Judd Apatow, ese gurú de la comedia norteamericana moderna que ha cosechado éxitos como Lío embarazoso (2007). Y lo hace precisamente con una historia que retoma a dos personajes de esa película. Con el título Si fuera fácil, el director y guionista nos presenta las vidas de Pete y Debbie, pareja que, tras varios años de matrimonio, parecen haberse estancado en una rutina que amenaza su convivencia, agravada por la ansiedad que les supone cumplir 40 años. Comedia algo gamberra con el sello del autor que viene protagonizada por los mismos actores que ya interpretaron los personajes en el anterior film, Paul Rudd (Sácame del paraíso) y Leslie Mann (El cambiazo), a los que acompañan Maude Apatow e Iris Apatow (Hazme reír), Jason Segel (Los Muppets) y Megan Fox (Transformers).

Y si el primero de los films que hemos comentado tenía un reparto coral espectacular, el de Siete psicópatas no se queda demasiado lejos. Escrita y dirigida por Martin McDonagh (Escondidos en Brujas), la historia sigue a un escritor que sueña con terminar su obra de teatro y poder así superar la mala situación económica que está pasando. Su mejor amigo, un actor que roba perros en sus ratos libres, trata de ayudarle, pero el perro que roba pertenece a un gángster psicópata que no dudaría en matar a aquellos que estén relacionados con el robo. Una comedia negra y coral que tiene como principales protagonistas a Colin Farrell (Noche de miedo), Sam Rockwell (Betty Anne Waters), Christopher Walken (Matar al irlandés), Michael Pitt (serie Boardwalk Empire), Woody Harrelson (Los juegos del hambre), Michael Stuhlbarg (Un tipo serio), Olga Kurylenko (Encontrarás dragones) y Abbie Cornish (Sin límites).

En cuanto al drama, el género queda representado este fin de semana por Blue Valentine, producción del 2010 protagonizada por Ryan Gosling (El diario de Noa) y Michelle Williams (Mamut) que gira alrededor de la crisis sentimental de una pareja. Con una hija en común, el matrimonio decide pasar unos días en un hotel temático, escogiendo la habitación del futuro; un futuro que no solo les permitirá conocer lo que pudo ser y no fue, sino las decisiones del pasado que marcaron el devenir de su relación. Dirigido por Derek Cianfrance (Brother Tied), junto a la pareja protagonista encontramos a Faith Wladyka, John Doman (The company men) y Mike Vogel (Monstruoso).

De vuelta a la comedia, aunque esta vez salpicada por toques fantásticos, nos llega el estreno de La extraña vida de Timothy Green. La trama comienza cuando, durante una noche de tormenta, una joven pareja que ansía desesperadamente formar una familia se encuentran en la puerta de su casa a un niño. Poco a poco comenzarán a crear ese espacio familiar, pero la presencia del niño no solo les cambiará para siempre, sino que modificará la forma de ser de todo un pueblo. Dirige Peter Hedges (Como la vida misma) y protagonizan Jennifer Garner (Los fantasmas de mis ex novias), Joel Edgerton (Warrior) y CJ Adams (Against The Wild), a los que acompañan Odeya Rush, Rosemarie DeWitt (Los amos del barrio), David Morse (Furia ciega) y Dianne Wiest (El gran año), entre otros.

Concluimos los estrenos de este 22 de febrero con un documental, Searching for Sugar Man. De corte musical, la producción sigue los pasos de dos fans sudafricanos de un joven que en los años 60 grabó un disco que, según sus productores, iba a convertirle en una estrella. Sin embargo, el éxito nunca llegó, y la figura del joven se diluyó hasta desaparecer por completo entre rumores de suicidio. Su nombre era Rodriguez. Dirige la propuesta Malik Bendjelloul, que debuta de esta forma en la dirección de un largometraje.

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