‘El Grinch’ más animado llega para robar la Navidad a las ‘Viudas’


Último viernes de noviembre y primer fin de semana de diciembre. Y eso significa que la Navidad está cerca, con todo lo que implica. En lo que a estrenos se refiere, películas de marcado corte familiar y navideño. Pero este viernes día 30 también se presentan otros estrenos de corte muy diferente y sumamente atractivos para el gran público.

Aunque no cabe duda de que la novedad más importante es El Grinch, nueva versión animada del famoso relato del Dr. Seuss en el que un solitario cascarrabias decide robar la Navidad de su pueblo al descubrir que sus vecinos pretenden hacer la mayor celebración que se recuerda. Para poder llevar a cabo su plan, el Grinch se disfraza de Santa Claus, aunque sus planes chocarán de frente con la ilusión desbordante de una niña pequeña que solo quiere conocer a Papá Noel para darle las gracias por ayudar a su madre. Yarrow Cheney (Mascotas) y Scott Mosier se ponen tras las cámaras de esta comedia de aventuras creada por Illumination y con capital estadounidense, chino, japonés y francés. Las principales voces en la versión original pertenecen a Benedict Cumberbatch (Vengadores: Infinity War), Cameron Seely (El gran showman), Rashida Jones (Cuban fury), Pharrell Williams (Popstar) y Angela Lansbury (Los pingüinos del Sr. Poper).

Muy diferente es el thriller Viudas, nueva película de Steve McQueen tras 12 años de esclavitud (2013). La trama gira en torno a cuatro mujeres sin nada en común, salvo el hecho de que todas ellas han heredado una deuda por las actividades criminales de sus maridos fallecidos. A medida que la presión aumente las cuatro viudas deciden tomar las riendas de su destino y unirse para conseguir lo que por derecho les pertenece y recuperar así sus vidas. El extenso y conocido reparto de esta coproducción entre Reino Unido y Estados Unidos basada en la obra homónima de Lynda La Plante está encabezado por Viola Davis (Fences), Michelle Rodríguez (Dulce venganza), Elizabeth Debicki (Breath), Cynthia Erivo (Malos tiempos en El Royale), Colin Farrell (La seducción), Liam Neeson (Silencio), Jon Bernthal (El contable), Manuel García-Rulfo (Asesinato en el Orient Express), Robert Duvall (El juez) y Carrie Coon (Los archivos del Pentágono), entre otros.

Puramente norteamericana es Cadáver, cinta de terror que arranca cuando un exorcismo sale mal y se cobra la vida de una joven. Meses después otro cuerpo desfigurado llega a la morgue en la que trabaja una chica que, a solas en los pasillos del sótano, empezará a experimentar espeluznantes visiones que la llevarán a sospechar de que el cadáver portaba una fuerza demoníaca. Diederik Van Rooijen (Daglicht) se pone tras las cámaras de esta historia protagonizada por Stana Katic (serie Castle), Shay Mitchell (Feliz día de la madre), Grey Damon (Percy Jackson y el mar de los monstruos), Kirby Johnson (5150). Louis Herthum (serie Westworld) y Nick Thune (Deseo peligroso).

Fuera de los estrenos estadounidenses destaca El hombre que inventó la Navidad, film con capital canadiense e irlandés que adapta la obra de Les Standiford acerca del viaje que llevó a la creación del personaje de Ebenezer Scrooge y otros protagonistas del cuento atemporal ‘A Christmas Carol’ de Charles Dickens. Dirigida por Bharat Nalluri (Un gran día para ellas), la obra cuenta en su reparto con Dan Stevens (serie Legión), Christopher Plummer (Remember), Jonathan Pryce (Lo que de verdad importa), Miriam Margolyes (Un desmadre de viaje) y Bill Paterson (The healer).

Desde Francia llega Los fantasmas de Ismael, drama romántico con tintes de thriller que dirige Arnaud Desplechin (Tres recuerdos de mi juventud) y cuyo argumento se centra en un director de cine cuya vida da un giro el día que regresa un antiguo amor, justo cuando está a punto de comenzar su nueva película. Mathieu Amalric (Grandes familias), Marion Cotillard (Assassin’s Creed), Charlotte Gainsbourg (Independence Day: Contraataque), Louis Garrel (Los dos amigos) y Alba Rohrwacher (Testigo) son los principales actores.

En cuanto a la producción española, varias son las propuestas. Durante la tormenta es el título de un thriller dramático dirigido por Oriol Paulo (Contratiempo) cuyo punto de partida es cuanto menos original. Durante una interferencia entre dos tiempos una joven madre felizmente casada salva la vida de un niño que vivió en su casa 25 años antes. Este cambio en el pasado tendrá consecuencias terribles en el presente, pues la mujer se levanta al día siguiente en una realidad en la que su hija nunca nació. El reparto está encabezado por Adriana Ugarte (Julieta), Chino Darín (La reina de España), Javier Gutiérrez (El autor), Álvaro Morte (serie La casa de papel), Miquel Fernández (La llave de la felicidad) y Nora Navas (El ciudadano ilustre).

También llega a la cartelera Entre dos aguas, drama que recupera la historia contada en La leyenda del tiempo (2006). Así, los protagonistas son dos hermanos gitanos, uno encarcelado por narcotráfico y otro enrolado en la Marina. Cuando el primero sale de prisión regresa a su hogar, donde se encuentra con el segundo, recién llegado de una misión. El reencuentro reaviva el recuerdo de la muerte violenta de su padre mientras el primero trata de recuperar a su familia. Pero los intentos de recuperar sus vidas y vivir de forma legal no siempre funcionan. Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus posibilidades) vuelve a ponerse tras las cámaras de esta historia con tintes de documental protagonizada por Israel Gómez Romero, Francisco José Gómez Romero y Óscar Rodríguez.

España también colabora, junto a República Dominicana, en Miriam miente, drama dirigido a cuatro manos por Natalia Cabral y Oriol Estrada, autores del documental El sitio de los sitios (2016). La trama arranca cuando una joven de 14 años inicia una relación por internet con un joven. A punto de cumplir 15 años, y con una fiesta familiar en marcha, la adolescente conoce finalmente al chico. A partir de ese momento tendrá que buscar el modo de decirle a su familia que su novio es negro. El reparto está encabezado por Frank Perozo (Las siete muertes), Vicente Santos (Del color de la noche), Ana Maria Arias (Cuentas por cobrar), Cecile van Welie (Ovni), Margaux Da Silva (Dinero fácil) y Pachy Méndez (Algún lugar).

El último de los estrenos con capital europeo es Genezis, producción húngara que aborda tres historias diferentes basadas en hechos reales acerca de la familia. Una de ellas está protagonizada por un niño que vive una persecución étnica; otra por un adolescente que busca su lugar en el mundo; y la última por una abogada que no ha superado la muerte de su hija. Escrita y dirigida por Árpád Bogdán (Boldog új élet), la cinta está protagonizada por Milán Csordás, Anna Marie Cseh (La juventud), Eniko Anna Illesi, Lídia Danis (Matones sobre ruedas), Zsolt Kovács (Tréfa) y Levente Molnár (El hijo de Saúl).

Procedente de Argentina llega El amor menos pensado, comedia romántica dirigida por Juan Vera en la que es su ópera prima. La trama arranca cuando una pareja que lleva 25 años casada decide separarse de mutuo acuerdo cuando su hijo abandona el hogar para irse a la universidad. La nueva vida de solteros les resulta fascinante al principio, pero pronto comienzan a plantearse preguntas sobre el amor, la fidelidad o el deseo. Ricardo Darín (Todos lo saben), Mercedes Morán (Maracaibo), Claudia Fontán (La reconstrucción) y Andrea Pietra (Tuya) encabezan el reparto.

También de Sudamérica procede La francesita, drama histórico chileno realizado en 2017 por Gonzalo Justiniano (Lokas), quien también escribe el guión. La historia está ambientada en 1983, durante la dictadura de Pinochet. En este contexto, una mujer que vive con su madre y su hija en un barrio marginal de Santiago, en Chile, recibe la visita de un ingenuo joven misionero norteamericano. A través de su cámara descubrirá cómo la población lucha por sobrevivir en una situación anormal pero normalizada a la fuerza. Entre los principales actores encontramos a Nathalia Aragonese (Prueba de actitud), Elías Collado, Daniel Contesse y Luis Dubó (Alma).

En lo que a documental se refiere, Hotel Explotación: Las Kellys aborda la situación que viven más de 200.000 mujeres en España que trabajan como camareras de habitación, pero que son uno de los activos más invisibles del sector de la hostelería. En 2016 decidieron organizarse para reclamar sus derechos. La cinta está dirigida por Georgina Cisquella (Cada dona, un vot).

El último de los estrenos es Quinqui Stars, film a medio camino entre el documental y la ficción que aborda el fenómeno de las transformaciones de los años 70 y 80 en la periferia de Madrid, donde muchos jóvenes se vieron abocados a la delincuencia para sobrevivir a esos procesos de cambio económico, político y social. Un fenómeno que ha sido abordado en numerosas películas y que ahora Juan Vicente Córdoba (A golpes) recoge en esta obra que cuenta con testimonios de personalidades de la cultura.

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‘Superlópez’ llega a la cartelera sin nadie que le haga sombra


De nuevo, son muchos los estrenos que aterrizan en la cartelera española este viernes, 23 de noviembre, pero en esta ocasión la principal novedad es española, y eso es, precisamente, una novedad con lo que veníamos viendo en pantalla en las últimas semanas. Acción, humor y drama se dan cita en los títulos de la semana, entre los que apenas hay estrenos estadounidenses.

Pero comencemos con un superhéroe, y no precisamente norteamericano. Superlópez lleva a la pantalla grande el personaje del dibujante español Jan para narrar los orígenes de este personaje, tan parecido en todo a Superman salvo, claro está, en la perfección de sus actos y su presencia. Y es que Juan siempre quiere pasar desapercibido, evitando así que un malvado villano le localice y pueda destruir su planeta de origen. Pero todo se va al traste cuando un antiguo amor de juventud regresa a su vida, lo que hará que Juan quiera destacar, poniendo el foco sobre la Tierra. Será entonces cuando deba convertirse en Superlópez y demostrar que puede ser un superhéroe… incluso con sus defectos. Javier Ruiz Caldera (Anacleto: Agente secreto) se pone tras las cámaras de esta producción española que combina humor, aventura y acción, y que está protagonizada por Dani Rovira (100 metros), Maribel Verdú (Abracadabra), Alexandra Jiménez (Toc toc), Julián López (La tribu), Pedro Casablanc (Bajo la Rosa), Gonzalo de Castro (serie Doctor Mateo) y Gracia Olayo (La Llamada).

Antes de pasar al resto de estrenos europeos, la única novedad estadounidense es A la sombra de Kennedy, drama biográfico de 2016 que aborda la figura de Lyndon B. Johnson durante el periodo posterior al asesinato de JFK. El que fuera vicepresidente y posterior presidente norteamericano tuvo que enfrentarse a luchas políticas en ambos partidos, pero también fue el impulsor de la Ley de Derechos Civiles de 1964, que impidió la discriminación racial en espacios públicos y en cualquier negocio o institución que recibiera fondos federales. Dirigida por Rob Reiner (Being Charlie), la cinta cuenta en su reparto con Woody Harrelson (Triple 9), Bill Pullman (Independence Day: Contraataque), Richard Jenkins (Lullaby), Jeffrey Donovan (Sicario), Jennifer Jason Leigh (Los odiosos ocho) y Michael Stahl-David (Mutual Friends).

De Reino Unido llega El veredicto (La ley del menor), drama que adapta la novela de Ian McEwan y en cuya dirección encontramos a Richard Eyre (Diario de un escándalo). La trama arranca cuando una prestigiosa juez del Tribunal Superior de Londres especializada en derechos familiares se encuentra con el caso de un joven con leucemia que no quiere tratarse al ser Testigo de Jehová. La mujer, que pasa por una grave crisis matrimonial, descubrirá sentimientos encontrados y luchará por hacer que el joven entre en razón y salve su vida. Emma Thompson (La bella y la bestia) da vida a la protagonista, estando acompañada en el reparto por Stanley Tucci (Spotlight), Fionn Whitehead (Dunkerque), Ben Chaplin (La leyenda de Tarzán) y Jason Watkins (Una cita en el parque), entre otros.

También española es el thriller Jaulas, escrito y dirigido por Nicolás Pacheco en el que es su debut en el largometraje. El argumento gira en torno a una mujer atrapada en una vida que no desea en un poblado andaluz que parece haberse quedado anclado en el tiempo. Decidida a cambiar su destino, coge a su hija y huye a la ciudad, comenzando una aventura por escapar de las jaulas que siempre han sido sus vidas. El reparto está encabezado por Manolo Caro (serie Allí abajo), Manuel Cañadas (Psicosis homicida), Estefanía de los Santos (De chica en chica), Antonio Dechent (Secuestro), Antonio Estrada (Carmina y amén.) y Mila Fernández.

España también está presente, junto a Francia y Argentina, en Con el viento, debut en la ficción de la directora Meritxell Colell (Manuscrit a la ciutat), quien también escribe el guión de esta historia centrada en una bailarina en Buenos Aires que debe regresar a España ante la enfermedad de su padre. La vuelta a la vida y la familia que dejó atrás abrirá nuevas heridas y cerrará otras, y la obligará a reconciliarse con su madre. Mónica García, Concha Canal, Ana Fernández (Purgatorio), Elena Martín (Las amigas de Àgata) y Xavier Martín encabezan el reparto.

El drama histórico con toques de intriga es el género de La noche de 12 años, cinta con capital español, argentino y uruguayo que aborda la historia real de José Mujica, Mauricio Rosencof y Eleuterio Fernández Huidobro, que fueron arrojados a un calabozo en el que apenas podían ver, escuchar, hablar, comer o dormir. Los tres debieron librar una batalla por su propia cordura. Álvaro Brechner (Mal día para pescar) escribe y dirige este film protagonizado por Antonio de la Torre (El autor), Chino Darín (Primavera), Alfonso Tort (Mal día para pescar), César Troncoso (Mi Mundial), Soledad Villamil (Todos tenemos un plan) y Silvia Pérez Cruz (Cerca de tu casa).

Entre el resto de estrenos europeos encontramos Un corazón extraordinario, adaptación de la novela escrita a cuatro manos entre Daniel Meyer y Lars Amend, y cuya trama, a medio camino entre la comedia y el drama, sigue a un joven de 30 años irresponsable y malcriado que es obligado por su padre a cuidar de un adolescente con una enfermedad cardíaca. El joven romperá todas las reglas para cumplir cada uno de los deseos de su nuevo amigo. Dirigida por Marc Rothemund (Pornorama), esta cinta alemana de 2017 cuenta en su reparto con Elyas M’Barek (El médico), Philip Schwarz, Nadine Wrietz (Mara y el señor del fuego), Uwe Preuss (Un mensaje para ti) y Lisa Bitter (Conni & Co.).

Desde Dinamarca llega The guilty, thriller dramático dirigido por Gustav Möller en el que es su debut en el largometraje. El argumento gira en torno a un exoficial de policía que ha sido suspendido de sus funciones y relegado a una centralita. Durante una de las rutinarias noches recibe la llamada de una mujer que ha sido secuestrada. Sin poder abandonar su puesto, el policía comenzará una búsqueda contrarreloj con la ayuda del resto de agentes en todo el país, luchando además contra sus propios demonios. Jakob Cedergren (Escuadrón de élite) da vida al protagonista, mientras que Jessica Dinnage (Mesteren), Omar Shargawi (Al Medina), Johan Olsen (serie Juleønsket) y Jacob Lohmann (Underverden) ponen algunas de las principales voces del relato.

Entre el resto de novedades está la iraní Tres caras, drama dirigido por Jafar Panahi (Taxi Teherán) que arranca cuando una actriz le pide ayuda al director para responder a la llamada de auxilio de una joven que quiere huir de una familia que le impide estudiar en el Conservatorio de Teherán. Se inicia entonces un viaje en el que, a pesar de la amabilidad de la gente, los visitantes descubrirán que las tradiciones son más poderosas que la propia hospitalidad. A medio camino entre realidad y ficción, esta cinta está protagonizada, además de por Panahi, por Behnaz Jafari (Gita), Marziyeh Rezaei, Maedeh Erteghaei y Narges Delaram.

En lo que a animación se refiere, la única representante es La increíble historia de la pera gigante, aventura basada en la novela de Jakob Martin Strid que narra el viaje de un elefante y una gata para salvar al alcalde de su ciudad, atrapado en una isla y que ha sido sustituido por el malvado teniente de alcalde. En el viaje tendrán que superar no solo enemigos y obstáculos que parecen insalvables, sino que deberán hacer frente a sus propios miedos. Dirigida a tres bandas por Amalie Næsby Fick, Jørgen Lerdam (Olsen-banden på de bonede gulve) y Philip Einstein Lipski (Ronal Barbaren), la cinta cuenta con las voces originales de Alfred Bjerre Larsen (Kidnapning), Lila Elvira Magnussen, Jakob Oftebro (serie Bajo la superficie), Peter Frödin (Alguien a quien amar) y Henrik Koefoed (Far til fire – i stor stil).

Por último, un documental. El misterio del Padre Pío ofrece, en clave de thriller, testimonios y documentos hasta ahora nunca divulgados sobre el complot contra este religioso, que tuvo los estigmas de Jesucristo en manos, pies y costado durante 50 años consecutivos; se decía que leía el alma en cualquier idioma y que tenía el don de la bilocación. La cinta está dirigida por el periodista José María Zavala.

Freddy Mercury vuelve a cantar ‘Bohemian Rapsody’


La festividad de Todos los Santos, y el puente que muchas comunidades van a coger el viernes día 2 de noviembre, ha adelantado los estrenos a este miércoles, 31 de octubre. Y curiosamente, la mayoría no son de terror, aprovechando que llega Halloween. Eso ya fue el viernes pasado. No, esta semana los estrenos tienen un cariz muy diferente, y la mayoría de ellos tienen un notable interés dramático, lo que ya apunta a posibles nominados en los Oscar.

Sin duda el estreno más esperado es Bohemian Rhapsody, biopic de Freddy Mercury y la mítica banda Queen, desde sus inicios hasta su última reunión, narrando por el camino su ascenso meteórico a la fama, la ruptura del grupo y la enfermedad que terminó con la vida del extraordinario cantante. Bryan Singer (X-Men: Apocalipsis) se pone tras las cámaras en esta coproducción entre Estados Unidos y Reino Unido protagonizada por Rami Malek (serie Mr. Robot), Joseph Mazzello (La red social), Gwilym Lee (Isle of dogs), Ben Hardy (Mary Shelley), Mike Myers (Malditos bastardos), Lucy Boynton (Asesinato en el Orient Express), Aidan Gillen (serie Juego de tronos) y Tom Hollander (La promesa).

Puramente estadounidense es El cascanueces y los cuatro reinos, aventura familiar de corte fantástico que recupera el mito del conocido personaje para narrar una historia cuyo punto de partida es una joven que lo único que desea es una llave especial que abre una caja con un regalo de un valor incalculable. En una fiesta anual recibe un hilo dorado que le lleva a un extraño mundo compuesto por cuatro reinos. Con la ayuda de un soldado deberá desafiar a uno de los reinos y a la tirana que lo regenta si quiere encontrar la ansiada llave. Dirigida a cuatro manos por Lasse Hallström (Un viaje de diez metros) y Joe Johnston (Capitán América: El primer vengador), la cinta cuenta en su reparto con Mackenzie Foy (Los mejores deseos), Keira Knightley (Everest), Morgan Freeman (Ben-Hur), Helen Mirren (Belleza oculta), Matthew Macfadyen (La familia von Trapp), Jayden Fowora-Knight, Richard E. Grant (El otro guardaespaldas) y Jack Whitehall (Feliz día de la madre).

Este miércoles también es el regreso de Spike Lee (Oldboy), que dirige Infiltrado en el KKKlan, drama con toques de humor que narra la historia real del primer detective afroamericano de la policía de Colorado Springs a mediados de los años 70. En el departamento nadie le tiene en demasiada consideración, por lo que decide infiltrarse en el Ku Klux Klan y poner al descubierto sus actividades, para lo que contará con la ayuda de su compañero blanco. John David Washington (serie Ballers) y Adam Driver (Star Wars: Episodio VIII – Los últimos Jedi) dan vida a la pareja protagonista, estando acompañados en el reparto por Topher Grace (Máquina de guerra), Corey Hawkins (Kong: La Isla Calavera), Laura Harrier (Spider-Man: Homecoming) y Alec Baldwin (Misión Imposible: Fallout).

Estados Unidos, Reino Unido y China ponen el capital de Hunter Killer. Caza en las profundidades, adaptación de la novela escrita a cuatro manos por George Wallace y Don Keith que arranca cuando el capitán de un submarino se pone al frente de un grupo de Navy Seals con el objetivo de rescatar al presidente de Rusia, prisionero tras un golpe militar, y evitar así lo que podría ser el comienzo de la Tercera Guerra Mundial. Donovan Marsh (Spud) dirige esta cinta de acción y suspense protagonizada por Gerard Butler (Geostorm), Gary Oldman (El instante más oscuro), Michael Nyqvist (The girl in the book), Common (Blue night), Linda Cardellini (Dos padres por desigual) y Toby Stephens (serie Black sails).

En lo que a estrenos españoles se refiere, El árbol de la sangre es el título de lo nuevo escrito y dirigido por Julio Medem (Ma ma), un drama cuyo punto de partida es el viaje de una joven pareja al caserío que posee la familia de él. Allí descubrirán sus raíces familiares y las historias de amor, celos y sexo que han nutrido a cada generación, pero también saldrán a la luz secretos del pasado de cada uno que pondrán en peligro su propia historia de amor. Úrsula Corberó (La corona partida), Álvaro Cervantes (1898. Los últimos de Filipinas), Najwa Nimri (Verbo), Patricia López Arnaiz (El guardián invisible), Ángela Molina (El otro hermano), Daniel Grao (Acantilado), Josep Maria Pou (Abracadabra) y Luisa Gavasa (La novia) son los principales actores.

También española es la cinta romántica de ciencia ficción Sin fin, cuya trama gira en torno al viaje en el tiempo que hace un joven, concretamente hasta su último día con el que fue el amor de su vida. Él intentará por todos los medios hacer que ella recuerde cómo se conocieron y que vuelva a ser la joven alegre y risueña de la que un día se enamoró. Dirigida a cuatro manos por César Esteban Alenda y José Esteban Alenda, ambos debutantes en el largometraje, la película está protagonizada por Javier Rey (Kiki, el amor se hace), María León (Cuerpo de élite), Juan Carlos Sánchez (Un Dios prohibido), Mari Paz Sayago (Es por tu bien), Paco Ochoa (23-F: La película) y Roberto Campillo.

Con capital argentino y español llega a las pantallas El ángel, drama biográfico acerca del asesino en serie más famoso de Argentina, un hombre que con 20 años mató a 11 personas en dos años. Todavía sigue en la cárcel, y es el preso que más tiempo lleva encerrado del país sudamericano. Luis Ortega (Lulu) pone en imágenes esta historia en cuyo reparto encontramos, entre otros, a Chino Darín (La reina de España), Lorenzo Ferro, Daniel Fanego (Eva no duerme), Luis Gnecco (Una mujer fantástica), Peter Lanzani (Los últimos) y Cecilia Roth (Migas de pan).

El último de los estrenos de la semana es Una receta familiar, drama dirigido por Eric Khoo (In the room) que arranca cuando un joven chef debe abandonar su ciudad natal en Japón para iniciar un viaje culinario hacia Singapur con el objetivo de encontrar la verdad sobre su pasado y su familia. El film, con capital procedente de Francia, Japón y Singapur, está protagonizado por Tsuyoshi Ihara (Los últimos caballeros), Seiko Matsuda (Shanghai baby), Takumi Saitoh (Danchi) y Jeanette Aw (Find my dad).

Krasinski y Blunt buscan ‘Un lugar tranquilo’ lejos de la ‘Isla de perros’


Las salas españolas están a la espera de la llegada del que posiblemente sea el mayor evento cinematográfico del año. Y hasta que eso llegue, la cartelera nacional recibe este viernes, 20 de abril, títulos que podríamos considerar menores, al menos en lo que a intenciones de recaudación se refiere. Eso no impide, por supuesto, que tengan su atractivo y que lleguen acompañadas de unas muy buenas referencias.

Es el caso de Un lugar tranquilo, cinta que combina terror, drama y ciencia ficción para narrar la vida de una familia que trata de sobrevivir apartada de toda civilización y en completo silencio. El motivo es una presencia fantasmal que les persigue y que solo se guía por el sonido. Con tres niños pequeños y un mundo plagado de ruidos, su supervivencia se complica con cada paso que dan. Dirigida y protagonizada por John Krasinski (Detroit), quien también participa en el guión, las película cuenta además en su reparto con Emily Blunt (La chica del tren), Millicent Simmonds (Wonderstruck. El museo de las maravillas), Noah Jupe (Wonder) y Cade Woodward.

Muy diferente es lo nuevo de Wes Anderson (El gran hotel Budapest), Isla de perros. Realizada en animación stop motion, esta aventura cómica cuando una gripe perruna obliga a las autoridades a destinar a todos los canes a una isla frente a Japón donde mantenerles alejados de los hombres. Sin embargo, un joven comienza una auténtica odisea para poder llevar hasta ese lugar y rescatar a su mascota. Entre las voces originales de esta cinta con capital norteamericano y alemán destacan las de Bryan Cranston (La última bandera), Koyu Rankin, Edward Norton (Moonrise Kingdom), Bill Murray (Aloha), Jeff Goldblum (Thor: Ragnarok), Greta Gerwig (Jackie), Frances McDormand (Tierra prometida), Scarlett Johansson (Ghost in the Shell), Harvey Keitel (Elegidos para ser héroes) y F. Murray Abraham (serie Homeland).

Puramente norteamericano es el drama fantastico y romántico Cada día, adaptación de la novela de David Levithan realizada por Michael Sucsy (Todos los días de mi vida). El argumento gira en torno a una adolescente tímida y solitaria que se enamora de un espíritu llamado A que para sobrevivir necesita poseer el cuerpo de un adolescente diferente cada día. El amor que ambos sienten, por tanto, será puesto a prueba constantemente. Angourie Rice (Spider-Man: Homecoming), Justice Smith (Ciudades de papel), Maria Bello (Nunca apagues la luz), Debby Ryan (Rip tide), Colin Ford (Un lugar para soñar) y Owen Teague (It) encabezan el reparto.

Y antes de pasar a los estrenos 100% europeos, Sergio and Serguéi es el título de una coproducción entre Estados Unidos, Cuba y España dirigida por Ernesto Daranas (Los dioses rotos). Ambientada en 1991, la cinta gira en torno a la crisis económica que sufrió Cuba tras la caída de la Perestroika. Tres personajes muy diferentes se unirán por las ondas de radio. Este drama está protagonizado por Camila Arteche (El acompañante), A.J. Buckley (Zombie Hamlet), Ana Gloria Buduén (La pared de las palabras), Tomás Cao (La anunciación), Mario Guerra (La obra del siglo) y Ron Perlman (Animales fantásticos y dónde encontrarlos).

La comedia dramática británica está representada por Bailando la vida, film que comienza cuando una mujer descubre que su marido, con el que lleva 40 años casada, la engaña con su mejor amiga. Aunque busca refugio en su hermana, ambas mujeres son muy diferentes. Sin embargo, las clases de baile a las que acude la hermana permitirán a la mujer reiniciar su vida y reencontrar el amor. Richard Loncraine (Ático sin ascensor) dirige esta cinta en cuyo reparto encontramos a Imelda Staunton (Maléfica), Timothy Spall (El viaje), Celia Imrie (La cura del bienestar), David Hayman (Macbeth), John Sessions (Negación) y Joanna Lumley (Antes de ti).

Este fin de semana también es el regreso de Mateo Gil (Proyecto Lázaro) como director y guionista de Las leyes de la termodinámica, comedia española que, en formato de falso documental, sigue los intentos de un físico algo neurótico de demostrar que su relación con una cotizada modelo y actriz principiante no ha sido un completo desastre por su culpa, sino porque estaba determinada así por las leyes de la física, en concreto por las tres leyes de la termodinámica. Entre los actores principales destacan Vito Sanz (serie Vergüenza), Berta Vázquez (Palmeras en la nieve), Chino Darín (La reina de España), Vicky Luengo (Blue Rai), Andrea Ros (La sexta alumna), Irene Escolar (Un otoño sin Berlín) y Josep Maria Pou (Secuestro).

Francia y Portugal colaboran en 9 dedos, aventura dramática escrita y dirigida por F.J. Ossang (Docteur Chance) que arranca cuando un hombre huye de una estación en el momento en que la policía irrumpe para hacer una redada. Tras esto conoce a un hombre moribundo que le deja una fortuna. Su suerte no durará, pues será capturado por una excéntrica banda que le hará cómplice de sus fechorías. Gaspard Ulliel (Saint Laurent), Paul Hamy (Sex Doll), Damien Bonnard (Thirst street) y Pascal Greggory (Mon amie Victoria) encabezan el reparto.

Puramente francesa es Custodia compartida, drama que se centra en el divorcio de una pareja en el que el juez decreta que la custodia de su hijo pequeño tiene que ser compartida. La situación del menor, en medio de un conflicto cada vez más grande e intenso, llegará al límite. Debut en el largometraje de Xavier Legrand, la cinta está protagonizada por Léa Drucker (El cuarto azul), Denis Ménochet (Assassin’s Creed), Thomas Gioria, Mathilde Auneveux (16 ans ou presque) y Coralie Russier (120 pulsaciones por minuto).

Con algo de retraso se estrena Nunca estamos solos, drama con capital francés y checo que escribe y dirige Petr Václav (Cesta ven). El argumento, centrado en varios personajes, narra la vida en un pequeño pueblo en el que coinciden un guardia de prisiones paranoico y un hipocondríaco en paro. La mujer de este último se enamora del guardia, quien solo tiene ojos para una stripper, quien a su vez espera la salida de la cárcel del padre de su hijo. El plantel principal de actores lo integran Karel Roden (Angel), Lenka Vlasáková (Rodinka), Miroslav Hanus (Tri bratri), Zdenek Godla y Klaudia Dudová.

Entre las propuestas de animación más tradicionales destaca Fireworks, film japonés que combina aventura, fantasía y drama y que gira en torno a una joven que se ve obligada a cambiar de instituto por el nuevo matrimonio de su madre. Su rechazo a esta idea le lleva a intentar escaparse con su amigo, pero este no acepta por miedo a las represalias. Todo cambia cuando hallan una misteriosa esfera luminosa. Dirigida a cuatro manos por Akiyuki Shimbô (Shihaisha no Tasogare) y Nobuyuki Takeuchi, la cinta cuenta con las voces, en su versión original, de Suzu Hirose (Ikari), Masaki Suda (Death Note. El nuevo mundo), Mamoru Miyano (Haru) y Shintarô Asanuma (Ginga Kikoutai Majestic Prince Movie: Kakusei no Idenshi).

Estados Unidos y Canadá colaboran en El príncipe encantador, cinta de animación por ordenador escrita y dirigida por Ross Venokur (Get Squirrely) que, en clave de comedia para toda la familia, sigue la búsqueda del príncipe Philippe, quien tiene enamoradas a todas las princesas de los cuentos de hadas, del amor verdadero después de que su padre le haya puesto un ultimátum: o lo encuentra antes de cumplir 21 años o pierde su derecho al trono. Entre las voces originales de los personajes encontramos algunas tan reconocibles como las de la cantante Demi Lovato (Camp Rock), Sia (Peter Rabbit) o Avril Lavigne (El caso Wells), y de actores como Wilmer Valderrama (Retales de una vida), Nia Vardalos (Mi gran boda griega 2), Ashley Tindale (Scary Movie 5) y John Cleese (La pantera rosa 2).

Estados Unidos, en este caso con México, también produce El americano, aventura de acción animada dirigida a tres bandas por Ricardo Arnaiz (Nikte), Mike Kunkel y Raúl García (Extraordinary Tales) cuya trama sigue el viaje de un pajarito que cruza la frontera entre México y Estados Unidos para conocer a su héroe. Un viaje plagado de peligros en el que, además, deberá salvar a su familia. Lisa Kudrow (serie Friends), Edward James Olmos (Blade Runner 2049), Gabriel Iglesias (Magic Mike XXL), Cheech Marin (Camino a la fama), Kate del Castillo (Visitantes) y Rico Rodriguez (serie Modern family) ponen las principales voces en la versión original.

En lo que se refiere al documental, dos propuestas. Sanz: lo que fui es lo que soy aborda la trayectoria personal y profesional del cantante Alejandro Sanz. La cinta está dirigida por Gervasio Iglesias (Omega) y Alexis Morante (El camino más largo), contando con la participación de numerosos cantantes y artistas.

Francia, España, México y Guatemala colaboran en Sin miedo, cinta escrita y dirigida por Claudio Zulian (Born) que narra la tragedia de un grupo de familiares de personas secuestradas y asesinadas por el ejército guatemalteco durante la guerra civil entre 1960 y 1996.

Balagueró presenta su ‘Musa’ deseando un ‘Feliz día de tu muerte’


10Se dice que la calma siempre precede a la tormenta. Y eso, llevado a los estrenos que cada viernes llegan a la cartelera española, vendría a ser lo que ocurre hoy, 10 de noviembre, con las novedades. Sin que ninguna de ellas sea un gran estreno, algo que se reserva para la próxima semana, sí son muchos y muy variados los géneros que se dan cita en las salas, destacando el terror, el drama y la comedia humana y social como grandes elementos.

De hecho, terror es lo que propone la única película de Hollywood esta semana, titulada Feliz día de tu muerte. El argumento, tan sencillo como efectivo, gira en torno a una joven que es asesinada por un enmascarado en el día de su cumpleaños. Sin embargo, algo ocurre y la joven despierta de nuevo en ese mismo día, reviviendo una y otra vez su asesinato a manos del misterioso asesino, que oculta su rostro en todo momento con una siniestra máscara. Esto permitirá a la chica tener el tiempo suficiente para averiguar la identidad y los motivos de su verdugo. Dirigida por Christopher Landon (Zombie camp), la cinta está protagonizada por Jessica Rothe (La ciudad de las estrellas – La La Land), Israel Broussard (Ingenua inocencia), Ruby Modine (Memoria), Rachel Matthews y Charles Aitken (The girl on the train).

También pertenece al terror Musa, lo nuevo de Jaume Balagueró (Mientras duermes) que cuenta con capital español, irlandés, francés y belga. La trama, adaptación de la novela de José Carlos Somoza, comienza cuando un profesor de universidad que no ha pisado las aulas desde la trágica muerte de su novia empieza a tener una recurrente pesadilla en la que una joven es asesinada en un extraño ritual. Cuando esa misma mujer aparece muerta en las mismas circunstancias se cuela en la escena del crimen para investigar lo sucedido y buscar respuestas a sus sueños, pero lo que encuentra es a otra mujer que ha tenido las mismas pesadillas. Juntos inician un viaje a un oscuro mundo en busca de la verdad. Elliot Cowan (Da Vinci’s demons), Franka Potente (Valerie), Ana Ularu (serie Emerald City), Manuela Vellés (Lobos sucios), Leonor Watling (Amor en su punto), Joanne Whalley (La medida de la venganza) y Christopher Lloyd (Un golpe con estilo) encabezan el reparto.

España también está presente en La librería, nueva película de Isabel Coixet (Nadie quiere la noche) que cuenta además con capital inglés y alemán. Basada en la novela homónima de Penelope Fitzgerald, la historia se centra en una viuda en un pueblecito costero de Inglaterra que, en los años 50, decide abrir una librería, lo que desencadenará un gran revuelo entre los vecinos. Este drama está protagonizado por Emily Mortimer (Spectral), Patricia Clarkson (serie House of cards), Bill Nighy (Su mejor historia), James Lance (Estranged), Michael Fitzgerald (El reino de los cielos) y Jorge Suquet (Requisitos para ser una persona normal).

Puramente española es Oro, aventura dramática de corte histórico que adapta la obra corta inédita de Arturo Pérez-Reverte inspirada, a su vez, en la expedición de los conquistadores españoles del siglo XVI, Lope de Aguirre y Núñez de Balboa, en busca de ciudades indígenas rebosantes de oro. Agustín Díaz Yanes (Solo quiero caminar) escribe y dirige esta película protagonizada por Raúl Arévalo (Cien años de perdón), José Coronado (El hombre de las mil caras), Bárbara Lennie (Contratiempo), Óscar Jaenada (Infierno azul), Luis Callejo (Tarde para la ira), Juan José Ballesta (Indeleble), Juan Diego (Anochece en la India), Anna Castillo (La Llamada) y Juan Echanove (serie Cuéntame cómo pasó), entre muchos otros.

La comedia tiene su principal representante en Algo muy gordo, cinta española que arranca cuando un guionista de televisión recibe la noticia de que, por un error jurídico, no tiene aprobado Bachillerato, teniendo que repetir octavo de EGB. Su regreso a las aulas y a un mundo que ya había olvidado provocará situaciones de lo más inexplicables. Dirigido por Carlo Padial (Mi loco Erasmus), el film cuenta en su reparto con Berto Romero (El pregón), Carlos Areces (La reina de España), Carolina Bang (El futuro ya no es lo que era) y Javier Botet (La Momia).

También española es Una función para olvidar, drama dirigido por Martín Garrido Ramis (Héroes de cartón) que comienza cuando una excéntrica y madura actriz con una modesta compañía teatral decide ensayar con todo su grupo en un pequeño hotel de la costa. La convivencia de todos los miembros será lugar a una creciente y problemática situación. María Castillo, Fernando Esteso (Re-emigrantes), Xisco Ródenas (Turbulencia zombi), Carmen Hoyos, Beatriz Barón (El hijo bastardo de Dios) y Esteban Balbi (Vino para robar) son los principales actores.

Entre el resto de estrenos europeos destaca The Square, película con capital sueco, alemán, francés y danés que, en clave de comedia dramática, centra su trama en un artista que expone en un museo una obra revolucionaria: una plaza en la que la gente participa e impone sus reglas. Lo que debería ser un acto de civismo que sacara lo mejor del ser humano termina convirtiéndose en el escenario de la hipocresía de la gente. Ruben Östlund (Fuerza mayor) escribe y dirige esta cinta protagonizada por Elisabeth Moss (serie Mad Men), Dominic West (Money Monster), Terry Notary (La guerra del planeta de los simios) y Claes Bang (La niña de la selva).

Reino Unido y Hungría colaboran en La mejor receta, comedia dramática de 2015 cuya trama comienza cuando un veterano panadero judío con un humilde negocio en Londres decide contratar a un joven aprendiz musulmán que le ayude a mantener a flote el negocio. Un día al joven se le cae por accidente marihuana en la masa del pan, lo que provocará un aumento de las ventas. John Goldschmidt (Just one kid) dirige esta cinta entre cuyos intérpretes destacan Jonathan Pryce (Hysteria), Phil Davis (Mr. Holmes), Ian Hart (serie Luck), Pauline Collins (Albert Nobbs) y Malachi Kirby (Gone too far).

El thriller es el género principal de Pasaje de vida, producción hispano argentina de 2015 dirigida por Diego Corsini (Solos en la ciudad) que narra tres momentos en la vida del protagonista de forma paralela. Por un lado, su juventud como militante en compañía de su amada; por otro, su huída a España para salvar su vida; y finalmente, el conflicto con su hijo que desea irse a vivir a otro país. Drama y romance también se dan cita en este film protagonizado por Chino Darín (Muerte en Buenos Aires), Miguel Ángel Solá (El corredor nocturno), Carla Quevedo (20.000 besos), Javier Godino (Los días no vividos), Marco Antonio Caponi (Olvídame) y Silvia Abascal (El amor se mueve).

En lo que a animación se refiere, Japón y Estados Unidos colaboran en Yo-Kai Watch, la película, aventura de 2014 que combina acción y humor y que arranca cuando el protagonista descubre un reloj en el bosque que le lleva a conocer a un fantasma, y que le permitirá ver desde ese momento todo tipo de criaturas sobrenaturales con las que vivirá una gran aventura. La cinta está dirigida a cuatro manos por Shigeharu Takahashi y Shinji Ushiro, habituales directores de la serie de televisión en la que se basa este film que, para ambos, es su debut en el largometraje.

En cuanto al documental, dos son las propuestas. La Chana narra la historia de la bailaora autodidacta Antonia Santiago Amador, figura imprescindible del flamenco en los años sesenta y setenta, cuando sorprendió al mundo con un estilo innovador y veloz. La diva, sin embargo, abandonó los escenarios repentinamente en el cénit de su carrera, y actualmente vive en Cataluña con el recuerdo de lo que un día fue. Lucija Stojevic debuta en el largometraje con esta propuesta.

Finalmente, cine y deporte se unen en Bernabéu, una mirada a la figura del expresidente del Real Madrid, que ocupó el cargo 35 años y que dio nombre al estadio de fútbol, a través de entrevistas a veteranos del club, imágenes y audios. El productor Ignacio Salazar-Simpson debuta como director con este film.

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