Vuelve Dory para buscar a los ‘Dioses de Egipto’


Estrenos 22junio2016Los estrenos del último fin de semana de junio se adelantan. Al menos los más importantes. Este miércoles, día 22, llegan a la cartelera un buen puñado de novedades llamadas a reinar en la taquilla española, sin duda con la intención de aprovechar las Fiestas de San Juan que se celebran en buena parte de la geografía nacional. Y si hay que hablar de un estreno, ese es una nueva secuela.

Claro que en esta ocasión secuela tal vez no sea la denominación más acertada. La nueva película de Pixar, que lleva por nombre Buscando a Dory, recupera a los personajes del clásico Buscando a Nemo (2003) para narrar una nueva aventura, esta vez centrada en el famoso pez con poca memoria que arrancó más de una sonrisa y más de una lágrima. En concreto, Dory recuerda que tiene una familia en algún lugar, y que puede que la estén buscando, por lo que convence a sus amigos para iniciar un viaje que les llevará por medio mundo. Una premisa tan sencilla como la de la primera parte que a buen seguro volverá a hacer las delicias de grandes y pequeños, amén de mostrar una animación única del entorno marino. Andrew Stanton, director de la primera parte, repite tras las cámaras, acompañado para la ocasión por Angus MacLane, que debuta en el largometraje. Entre las voces originales encontramos a Ellen DeGeneres (Carta de amor), Albert Brooks (La verdad duele), Hayden Rolence, Ed O’Neill (serie Modern Family), Kaitlin Olson (Vacaciones), Ty Burrell (Butter), Diane Keaton (La gran boda), Idris Elba (Caza al asesino) y Dominic West (Pride).

Muy diferente es el otro gran estreno, Dioses de Egipto, epopeya de acción y efectos especiales que narra, no sin ciertas licencias, uno de los episodios más importantes de la mitología Egipcia: la lucha entre el dios Horus y su tío Set, dios de la oscuridad. La historia arranca cuando un joven que quiere salvar a su amada emprende un viaje para buscar a Horus, el dios halcón, y pedir su ayuda para recuperar el trono de Egipto, usurpado por Set, quien ha destruido la próspera tierra del Nilo. Así, mortal e inmortal emprenden una batalla contra las fuerzas del mal que les llevará al Más Allá y a lugares emblemáticos de la tierra de los faraones. Alex Proyas regresa a la dirección después de que en 2009 realizara Señales del futuro, mientras que el reparto está encabezado por Gerard Butler (Objetivo: Londres), Nikolaj Coster-Waldau (serie Juego de tronos), Brenton Thwaites (Maléfica), Geoffrey Rush (La mejor oferta), Chadwick Boseman (Decisión final) y Courtney Eaton (Mad Max: Furia en la carretera), entre otros.

Otra secuela, aunque esta vez en clave de comedia gamberra, cierra el trío de estrenos procedente de Hollywood. Se trata de Malditos vecinos 2, que vuelve a contar con el equipo principal y con una trama que, a grandes rasgos, juega con los mismos elementos que llevaron a la primera parte al éxito. En esta ocasión, el matrimonio protagonista afronta la llegada de su segundo hijo, lo que les lleva a querer mudarse a una casa más grande. Pero cuando pretenden vender la vivienda actual descubren que una hermandad universitaria, esta vez de chicas, se ha mudado a la casa de al lado, lo que hará más difícil la venta. Para poder echarlas recurrirán a un viejo amigo experto en estos temas. Nicholas Stoller (Paso de ti) vuelve a ponerse tras las cámaras, mientras que el reparto vuelven a encabezarlo Seth Rogen (Steve Jobs), Zac Efron (El chico del periódico), Rose Byrne (Espías), Dave Franco (Negocios con resaca) y Lisa Kudrow (Rumores y mentiras), a los que se suman Chloë Grace Moretz (La quinta ola), Selena Gomez (Spring breakers) y Kiersey Clemons (Dope).

Entre las novedades europeas destaca lo nuevo de Stephen Frears (Philomena), titulado The program. La trama, producida entre Francia y Reino Unido y basada en el libro de David Walsh, narra la conspiración de Lance Armstrong y su desesperada carrera por ganar, en un engaño a la comunidad internacional que ha supuesto una de las mayores decepciones deportivas de la historia. Este drama está protagonizado por Ben Foster (El único superviviente), Chris O’Dowd (St. Vincent), Jesse Plemons (serie Fargo), Lee Pace (Guardianes de la galaxia), Dustin Hoffman (El coro) y Guillaume Canet (En solitario).

Puramente francesa es la comedia Un hombre de altura, adaptación europea de la cinta argentina Corazón de León (2013) cuya historia, para aquellos que no hayan visto el film original, arranca cuando una joven y guapa abogada rompe su matrimonio. Abierta a volver a encontrar el amor, la mujer entra en contacto con un hombre que ha encontrado su teléfono. La primera conversación deja claro que algo entre ellos puede surgir, pero cuando queden para conocerse las diferencias físicas entre ambos y las convenciones sociales no dejarán de poner trabas a su amor. Dirigida por Laurent Tirard (El pequeño Nicolás), la película cuenta en su reparto con Jean Dujardin (Monuments Men), Virginie Efira (20 años no importan), Cédric Kahn (Tedio), Stéphanie Papanian y César Domboy (El desafío).

Alemania está presente en la producción india 7 diosas, comedia dramática dirigida por Pan Nalin (Valley of flowers) en la que una fotógrafa de éxito reúne a sus mejores amigas en la víspera de su boda en una idílica playa. Las mujeres son un reflejo de la sociedad india actual, y aunque todo está preparado para que la noche se convierta en una celebración por todo lo alto, un pequeño detalle puede dar al traste con la fiesta: ninguna de las amigas sabe con quién se ha prometido la novia. Sarah-Jane Dias (Panjaa), Anushka Manchanda, Amrit Maghera (Someday…), Pavleen Gujral y Sandhya Mridul (Strings) encabezan el reparto.

La producción española está representada por Benidorm mon amour, ópera prima de Santiago Pumarola que, en clave de comedia, aborda el viaje de tres amigos cuando uno de ellos logra un permiso en la Mili. Dispuestos a pasar un fin de semana inolvidable, emprenden su camino hacia Benidorm, donde conocerán a un grupo de francesas espectaculares, pero donde se verán envueltos también en una trama de policías y ladrones de medio pelo que les situará al borde de la muerte. La cinta está protagonizada por José Lamuño (Cómo sobrevivir a una despedida), Nazaret Aracil (serie Esposados), Miguel Barberá (serie Toledo) y Ferran Gadea (Blockbuster).

España y México colaboran en el drama Pozoamargo, nueva cinta escrita y dirigida por Enrique Rivero (Parque vía) que arranca cuando el protagonista descubre que tiene una enfermedad venérea. La culpa y el autocastigo son tales que decide huir y refugiarse en el campo como un campesino, trabajando para expiar sus pecados. Todo cambiará cuando una serie de acontecimientos le abran la puerta a una posible redención. Natalia de Molina (Techo y comida), Elsa Díaz, Jesús Gallego y Xuaco Carballido (Cenizas del cielo) encabezan el reparto.

Respecto a las novedades sudamericanas, la principal propuesta es Desde allá, coproducción entre México y Venezuela que gira en torno al propietario de un laboratorio de prótesis dentales que dedica su tiempo libre a buscar jóvenes en paradas de autobús para ofrecerles dinero y observarles mientras se masturban. Pero no es esta la única obsesión del hombre. Otra de sus aficiones es espiar a un hombre de avanzada edad con el que le une un pasado común. Todo cambiará cuando lleve a su casa al líder de una pequeña banda de delincuentes. Ópera prima de Lorenzo Vigas, la cinta cuenta con Alfredo Castro (Las niñas quispe), Luis Silva, Jericó Montilla y Catherina Cardozo (Travesía) entre sus principales actores.

Desde Brasil nos llega La orilla (Beira-Mar), debut en el largometraje de ficción de los directores Filipe Matzembacher y Marcio Reolon cuya trama se centra en la relación de dos amigos que aprovechan un viaje a una ciudad de la costa para abordar el distanciamiento en su relación, los conflictos con la familia y el futuro que a ambos les espera. El reparto está encabezado por Francisco Gick, Elisa Brittes (Os Senhores da Guerra 2: Passo da Cruz), Mauricio Barcellos y Mateus Almada.

Finalizamos el repaso de esta semana con Phantom Boy, película de animación que cuenta con capital francés y belga y que, en clave de fantasía y cine negro, sigue las aventuras de un niño internado en un hospital que se convierte, junto a un policía con la pierna rota y una intrépida periodista, en la única esperanza para salvar Nueva York de la amenaza de un hombre desfigurado que podría colapsar la ciudad. Dirigida a cuatro manos por Jean-Loup Felicioli y Alain Gagnol, autores de Un gato en París, la película cuenta, en su versión original, con las voces de Edouard Baer (Pollo con ciruelas), Audrey Tatou (La delicadeza) y Jean-Pierre Marielle (Max).

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Clooney vuelve a la pantalla grande junto al conflicto marciano de ‘John Carter’


El fin de semana que hoy comienza llega con propuestas cinematográficas para todos los gustos y edades. Cine fantástico para toda la familia, dramas políticos y sociales, suspense con dosis de terror, acción… Todo protagonizado por actores como George Clooney, Ryan Gosling, Taylor Kitsch, Reese Witherspoon o Willem Dafoe.

Desde luego, el estreno más potente del 9 de marzo es John Carter, adaptación de una historia de Edgar Rice Burroughs que narra la llegada de un veterano de la Guerra Civil norteamericana a Marte para decantar la balanza en una batalla entre dos razas. Taylor Kitsch (X-Men Orígenes: Lobezno) pone rostro al humano, mientras que los habitantes del planeta rojo llevan los rasgos (o no, pues muchos personajes son digitales) de, entre muchos otros, Lynn Collins (El mercader de Venecia), Samantha Morton (Minority Report), Willem Dafoe (Spider-man), Thomas Haden Church (Entre copas), Mark Strong (El topo) y Ciarán Hinds (Múnich). Espectacularidad y efectos digitales están asegurados, aunque como suele ocurrir en este tipo de producciones, la solidez de su historia y la solvencia de su guión pueden quedar relegados a un segundo plano. Esperemos que no, sobre todo sabiendo que el director es Andrew Stanton, responsable de auténticas obras maestras del cine de animación como son Wall-EBuscando a Nemo.

Dos de las películas más esperadas de los últimos meses también llegan hoy a la cartelera española. Los idus de marzo, dirigida, coescrita y protagonizada por George Clooney, supone una nueva incursión del protagonista de Los descendientes en el mundo político y todas las motivaciones, claras o no, que mueven una campaña electoral. La producción, en la que Clooney está acompañado por Ryan Gosling (Drive), Philip Syemour Hoffman (Moneyball: rompiendo las reglas), Paul Giamatti (El ilusionista) y Evan Rachel Wood (El luchador) y que fue una de las olvidadas en los Oscars, supone una buena oportunidad para comprender los mecanismos internos de un mundo tan vigilado y al mismo tiempo tan oscuro como el de la política.

El otro estreno es Intocable, la película francesa que ha arrasado en su país y que se presenta como una de las grandes propuestas europeas de 2011. Dirigida a cuatro manos por Eric Toledano y Olivier Nakache, la historia gira en torno a la relación que surge entre un rico aristócrata parapléjico tras un accidente y el inmigrante recién salido de la cárcel al que contrata para que le ayude. Los comentarios y los vídeos promocionales auguran una gran historia, aunque queda la duda de si, como se anuncia, es una comedia o, más bien, una producción al estilo de Pequeñas mentiras sin importancia, también éxito francés de hace un año y que tenía como protagonista al mismo que la que hoy se estrena, François Cluzet. al que acompaña Omar Sy.

Esto es la guerra es la nueva propuesta de Reese Witherspoon (Agua para elefantes), en la que interpreta a una chica que sale con dos amigos y espías de la CIA que pelearán por ella con toda la fuerza de la agencia. Los rostros masculinos de esta película dirigida por el hombre con el nombre artístico más corto de la historia (McG, el de Los ángeles de Charlie) son Chris Pine (Star Trek) y Tom Hardy (Origen), y todo hace pensar en que el producto, siguiendo la línea de otras producciones como Ex-posadosMentiras arriesgadas, será una sucesión de gags cómicos, secuencias de acción y diálogos con poco o ningún sentido, más parecida a la película de Jennifer Aniston que a la de Arnold Schwarzenegger.

La cartelera de este fin de semana la completan tres películas españolas. La primera, Dictado, es lo nuevo de Antonio Chavarrías (Las vidas de Celia) protagonizado por Juan Diego Botto (Silencio en la nieve), Bárbara Lennie (La piel que habito) y Nora Navas (Pa negre). Con tintes de suspense y algo de sobrenatural, la historia se centra en una pareja que se hace cargo de la hija de un amigo que se acaba de suicidar. Mientras la mujer logra que la pequeña supere el traumático acontecimiento, el hombre comienza a sentirse amenazado por algunas acciones de la niña, y empieza a recordar miedos y sentimientos que creía olvidados.

La otra propuesta española llega de la mano de Paula Ortiz, quien debuta en el largometraje con una historia que gira alrededor de tres mujeres en tres épocas distintas y un amor que parece ser atemporal. Bajo el título De tu ventana a la mía, esta ópera prima que ha tenido cierta repercusión y buenos comentarios en algunos medios está protagonizada por Maribel Verdú (El laberinto del fauno), Leticia Dolera (Spanish movie) y Luisa Gavasa (Loreto Castillo en Amar en tiempos revueltos).

El último título del fin de semana es un documental que aborda la guerra de Nicaragua de los años 80 desde los puntos de vista de tres personajes que vivieron aquel conflicto muy de cerca, y que se completan con muchos otros testimonios. Dirigido por el español Ángel Amigo, el relato toca puntos tan importantes como el papel de las operaciones, las actividades secretas o los efectos que tuvo la crisis de la URSS.

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