Ya está aquí. ‘Tenet’ llega para salvar el mundo… y el cine


Y llegó el día. Por muchos motivos, cinematográficos y extracinematográficos, este miércoles 26 de agosto de 2020 va a ser recordado, para bien o para mal, durante los próximos años. Y es que hoy llega a las pantallas españolas la que está llamada a ser la impulsora del negocio audiovisual tras el largo parón por la pandemia de COVID-19, siempre con el permiso de Santiago Segura y su Padre no hay más que uno 2. Por supuesto, en este último fin de semana de agosto llegan otros estrenos -algunos de ellos el viernes- que sin duda atraerán a los espectadores.

Pero comenzamos el repaso, cómo no, con Tenet, nueva película escrita y dirigida por Christopher Nolan (Dunkerque) cuyo protagonista es un hombre viaja a un mundo crepuscular de espionaje internacional armado con una única palabra, Tenet, para luchar por la supervivencia del planeta en una misión en la que los límites del tiempo dejarán de existir. Acción y ciencia ficción se dan la mano en esta coproducción entre Estados Unidos y Reino Unido protagonizada por John David Washington (The old man & the gun), Robert Pattinson (El faro), Elizabeth Debicki (Viudas), Kenneth Branagh (Asesinato en el Orient Express), Aaron Taylor-Johnson (Animales nocturnos), Clémence Poésy (Mañana empieza todo) y Michael Caine (Mi querido dictador).

Puramente hollywoodiense es Los nuevos mutantes, nueva incursión en el mundo de los superhéroes que, sin embargo, se distancia mucho del formato tradicional. A medio camino entre el terror y la acción, el film está ambientado en un hospital aislado donde un grupo de jóvenes con habilidades especiales está recluido contra su voluntad para someterse a un tratamiento psiquiátrico. Pero poco a poco descubrirán que ese lugar es algo más, poniendo a prueba no solo sus poderes, sino la amistad que han forjado. Esta adaptación de los cómics de Marvel está dirigida por Josh Boone (Bajo la misma estrella) y cuenta con Anya Taylor-Joy (Glass), Maisie Williams (serie Juego de tronos), Alice Braga (La cabaña), Henry Zaga (Angie X), Blu Hunt (serie Otra vida) y Charlie Heaton (serie Stranger things) entre sus principales actores.

El último de los estrenos de este miércoles es Mi gran despedida, drama español dirigido a cuatro manos por Antonio Hens (La partida) y Antonio Álamo, quien debuta en el largometraje. La trama narra la despedida de soltera de una chica de Cádiz, que reúne para la ocasión a su familia y amigas. Sin embargo, durante ese encuentro una serie de acontecimientos le harán replantearse el futuro. El film tiene como protagonistas a Eloína Marcos (serie El príncipe), Jesús Castro (La isla mínima), Rocío Marín (Campeones), Carmen Vique (serie El pueblo) y Carolina Herrera (Donde el bosque se espesa).

Entre los estrenos europeos encontramos ¡Va por nosotras!, comedia francesa de 2019 que arranca cuando una pequeña ciudad decide crear un equipo de fútbol femenino después de que el equipo original quede descalificado por insultar al árbitro durante un importante partido. Pero en una localidad donde este deporte siempre ha sido cosa de hombres, este nuevo estatus de las mujeres va a poner patas arriba la vida de sus habitantes. Mohamed Hamidi (La vaca) dirige este film protagonizado por Kad Merad (Mi familia del norte), Alban Ivanov (El gran baño), Céline Sallette (El hombre del corazón de hierro), Sabrina Ouazani (Hermanas por sorpresa) y Laure Calamy (La última locura de Claire Darling), entre otros.

Desde Australia nos llega Judy & Punch, comedia dramática de 2019 que escribe y dirige Mirrah Foulkes, siendo la primera vez que se pone tras las cámaras de un largometraje. Ambientada en el mundo del crimen, y combinando fantasía y absurdo, esta reinvención de la historia sigue a los dos titiriteros del título en su intento por resucitar su show de marionetas. El espectáculo es un éxito debido a la superioridad de los títeres, pero la ambición de Punch y su inclinación por una bebida conducen a un giro desafortunado que Judy deberá vengar. Mia Wasikowska (El hombre del corazón de hierro), Damon Herriman (Érase una vez… en Hollywood), Benedict Hardie (Upgrade), Eddie Baroo (Reaching distance) y Tom Budge (Son of a gun) encabezan el reparto.

El último estreno de este miércoles es Abou Leila, film escrito y dirigido por Amin Sidi-Boumédiène, quien de este modo debuta en el largometraje. Con capital argelino, francés y qatarí, este drama con toques de thriller y misterio se ambienta en la Argelia de 1994, cuando en plena oleada de ataques terroristas dos hombres emprenden un viaje por el desierto en busca del autor de uno de esos ataques. Pero a medida que avanzan en su búsqueda todo se vuelve más y más extraño. Entre los principales actores encontramos a Slimane Benouari, Lyès Salem (Sparring), Azouz Abdelkader, Fouad Megiraga y Meriem Medjkrane (L’Oranais).

Viernes 28 de agosto

Respecto al resto de estrenos, Orígenes secretos es un thriller de acción y aventuras español que llega el viernes a Netflix. David Galán Galindo (Al final todos mueren) dirige esta adaptación de su propia novela que tiene como protagonistas a un joven policía recién llegado a Madrid y a un entrañable friki dueño de una tienda de cómics que deberán colaborar para resolver una serie de asesinatos que recrean los Orígenes Secretos de los superhéroes clásicos. Cada muerte es una pieza de un puzzle que les llevará por un complejo laberinto en cuya salida les espera el asesino. El reparto está encabezado por Javier Rey (El silencio de la ciudad blanca), Brays Efe (serie Paquita Salas), Verónica Echegui (Réquiem por un asesino), Antonio Resines (La pequeña Suiza), Ernesto Alterio (Un mundo normal), Carlos Areces (Tiempo después) y Leonardo Sbaraglia (La red avispa).

Otra de las novedades del próximo viernes es Get duked!, comedia británica de 2019 con tintes de acción y terror que llega a Prime Video. Escrita y dirigida por Ninian Doff, que de este modo debuta en el largometraje, la trama gira en torno a cuatro adolescentes de Glasgow que viajan hasta Escocia para firmar hierba en plena naturaleza. Sin embargo, una vez allí se verán perseguidos por un grupo de mayores enmascarados muy aficionados a la caza… humana. Eddie Izzard (Day out of days), Kate Dickie (La bruja), James Cosmo (Tomorrow), Kevin Guthrie (Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald), Jonathan Aris (La muerte de Stalin) y Alice Lowe (Sometimes always never) encabezan el reparto.

‘Un amigo extraordinario’ acude a ‘La boda de Rosa’


Apenas quedan cinco días para el estreno más esperado del verano. No solo por la película en sí, sino porque buena parte del sector audiovisual de España se ha encomendado a la taquilla que pueda hacer para tratar de recuperar cierta normalidad en este mundo nada normal en el que nos toca vivir. Pero antes de que llegue ese día, y con el permiso de Santiago Segura y su éxito indiscutible, este viernes, 21 de agosto, llegan a la cartelera un puñado de títulos liderados por uno de los films que tuvieron una nominación en la última gala de los Oscar.

Se trata de Un amigo extraordinario, drama biográfico inspirado en el artículo de Tom Junod y que gira en torno a la figura de Fred Rogers, creador y presentador de un conocido programa infantil estadounidense en los años 60. La trama de este film de 2019 arranca cuando un hastiado escritor recibe el encargo de escribir un perfil sobre la famosa estrella de televisión. Comenzará entonces un viaje en el que aprenderá acerca de la bondad y el perdón como herramientas para superar el escepticismo. Marielle Heller (¿Podrás perdonarme algún día?) se pone tras las cámaras de esta producción con capital estadounidense y chino para dirigir a Tom Hanks (Los archivos del Pentágono), Matthew Rhys (serie The Americans), Chris Cooper (Vivir de noche), Wendy Makkena (Wanderland), Enrico Colantoni (serie Person of interest) y Susan Kelechi Watson (serie This is us), entre otros.

Puramente hollywoodiense es Un plan irresistible, comedia dramática escrita y dirigida por Jon Stewart (Rosewater) cuya trama no podría ser de mayor actualidad. El argumento se centra en un estratega del Comité Nacional Demócrata que decide reclutar como candidato del partido a la alcaldía de una ciudad a un coronel retirado de la Marina cuyas convicciones políticas en defensa de los derechos de los trabajadores sin papeles podría ser la llave para ganar el voto de la América profunda. Pero cuando su mayor rival, una estratega del Comité Nacional Republicano, es enviada para arrebatarle al candidato se inicia una carrera que dará el salto al ámbito político nacional. El reparto está encabezado por Steve Carell (Bienvenidos a Marwen), Chris Cooper, que hace doblete esta semana, Mackenzie Davies (Terminator: Destino oscuro), Rose Byrne (Familia al instante), Natasha Lyonne (serie Orange is the new black) y Topher Grace (Más allá de la esperanza).

El estreno español de la semana es La boda de Rosa, nueva comedia de Icíar Bollaín (Yuli), quien también participa en el guion de esta historia cuya protagonista es una mujer que, a punto de cumplir 45 años, comprende que siempre ha vivido por y para los demás, por lo que decide tomar las riendas de su vida. Antes de eso, sin embargo, decide casarse consigo misma. Pero cambiar de vida no es tan sencillo cuando tu familia tiene otros planes. Entre los principales actores nos encontramos con Candela Peña (Enterrados), Sergi López (La inocencia), Nathalie Poza (Mientras dure la guerra), Paula Usero (El olivo), Ramón Barea (La pequeña Suiza) y Eric Francés (Quatretondeta).

Desde Australia nos llega El glorioso caos de la vida, comedia dramática que gira en torno a una adolescente que se enamora locamente de un joven a pesar de la oposición de sus padres. Pero a medida que pase el tiempo ella descubrirá lo que es realmente el amor, y lo que podría haber sido un desastre familiar se convierte en el glorioso caos que representa la vida. Shannon Murphy debuta en el largometraje con este film de 2019 protagonizado por Eliza Scanlen (Mujercitas), Toby Wallace (Boys in the trees), Ben Mendelsohn (Capitana Marvel), Essie Davis (Assassin’s creed), Andrea Demetriades (Alex y Eva) y Emily Barclay (Ellipsis).

El último estreno en imagen real de la semana es Ip man 4: El final, continuación de la saga de artes marciales realizada en 2019 con capital procedente de China y Hong Kong que sigue al maestro de Kung Fu hasta los Estados Unidos, donde su estudiante ha molestado a la comunidad de artes marciales al abrir una escuela de Wing Chun. Esta, en principio, última entrega de la franquicia se estrena el día 23 y está dirigida de nuevo por Wilson Yip (Dragon master) y protagonizada por Donnie Yen (Rogue One: Una historia de Star Wars), Scott Adkins (Accident man), Chris Collins (Di ya cao), Danny Kwok-Kwan Chan (Los cazavampiros de Tsui Hark), Jim Liu (The farewell) y Vanness Wu (Dragón, nace la leyenda), entre otros.

Terminamos el repaso de los estrenos con Trasto, cinta de animación de 2019 producida entre Canadá, Estados Unidos e Islas Caimán cuya trama arranca cuando un perro recibe la herencia de su rica dueña, que le ha dejado toda su fortuna. La muerte de la mujer le obliga a vagar solo por las calles de la gran ciudad por primera vez en su vida, pero una joven lo recoge y lo lleva a su casa. Esta nueva vida, sin embargo, se verá amenazada por los codiciosos hijos de la mujer, que planean utilizar al perro para cobrar la herencia. Esta comedia de aventuras familiar está dirigida por Kevin Johnson (The jungle book) y cuenta con las voces originales del cantante Big Sean, Pamela Adlon (Bumblebee), Lucy Hale (Verdad o reto), Marissa Jaret Winokur (Muffin top: A love story), Wilmer Valderrama (serie Abierto hasta el amanecer) y Joel McHale (Nación salvaje).

Terror, comedia y mucha fantasía inundan la cartelera española


Hay pocos fines de semana a lo largo del año que puedan definirse casi en exclusiva por un género. Y hay que hacer un gran esfuerzo de memoria para tratar de recordar la fecha en la que ese género fue el terror. No digamos ya si añadimos a la combinación el humor y la ciencia ficción. Pues esa es la curiosa fusión que se da este viernes, 14 de agosto, en las salas españolas. Eso no quiere decir, ni mucho menos, que no haya otras novedades.

Pero es extraño decir que el título más relevante es Little monsters, comedia de terror y ciencia ficción de 2019 que cuenta con capital estadounidense, británico y australiano. La trama del film no tiene desperdicio: un músico fracasado se ofrece como voluntario para acompañar a su sobrino a una excursión del jardín de infancia con el objetivo de lograr el afecto de su maestra. Pero sus intenciones se complican por la presencia de un competidor que, además, se encarga del show infantil más famoso del mundo. Lo que ninguno se espera es que un brote zombi inunde el lugar y deban unir fuerzas para proteger a los niños a toda costa. Abe Forsythe (Down under) dirige esta cinta protagonizada por Lupita Nyong’o (Black Panther), Alexander England (Alien: Covenant), Josh Gad (Asesinato en el Orient Express), Nadia Townsend (Restoration) y Kat Stewart (West of sunshine), entre otros.

Puramente estadounidense es Proyecto Power, cinta de acción con toques de ciencia ficción que llega en exclusiva a Netflix. Dirigida a cuatro manos por Henry Joost y Ariel Schulman (Viral), la historia gira en torno a un policía, una joven traficante y un expoliado con ansias de venganza que colaboran para detener a los fabricantes de una pastilla que libera los superpoderes de cualquier persona. Para hacerlo deberán tomar ellos mismos la píldora, aunque hay un riesgo: hasta que no se ingiere no se sabe qué va a ocurrir y si el efecto va a ser el esperado. Jamie Foxx (Robin Hood. Forajido, héroe, leyenda), Joseph Gordon-Levitt (Snowden), Dominique Fishback (El odio que das), Rodrigo Santoro (Ben-Hur), Amy Landecker (El escándalo), Courtney B. Vance (El regreso de Ben) y Tait Fletcher (Sin piedad) encabezan el reparto.

También norteamericana, y también directa a la plataforma HBO, es la comedia Encurtido en el tiempo, cinta basada en un relato corto de Simon Rich, quien también escribe el guión de esta historia protagonizada por un trabajador con dificultades que emigra a Estados Unidos en 1920 para construir una vida mejor para su familia. Todo va bien hasta que un día, trabajando en la fábrica, cae en un tanque de pepinillos encurtidos y queda en salmuera durante 100 años. Conservado perfectamente y sin haber envejecido ni un día, decide buscar a sus familiares en el Brooklyn actual, descubriendo que su único pariente es su bisnieto. Brandon Trost debuta en el largometraje con este delirante film protagonizado por Seth Rogen (Casi imposible), Sarah Snook (El castillo de cristal), Sean Whalen (3 from hell), Jorma Taccone (Popstar) y Joanna Adler (Almost Paris).

Sin duda, la propuesta más delirante de la semana es Nekrotronic, film australiano de 2018 que combina humor, terror, ciencia ficción, demonios e internet para contar la historia de un trabajador del servicio de alcantarillado que descubre que es el único con la habilidad de detener el plan de una demoníaca corporación para devorar las almas de un millón de seres humanos a través de internet. Y es que el hombre pertenece a una estirpe de cazadores de demonios. Ahora, y con la ayuda de otros Nikromantes, deberá aprender a controlar sus nuevos poderes para enfrentarse a la mayor amenaza de la humanidad, si es que logra hacerlo mientras lidia con el fantasma de su mejor amigo, esquiva balas, cabras explosivas, rayos de plasma e, incluso, a su madre. Kiah Roache-Turner (Wyrmwood: La carretera de los muertos) dirige esta curiosa película entre cuyos actores encontramos a Ben O’Toole (Detroit), Monica Bellucci (Spectre), Tess Haubrich (Infini), Caroline Ford (Anti-Social), David Wenham (Piratas del Caribe: La venganza de Salazar) y Goran D. Kleut (Hasta el último hombre).

La cinta más internacional de la semana es El jardín secreto, drama familiar de corte fantástico que cuenta con capital estadounidense, británico, francés y chino. La trama, que adapta la novela de Frances Hodgson Burnett, tiene como protagonista a una niña de 9 años que vive con sus padres en la India. Cuando ellos mueren, la niña es enviada a vivir con su malhumorado tío en una mansión, donde la única compañía es una estricta ama de llaves y su enfermizo primo. Sola en una enorme vivienda con más de 100 puertas y un jardín amurallado, solo la fantasía le permitirá emprender una maravillosa aventura junto a su primo y un joven del pueblo. Dirigida por Marc Munden (Miranda), la película está protagonizada por Dixie Egerickx (The little stranger), Colin Firth (1917), Maeve Dermody (La hora señalada), Julie Walters (El regreso de Mary Poppins), Amir Wilson (serie Carta al rey) y Jemma Paowell (Circuito cerrado).

Desde Francia nos llegan las dos últimas propuestas de la semana. Quisiera que alguien me esperara en algún lugar es un drama romántico de 2019 que adapta el libro de relatos homónimo de Anna Gavalda, cuyo argumento gira en torno a una mujer que decide celebrar su 70 cumpleaños en su casa de verano junto a sus cuatro hijos. Allí, uno de ellos tomará una decisión que cambiará sus vidas para siempre. Arnaud Viard (Clara et moi) escribe y dirige esta cinta en la que también se reserva un papel en un reparto encabezado por Jean-Paul Rouve (Lola y sus hermanos), Alice Taglioni (La última locura de Claire Darling), Aurore Clément (Cegados por el sol), Benjamin Lavernhe (Amor a segunda vista), Camille Rowe (Cosas de la edad) y Elsa Zylberstein (Sobre ruedas).

Por último, Zombi child es el título de la nueva fantasía escrita y dirigida por Bertrand Bonello (Nocturama), cuya trama conecta dos épocas muy diferentes. Por un lado, en la Haití de 1962 un hombre regresa de entre los muertos para ser enviado al infierno que suponían los campos de caña de azúcar. Por otro, 55 años después, en París, una chica haitiana internada en la Legión de Honor revela un antiguo secreto familiar a sus amigas, lo que desencadenará una reacción inesperada e impensable. Entre los principales actores de este film de 2019 destacan Louise Labeque (La clase de piano), Wislanda Louimat, Adilé David, Ninon François, Mathilde Riu y Katiana Milfort.

Affleck vuelve y Cage se enfrenta al horror de Lovecraft


Agosto comienza más o menos igual que lo hizo julio, es decir, con varios estrenos con los que ir abriendo boca hasta el que será el gran estreno del verano, que llegará a finales de mes. Drama, ciencia ficción y comedia se dan la mano este viernes día 7 gracias a las novedades que llegan a las salas españolas.

Comenzamos el repaso con una clásica película de Hollywood, The way back, drama deportivo protagonizado por Ben Affleck (Liga de la Justicia) que no por haberse visto muchas veces deja de ser efectivo. La trama sigue a un antiguo fenómeno del baloncesto en el instituto que, por razones desconocidas, renunció a un futuro brillante. Años más tarde, su vida parece caer en picado tras una dolorosísima pérdida y una adicción al alcohol que le ha costado su matrimonio. Cuando le ofrecen entrenar al equipo de baloncesto de su antiguo instituto acepta a regañadientes, pero a medida que los chicos empiezan a trabajar y ganar juntos encontrará una razón para enfrentarse a sus propios demonios. Gavin O’Connor (El contable) dirige este film en cuyo reparto también encontramos a Janina Gavankar (Punto ciego), Rachael Carpani (The umbrella man), Da’Vinchi (serie Grown-ish), T.K. Carter (Domino) y Chris Bruno (A remarkable life), entre otros.

Muy diferente es Color out of space, cinta con capital estadounidense, portugués y malasio que se adapta el relato homónimo de H. P. Lovecraft. La historia tiene como protagonista a una familia que se muda a una remota granja en Nueva Inglaterra. Un día un meteorito se estrella en su patio, pero en lugar de encontrar una roca, lo que ven es un color brillante que infecta el terreno de alrededor. Lo que descubrirán con horror es que ese color es una fuerza alienígena que muta cada forma de vida que toca… incluido ellos. Dirigida por Richard Stanley (Brave), esta propuesta de terror, misterio y ciencia ficción de 2019 está protagonizada por Nicolas Cage (El portal del más allá), Joely Richardson (Entre sombras), Madeleine Arthur (Grace), Tommy Chong (Evil bong) y Elliot Knight (Take down).

Puramente norteamericana es Arkansas, thriller dramático que llega a Prime Video y cuyo argumento se centra en dos personajes que viven a las órdenes de un capo de la droga con sede en Arkansas, a quien nunca conocieron. Guardaparques juveniles de día, operan como camellos de bajo perfil durante la noche. Pero tras demasiadas decisiones desacertadas, se sitúa en el punto de mira del capo, quien les ve como una amenaza para su imperio. Basada en la novela de John Brandon, la película está dirigida por Clark Duke, actor visto en La última gran estrella (2017) que debuta de este modo tras las cámaras en un largometraje y que se reserva uno de los papeles principales. Junto a él, en pantalla podremos ver a Vince Vaughn (Peleando en familia), John Malkovich (A ciegas), Liam Hemsworth (Independence Day: Contraataque), Vivica A. Fox (serie Empire), Michael Kenneth Williams (Rescate en el Mar Rojo) y Brad William Henke (Wounds) como principales actores.

Entre los estrenos exclusivamente europeos destaca ¡Que suene la música!, comedia dramática con tintes musicales inspirada en el fenómeno global de los coros de esposas de militares. La historia se centra en uno de estos grupos de mujeres inglesas que, a medida que florecen lazos de amistad, irán transformando sus vidas para poder superar juntas sus temores por los seres queridos. Dirigida por Peter Cattaneo (Un rockero de pelotas), esta cinta británica de 2019 está protagonizada por Kristin Scott Thomas (Tomb Raider), Sharon Horgan (Noche de juegos), Amy James-Kelly (serie Coronation Street), Robert Whitelock (Hércules), India Ria Amarteifio (serie Evermoor) y Jason Flemyng (Revolt).

La cinta más internacional de la semana es Papicha, sueños de libertad, drama de 2019 con capital procedente de Francia, Argelia, Bélgica y Qatar que narra cómo una estudiante universitaria lucha por su libertad e independencia en los primeros compases de la guerra civil que se desarrolló en Argelia en 1997. Mientras la sociedad se vuelve más conservadora, ella organiza un desfile de moda que desafiará todas las normas establecidas. Dirigida por Mounia Meddour, que debuta de este modo en el largometraje, la cinta está protagonizada por Lyna Khoudri (Luna), Shirine Boutella, Amira Hilda Douaouda, Yasin Houicha (La última locura de Claire Darling) y Zahra Manel Doumandji.

Terminamos el repaso con Ninja a cuadros, aventura de animación danesa producida en 2018 y dirigida a cuatro manos por Thorbjørn Christoffersen (Ronal barbaren) y Anders Matthesen (Sorte kugler), quien también escribe el guion y pone la voz en esta historia que tiene como protagonista a un estudiante enamorado de una chica mayor. Sin relación con su padrastro y su hermanastro, y acosado por otro chico de clase, su única alegría es el regalo que le hace su tío: un muñeco ninja hecho de tela a cuadros que parece estar poseído por un antiguo espíritu japonés. Este le ayudará a resolver sus problemas, pero a cambio el joven deberá ayudar al ninja a vengarse del fabricante de juguetes, aunque no será exactamente de la forma en que había pensado el juguete. Además de Matthesen, la película cuenta con las vices originales de Emma Sehested Høeg (Songs in the sun), Alfred Bjerre Larsen (Kidnapning) y Facundo Reyes (Acción de policías).

Butler es el ‘Objetivo: Washington D.C.’ del resto de estrenos


Terminamos agosto prácticamente igual a como empezó, es decir, con un buen puñado de estrenos sin que ninguno de ellos sea, a priori, un gran atractivo para el masivo público. Eso no quiere decir que alguno de los títulos de este viernes día 30 no tenga atractivo suficiente como para dar una sorpresa en la cartelera española.

Sin duda la cinta con más posibilidades es Objetivo: Washington D.C., tercera entrega de la saga de acción hollywoodiense protagonizada por Gerard Butler (Keepers. El misterio del faro), quien retoma el personaje de Mike Banning para volver a situarle ante una conspiración que amenaza al mundo. En esta ocasión, sin embargo, el principal sospechoso es él después de que el presidente de los Estados Unidos quede en coma por un intento de asesinato. Retenido por sus propios compañeros, el agente secreto se verá obligado a escapar y convertirse en un fugitivo para poder limpiar su nombre, encontrar a los verdaderos responsables y salvar a su familia y a su país. Ric Roman Waugh (El mensajero) se pone tras las cámaras de este film cuyo reparto se completa con Morgan Freeman (El cascanueces y los cuatro reinos), Piper Perabo (Mariposa negra), Jada Pinkett Smith (serie Gotham), Nick Nolte (Un paseo por el bosque), Tim Blake Nelson (Colossal) y Danny Huston (El Gordo y el Flaco), entre otros.

Estados Unidos y Australia colaboran para llevar a la gran pantalla Dora y la ciudad perdida, primera película en imagen real de los famosos personajes de la serie de animación Dora la exploradora. La trama sitúa a la joven de vuelta en la civilización después de pasar la mayor parte de su vida explorando la jungla, y teniendo que enfrentarse a la aventura que supone el instituto. Pero cuando sus padres son secuestrados Dora no tarda en organizar un equipo con su mejor amigo, el mono Botas, un misterioso habitante de la jungla y varios compañeros de instituto para rescatarles, resolviendo de paso el misterio que oculta una ciudad de oro. Dirigida por James Bobin (Alicia a través del espejo), la película está protagonizada por Isabela Moner (Transformers: El último caballero), Eva Longoria (Lowriders), Michael Peña (Ant-Man y la Avispa), Eugenio Derbez (Geostorm), Temuera Morrison (Aquaman), Adriana Barraza (First Law) y Benicio del Toro (Sicario: El día del soldado).

También procede de Hollywood, esta vez junto a Francia, Playmobil: La película, cinta de animación que sigue la estela de Lego y que lleva a los famosos muñecos a la gran pantalla con una aventura que arranca cuando un joven desaparece en el mágico mundo de Playmobil. Será su hermana Marla quien salga a buscarle, iniciando un viaje por un mundo desconocido en el que deberá superar desafíos y en el que hará nuevos amigos. Ópera prima de Lino DiSalvo, cuya experiencia siempre ha estado ligada a departamentos de animación, la cinta cuenta con Anya Taylor-Joy (Múltiple) y Gabriel Bateman (Nunca apagues la luz) como pareja protagonista, a los que se suman las voces, en la versión original, de Daniel Radcliffe (Imperium), Jim Gaffigan (Supermaderos 2), Adam Lambert (serie Glee), Kenan Thompson (Brother Nature) y la cantante Meghan Trainor.

Ambos países también colaboran en Anna, nueva película escrita y dirigida por Luc Besson (Lucy) que, como muchos títulos de su filmografía, tiene como protagonista a una bella joven cuya aparente fragilidad esconde en realidad a una de las asesinas más temidas del mundo. Un secreto le obligará a desatar su fuerza y sus habilidades en un viaje que dejará un camino de víctimas. Thriller y acción son los ingredientes de esta historia con Sasha Luss (Valerian y la ciudad de los mil planetas), Helen Mirren (Winchester: La casa que construyeron los espíritus), Luke Evans (La Bella y la Bestia), Cillian Murphy (Dunkerque), Lera Abova y Alexander Petrov (Lyod) como principales actores.

Pasamos a los estrenos puramente europeos con Quien a hierro mata, thriller dramático español dirigido por Paco Plaza (Verónica) que tiene como protagonista a un hombre ejemplar que trabaja en una residencia de ancianos como enfermero. Allí llega un día el narco más conocido de la zona, recién salido de la cárcel. El negocio familiar está en manos de los hijos, pero un fallo en una operación les genera una gran deuda con un proveedor colombiano. Uno de ellos recurrirá al enfermero para que convenza a su padre de que asuma la deuda. Pero el enfermero tiene sus propio objetivo. Luis Tosar (Yucatán) encabeza un reparto en el que también encontramos a Xan Cejudo, Ismael Martínez (De chica en chica), Enric Auquer (Framed), María Vázquez (Trote), Pablo Guisa Koestinger (El habitante), Daniel Currás (Heroína) y Víctor Duplá (serie Fariña).

España y Venezuela colaboran en La noche de las dos lunas, drama de 2018 cuyo argumento arranca cuando una mujer, en su tercer mes de embarazo, descubre que el bebé que espera no tiene su ADN. En la clínica donde se realizó el tratamiento reconocen haber cometido un error, intercambiando su embrión con el de otra pareja que ha sufrido un aborto. Su decisión de continuar el embarazo y tener el bebé iniciará una batalla legal por parte de los padres biológicos. Dirigida por Miguel Ferrari (Azul y no tan rosa), la película está protagonizada por Prakriti Maduro (Tamara), Mariaca Semprún (El peor hombre del mundo), María Barranco (La daga de Rasputín), Luis Gerónimo Abreu (Liz en septiembre) y Albi de Abreu (Diario de Bucaramanga).

La cinta más internacional es Tu fotografía, drama romántico con capital estadounidense, alemán e indio que narra la vida de un joven que trabaja como fotógrafo callejero, enviando casi todo el dinero a su abuela. Cuando esta le insiste en que se case, él le manda una fotografía de una joven diciendo que es su prometida. El enredo aumenta cuando la anciana insiste en organizar una reunión familiar, por lo que el chico tendrá que buscarla y pedirla que se haga pasar por aquello que no es. Ella, introvertida y tímida, decide aceptar en un impulso que abrirá la puerta a una aventura que unirá la tradición y la modernidad. Ritesh Batra (Nosotros en la noche) escribe y dirige esta cinta cuyo reparto está encabezado por Nawazuddin Siddiqui (Manto), Sanya Malhotra (Dangal), Sachin Khedekar (Judwaa 2), Denzil Smith (Ishq forever), Brinda Trivedi y Lubna Salim (OMG: Oh my god!).

Desde India llega Saaho, segunda película como director y guionista de Sujeeth (Run Raja Run). Su argumento, a medio camino entre la acción y el thriller, gira en torno a una batalla de poder en los más altos escalafones. Una batalla que deja episodios no relacionados e independientes, pero que se entrelazarán para revelar una serie de juegos mentales. Entre los principales intérpretes encontramos a Shraddha Kapoor (Haider), Prabhas (Chakran), Mandira Bedi (O Teri), Jackie Shroff (Ventilator), Neil Nitin Mukesh (Prem ratan dhan payo) y Chunky Pandey (Housefull 3).

Terminamos este repaso con El hotel a orillas del río, drama surcoreano de 2018 que escribe y dirige Hong Sang-soo (La cámara de Claire) y que tiene como protagonista a una poeta que se hospeda en un hotel junto a un río. Desde allí convoca a sus dos hijos, a los que no ve desde hace tiempo. Todo parece estar motivado por la impresión de que va a morir. Mientras padre e hijos se ponen al día, llega al hotel una joven engañada por su pareja. Dos historias sin relación ninguna que se verán entrelazadas con una repentina nevada. Gi Ju-bong (Ahora sí, antes no), Kim Min-hee (La doncella), Kwon Hae-hyo (Geu-hu), Song Seon-mi (En la playa de una sola noche) y Yoo Joon-Sang (Lo tuyo y tú) encabezan el reparto.

Los ‘Chicos buenos’ viven un ‘Infierno bajo el agua’ con ‘Angry Birds 2’


Hubo una época en la que los meses de julio y agosto acaparaban un gran número de estrenos destinados a llenar las salas de cine y a “reventar” la taquilla. Las tendencias cambian, y ahora esos títulos llegan antes o después de los meses de verano propiamente dichos. Eso no quiere decir que no haya títulos entretenidos o con interés para buena parte del público, como ocurre este viernes 23 de agosto. Terror, acción, algo de drama y, sobre todo, comedia, son los géneros que llegan este fin de semana.

Y precisamente al terror, con dosis de acción y drama, pertenece Infierno bajo el agua, nueva cinta de Alexandre Aja (Alta tensión) cuya premisa es aparentemente sencilla. Una joven desoye las órdenes de evacuación cuando un enorme huracán llega a su pueblo en Florida y decide ir en busca de su padre desaparecido. Le localiza en el entresuelo de su casa gravemente herido, pero antes de que puedan salir la inundación les deja aislados. Cada vez con menos tiempo para poder escapar, padre e hija deberán luchar contra la subida del agua y contra los cocodrilos que llegan con ella. Kaya Scodelario (Piratas del Caribe: La venganza de Salazar) y Barry Pepper (El Llanero Solitario) dan vida a la pareja protagonista de esta producción con capital estadounidense, francés y serbio, completándose el reparto con Ross Anderson (Macbeth), Anson Boon, George Somner (Urban Hymn) y Ami Metcalf (Aliados).

Muy diferente es Angry Birds 2: La película, que como su propio título indica es la secuela de la exitosa cinta de animación que adaptaba, a su vez, el conocido juego de móvil. Esta nueva aventura convierte a los enemigos en aliados, y cerdos y pájaros tendrán que aunar fuerzas ante una nueva villana procedente de una isla helada que quiere un lugar más cómodo para vivir, y está dispuesta a todo para conseguirlo. Thurop Van Orman y John Rice debutan en el largometraje como directores de esta coproducción entre Finlandia y Estados Unidos que cuenta con las voces originales de Jason Sudeikis (Una vida a lo grande), Josh Gad (Asesinato en el Orient Express), Peter Dinklage (serie Juego de tronos), Awkwafina (Malditos vecinos 2), Sterling K. Brown (Predator) y Bill Hader (Popstar), entre otros.

La comedia más gamberra llega de la mano de Chicos buenos, cinta hollywoodiense que arranca cuando a un chico le invitan a su primera “fiesta del morreo”. El problema es que nunca ha besado a nadie, no sabe cómo hacerlo y no quiere hacer el ridículo. Por eso, decide usar el dron de su padre, algo que tienen terminantemente prohibido, para espiar a una pareja en la casa vecina. Todo sale tremendamente mal y el aparato termina destrozado. Para sustituirlo sin que su padre se dé cuenta, los tres amigos inician una aventura con la que se verán envueltos en un asunto de drogas, e incluso serán perseguidos por la policía. Dirigida por Gene Stupnitsky, director de varios episodios de The office, la película está protagonizada por Jacob Tremblay (Wonder), Keith L. Williams (Lemon), Brady Noon (serie Boardwalk Empire), Molly Gordon (Ithaca), Lil Rea Howery (Déjame salir), Will Forte (Un gesto estúpido e inútil) y Midori Francis (Ocean’s 8).

También procede de Hollywood Stuber express, película dirigida por Michael Dowse (Amigos de más) que, en clave de comedia de acción, gira en torno a un tranquilo y educado conductor de Uber cuya vida cambia por completo el día que tiene como pasajero a un duro policía que anda tras la pista de un brutal asesino. Comienza entonces una persecución en la que el conductor deberá luchar no solo por su vida y no perder la cordura, sino por mantener su alta puntuación en el servicio de transporte. La cinta cuenta en su reparto con Dave Bautista (Vengadores: Infinity War), Kumail Nanjiani (serie Silicon valley), Iko Uwais (Milla 22), Karen Gillan (Jumanji: Bienvenidos a la jungla), Mira Sorvino (La hija de Dios), Natalie Morales (La batalla de los sexos) y Betty Gilpin (Una historia real).

Pasamos ahora a los estrenos puramente europeos, entre los que destaca Este niño necesita aire fresco, comedia dramática biográfica de 2018 que aborda la infancia de uno de los comediantes más queridos de Alemania. La cinta sigue la vida de Hape Kerkeling durante su infancia, cuando pone en práctica su capacidad para hacer reír a los demás en la tienda de barrio de su abuela. Su entorno familiar seguro y divertido cambia de la noche a la mañana cuando su madre cae en una depresión tras sufrir una operación. El pequeño deberá recurrir a todo su ingenio para sobrevivir al caos emocional y lograr que aquellos que quiere se rían con él. Adaptación del libro escrito por el propio Kerkeling, el film está dirigido por Caroline Link (En un lugar de África) y protagonizado por Julius Weckauf, Luise Heyer (Fado), Sönke Möhring (Lo imposible), Martina Eitner-Acheampong (Radio Heimat), Diana Amft (Frisch gepresst), Elena Uhling (Unter frauen) y Joachim Król (Persecución al límite).

También de 2018, y producida entre Francia y Bélgica, es Una íntima convicción, drama con toques de suspense dirigido por Antoine Raimbault, quien de este modo debuta en el largometraje. El argumento tiene como protagonista a una mujer que, tras asistir al juicio de un hombre acusado del asesinato de su esposa, está convencida de su inocencia. Por eso decide emprender una batalla judicial contra lo que considera una injusticia, para lo que convence a un abogado para que lo defienda. Pero a medida que la investigación se cierra alrededor del acusado la búsqueda de la mujer se convertirá en una obsesión. Marina Foïs (El taller de escritura), Olivier Gourmet (Dos mujeres), Laurent Lucas (Crudo), Philippe Uchan (Nos vemos allá arriba), Jean Benguigui (Les gorilles) y François Fehner (Les ogres) encabezan el reparto.

Terminamos el repaso con la japonesa El cocinero de los últimos deseos, adaptación de la novela de Keiichi Tanaka en la que un cocinero capaz de hacer maravillosas comidas sin necesidad de pensarlo termina perdiendo su restaurante debido a su perfeccionismo. Incapaz de encontrar otro trabajo, se ve obligado a cocinar por encargo. Es en ese momento cuando recibe una petición tan curiosa como complicada: preparar un mítico banquete celebrado el siglo pasado. El principal escollo será encontrar la receta de un famoso chef que estuvo en la Manchuria ocupada en China en los años 30. Dirigida en 2017 por Yôjirô Takita (Despedidas), esta comedia está protagonizada por Kazunari Ninomiya (Assassination classroom), Gô Ayano (Ikari), Yoshi Oida (Silencio), Hidetoshi Nishijima (Mientras ellas duermen) y Aoi Miyazaki (Petaru dansu).

Tarantino presenta su cuento ‘Érase una vez en… Hollywood’


El tercer fin de semana de agosto apunta a ser uno de los más interesantes del panorama cinematográfico a pesar de los pocos estrenos que llegan adelantados al jueves día 15 por el festivo del Día de la Asunción. De hecho, tan solo cuatro títulos llegan a la cartelera española, y al menos uno de ellos presenta el suficiente atractivo en todos los aspectos como para asegurar el llenado de salas.

Se trata de Érase una vez en… Hollywood, noveno film de Quentin Tarantino (Los odiosos ocho) que, haciendo gala de nuevo de su fusión entre humor y drama, aborda el Hollywood de los años 60. En concreto, la trama tiene como protagonistas a una estrella de la televisión y su doble durante muchos años, que en 1969 tratan de abrirse camino en la industria del cine, que ya casi no reconocen. Y como también suele ser habitual, el reparto de esta coproducción entre Estados Unidos, Reino Unido y China está integrado por un importante número de actores conocidos, encabezados por Leonardo DiCaprio (El renacido), Brad Pitt (Aliados), Margot Robbie (María, reina de Escocia), Bruce Dern (Warning shot), Al Pacino (Corrupción y poder), Timothy Olyphant (Behold my heart), Kurt Russell (Guardianes de la galaxia vol. 2), Dakota Fanning (Ocean’s 8), Damian Lewis (serie Billions), Emile Hirsch (La autopsia de Jane Doe) y Luke Perry (serie Riverdale), este último en el que es su último trabajo antes de fallecer.

Puramente británica es A 47 metros 2: el terror emerge, secuela del film de 2017 que, en clave de aventura dramática con dosis de terror, arranca cuando una adolescente se muda de mala gana a México con su padre y su nueva familia. Él es investigador en una antigua ciudad maya sumergida bajo el agua, por lo que la joven se ve obligada a pasar el tiempo con su hermanastra. Aburridas, las dos adolescentes terminan adentrándose en una cueva junto a dos amigas. Allí descubren un lugar de enterramiento maya sumergido, pero también una trampa mortal en la que enormes tiburones blancos podrían terminar con sus vidas. Dirigido por Johannes Roberts, responsable de la cinta original, el film está protagonizado por Sophie Nélisse (La historia del amor), Corinne Foxx, Brianne Tju (serie Life after first failure), Sistine Rose Stallone, John Corbett (Mi gran boda griega 2) y Brec Bassinger (Killer under the bed), entre otros.

Francia e Italia colaboran en La casa de verano, comedia dramática dirigida, protagonizada y coescrita por Valeria Bruni Tedeschi (Un castillo en Italia) que, ambientada en la Costa Azul, gira en torno a una mujer que pasa las vacaciones de verano con su hija en una casa apartada del mundo. Rodeada de familia, amigos y empleados, utilizará ese tiempo para recuperarse de su reciente ruptura sentimental mientras prepara el guion de su próxima película. El reparto principal se completa con Pierre Arditi (En la flor de la vida), Valeria Golino (El nombre del bambino), Noémie Lvovsky (Monsieur Chocolat) y Yolande Moreau (Crash test aglaé).

Terminamos el repaso semanal con la española La virgen de agosto, cinta dirigida por Jonás Trueba (La reconquista) y planteada a modo de película-diario. La protagonista es una mujer a punto de cumplir 33 años que cada año, como si de un acto de fe se tratara, se queda en Madrid durante el mes de agosto. Los días y las noches se convierten en tiempo de oportunidades, descubriendo nuevas personas a las que ayudar sin saber que, en realidad, se ayuda a sí misma. Itsaso Arana (Acantilado) protagoniza este film que también escribe, y frente a las cámaras está acompañada por Vito Sanz (Miamor perdido), Isabelle Stoffel (Los exiliados románticos), Luis Alberto Heras y Joe Manjón (Framed).

Las mascotas regresan para contar historias de miedo en la oscuridad


Entre gran estreno y gran estreno el mes de agosto deja algunos títulos que, aunque posiblemente no atraigan al gran público, sin duda sí van a generar interés entre los aficionados al género. Es el caso de este viernes, día 9, donde el terror, la comedia y el drama se dan cita en las salas españolas.

Al primero de esos géneros pertenece Historias de miedo para contar en la oscuridad, adaptación de los relatos de Alvin Schwartz que tiene como principales responsables a Guillermo del Toro (La forma del agua) en el guión y a André Øvredal (La autopsia de Jane Doe) en la dirección. La trama, ambientada a finales de los años 60 del siglo pasado, tiene como protagonistas a un grupo de adolescentes que descubre un libro en el que una joven perteneciente a una conocida familia de esa localidad plasmó sus pesadillas, que ahora se volverán muy reales. Los jóvenes no solo deberán afrontar sus mayores miedos, sino averiguar el modo de devolver esas historias a las páginas del libro. El reparto de esta coproducción entre Estados Unidos y Canadá está encabezado por Zoe Margaret Colletti (Annie), Michael Garza (serie Wayward Pines), Austin Zajur (Pelea de maestros), Gabriel Rush (El gran hotel Budapest), Dean Norris (El justiciero), Gil Bellows (Blood honey) y Lorraine Toussaint (Sprinter).

El capital estadounidense también está presente en Mascotas 2, cinta de animación de Illumination que también está financiada por Francia y Japón, y que continúa la historia del éxito de 2016. La trama recupera a los personajes de la cinta original para enfrentarles a sus peores miedos. Para el terrier Max, este no es otro que superar su ansiedad y descubrir su lado alfa más profundo. Para la perra Bridget, eso pasa por rescatar el juguete favorito del perro, que ha ido a parar a una casa llena de gatos. Y para el conejito Pompón, que se cree un superhéroe, el reto será embarcarse en una peligrosa misión. Chris Renaud y Jonathan del Val vuelven a ponerse tras las cámaras tras dirigir Mascotas, contando con las voces originales de Patton Oswalt (El círculo), Kevin Hart (Jumanji: Bienvenidos a la jungla), Harrison Ford (Blade Runner 2049), Jenny Slate (Venom), Eric Stonestreet (El loft) y Tiffany Haddish (De tonta, nada).

Entre los estrenos puramente europeos destaca Un verano en Ibiza, comedia francesa con Christian Clavier (Dios mío, ¿pero qué te hemos hecho?) como protagonista y dando vida en esta ocasión a un médico conservador que, para ganarse a los hijos de su novia, decide irse con ellos al destino que elijan. El lugar no es otro que Ibiza, donde deberá convivir por unos días con jóvenes clubbers y adolescentes insoportables. Un ambiente en el que se siente fuera del agua y que está lejos de ser el lugar idóneo para unas tranquilas vacaciones en familia. Dirigida por Arnaud Lemort (Dépression et des potes), la cinta completa su reparto con Mathilde Seigner (Cartas a Roxanne), Leopold Buchsbaum (La última lección), Pili Groyne (Normandía al desnudo), Joey Starr (Colt 45), Olivier Marchal (Fastlife) y Frédérique Bel (Sales gosses).

También francesa es la comedia dramática Lola y sus hermanos, film de 2018 dirigido por Jean-Paul Rouve (Los recuerdos), quien también participa en el guión y se reserva un papel en esta historia que tiene como protagonista a una mujer cuya relación con sus hermanos está marcada por excusas, reproches y broncas. Las situaciones personales de cada uno parece alejarles más, pero en realidad son inseparables. En el reparto también encontramos a Ludivine Sagnier (El amor está en el aire), José García (Asalto en París), Ramzy Bedia (Chacun sa vie), Pauline Clément (serie Yes vous aime) y Philippine Leroy-Beaulieu (Terapia padre-hijo).

Francia y Bélgica colaboran en Amor a segunda vista, comedia dramática de corte romántico que arranca cuando un hombre amanece en un mundo en el que nunca ha conocido a su esposa, la mujer de su vida. A partir de ese momento se propone recuperarla sin saber muy bien cómo, ya que es un completo desconocido para ella. Hugo Gélin (Mañana empieza todo) dirige esta cinta protagonizada por François Civil (Burn Out), Joséphine Japy (Irréprochable), Benjamin Lavernhe (Pastel de pera con lavanda), Camille Lellouche (Grand Central), Amaury de Crayencour (Passade) y Edith Scob (Una familia de alquiler).

El último de los estrenos puramente europeos de ficción es Déjame caer, film dirigido por Baldvin Zophoníasson (Órói) cuya trama se basa en historias reales y entrevistas a familiares de adictos para contar la historia de dos adolescentes cuya vida se va transformando desde una adolescencia prometedora y brillante hasta una edad adulta marcada por sus adicciones. Lára Jóhanna Jónsdóttir (Buenos vecinos), Elín Sif Halldórsdóttir (serie Case), Eyrún Björk Jakobsdóttir, Álfrún Laufeyjardóttir (Zombis nazis 2. Red vs. Dead), Gary Anthony Stennette (Underdog kids), Sólveig Arnarsdóttir (Baumschlager) y Þorsteinn Bachmann (Medidas extremas) son los principales actores.

Terminamos el repaso a las novedades de ficción con El canto de la selva, drama con capital brasileño y portugués que escriben y dirigen a cuatro manos Renée Nader Messora, quien debuta de este modo en el largometraje, y João Salaviza (Montanha). La trama tiene como protagonista a un joven indígena que vive en el norte de Brasil, y al que las pesadillas atormentan desde que murió su padre. Una noche la voz de su padre le llama para que concluya el duelo, permita al espíritu de su padre llegar al mundo de los muertos y él se convierta en chamán. Sin embargo, huye de su responsabilidad hasta la gran ciudad, donde el choque de culturas le hará enfrentare a la dureza de ser un aborigen en la actualidad. El reparto está encabezado por los indígenas Douglas Tiepre Krahô, Henrique Ihjãc Krahô, Iasmin Kropej Krahô, Osmar Kwycaké Krahô y Raene Kôtô Krahô.

El documental de esta semana es Buscando la perfección, centrado en la leyenda de John McEnroe y, en concreto, en el apogeo de su carrera deportiva cuando era campeón del mundo. La cinta tiene como eje la derrota en la final de Roland Garros de 1984, tras todo un año invicto. Julien Faraut (Un regard neuf sur Olympia 52) escribe y dirige el film.

‘Fast & Furious’ amplía su universo para seguir ‘Alcanzando tu sueño’


El mes de agosto comienza de un modo muy distinto al final de julio. Un gran blockbuster destinado a reventar la taquilla lidera un buen puñado de novedades este viernes día 2, entre las que destaca una comedia española y numerosos títulos internacionales.

Pero comenzamos el repaso con Fast & Furious – Hobbs & Shawspin off de la famosa saga de acción que centra su mirada en los dos personajes que fueron presentados en la séptima entrega, y que adelanta su estreno al día 1. La trama les sitúa como los únicos hombres capaces de detener a un anarquista mejorado ciber-genéticamente que se hace con el control de un arma biológica, por lo que deberán aparcar su mortal enemistad para evitar el fin del mundo. Acción, espectaculares efectos visuales y notas de humor son los ingredientes de esta superproducción con capital norteamericano y británico que dirige David Leitch (Deadpool 2) y protagonizan Dwayne Johnson (El rascacielos), Jason Statham (Los mercenarios 3), Idris Elba (Thor: Ragnarok), Vanessa Kirby (serie The crown), Eddie Marsan (serie Ray Donovan), Eiza González (Baby driver), Helen Mirren (El cascanueces y los cuatro reinos) y Cliff Curtis (Resucitado), entre otros.

Estados Unidos y Reino Unido también colaboran en Alcanzando tu sueño, ópera prima como director del actor Max Minghella (serie El cuento de la criada), quien también es autor del guión de este drama musical de 2018 que tiene como protagonista a una adolescente británica que sueña con convertirse en una estrella del pop. Para ello, y con la ayuda de un mentor, se inscribe en un concurso de canto que pondrá a prueba no solo su talento, también su integridad y su ambición. El reparto está encabezado por Elle Fanning (Mary Shelley), Rebecca Hall (Una relación abierta), Millie Brady (Rey Arturo: La leyenda de Excalibur), Elizabeth Berrington (Golondrinas y amazonas), Zlatko Buric (Comic Sans) y Archie Madekwe (Midsommar).

El último de los estrenos en los que participa Estados Unidos es Remember Me (Recuérdame), comedia dramática de tintes románticos que cuenta con capital español y francés. La historia arranca cuando un viudo de 70 años que vive solo y está desencantado con su única hija se entera de que la mujer que fue su primer amor tiene Alzheimer y está ingresada en una residencia. Dispuesto a acercarse a ella, finge la enfermedad para ingresar en la misma residencia. Pero ella no se acuerda de él, por lo que tendrá que luchar para conseguir cambiar la situación. Todo ello con la colaboración de su nieta y de un vecino, y sin que el resto de su familia sepan de su paradero. Dirigida por Martín Rosete (Money), la cinta está protagonizada por un elenco internacional encabezado por Bruce Dern (El escándalo Ted Kennedy), Caroline Silhol (Liebesleben), Sienna Guillory (El portal del guerrero), Brian Cox (La sonrisa etrusca), Verónica Forqué (Tenemos que hablar) y Brandon Lacurrente (serie Por 13 razones).

En lo que a estrenos puramente europeos se refiere destaca Padre no hay más que uno, comedia española dirigida y protagonizada por Santiago Segura (Las grietas de Jara), quien también participa en el guión de esta trama que gira en torno a un hombre que, sin ayudar para nada a su mujer en el cuidado de la casa y de sus cinco hijos, parece saber siempre lo que hay que hacer. Pero deberá afrontar la cruda realidad cuando su esposa decida irse de viaje y dejarle a él al cuidado de los menores. Un caos que terminará derivando en el desastre más absoluto, pero que también estrechará lazos entre padre e hijos. El reparto se completa con Toni Acosta (Sin rodeos), Silvia Abril (El año de la plaga), Leo Harlem (El mejor verano de mi vida), Anabel Alonso (9 meses), Pepa Charro (Presentimientos), Goizalde Núñez (Villaviciosa de al lado) y Fernando Gil (serie Hospital Central), entre otros.

España y Costa Rica colaboran en El despertar de las hormigas, drama que tiene como protagonista a una modista que vive con su familia en un pequeño pueblo de Costa Rica. Su marido, a pesar de contar ya con dos hijas, quiere un tercer hijo varón. Pero la mujer no quiere otro embarazo. A medida que la situación entre ambos se vuelva más tensa la protagonista deberá asumir que si el hombre persiste en su idea de tener otro pequeño, ella tendrá que motivar un cambio en la vida de la familia y el rol que cada uno juega en ella. Escrita y dirigida por Antonella Sudassasi Furnis, quien debuta en el largometraje, la cinta tiene como principales protagonistas a Daniela Valenciano, Leynar Gómez (Presos) y Adriana Álvarez (Atrás hay relámpagos).

Sin duda la cinta más internacional es El peral salvaje, drama con capital turco, francés, alemán, bosnio, búlgaro, sueco y macedonio que dirige Nuri Bilge Ceylan (Érase una vez en Anatolia) y cuyo argumento arranca cuando un hombre apasionado de la lectura y que siempre ha soñado con ser escritor logra reunir el dinero suficiente para publicar su novela al tiempo que regresa a su pueblo natal. Sin embargo, allí se verá atrapado por las dudas de su padre. Entre los principales actores encontramos a Doug Demirkol (Ölümlü Dünya), Murat Cemcir (Yeralti), Bennu Yildirimlar (Agustos böcekleri ve karincalar), Hazar Ergüçlü (Snow), Serena Keskin (Yok artik) y Tamer Levent (Suda Balik).

También cuenta con capital de varios países el thriller dramático Rojo, en concreto de Argentina, Brasil, Francia, Países Bajos, Alemania, Suiza y Bélgica. La historia, premiada con varios galardones en San Sebastián en 2018, arranca cuando un hombre extraño llega a una tranquila localidad de provincias en los años 70. Sin mediar palabra, agrede a un reconocido abogado en un restaurante. Todos los presentes apoyan al agredido y obligan a irse al agresor. Más tarde, de camino a casa, el abogado y su esposa se encuentran con este hombre, que parece dispuesto a cobrarse una venganza. Será entonces cuando el abogado entre en un camino sin retorno de muerte y secretos. Escrita y dirigida por Benjamín Naishtat (El movimiento), la cinta está protagonizada por Claudio Martínez Bel (3 minutos), Darío Grandinetti (Despido procedente), Mara Bestelli (El invierno), Alfredo Castro (Severina), Rudy Chernicoff (Noches sin lunas ni soles), Diego Cremonesi (Penumbra) y Rafael Federman (Sinfonía para Ana).

Terminamos el repaso con el documental El gran Buster, producción estadounidense escrita y dirigida por Peter Bogdanovich (Lío en Broadway) que, a través de la mirada de diversos directores y actores de Hollywood, aborda la influencia de Buster Keaton, autor de El maquinista de la General (1926), El héroe del río (1928) o El moderno Sherlock Holmes (1924), más allá de la comedia, analizando su impacto en toda la historia del cine hasta la actualidad.

La locura de ‘Mamá y papá’ viaja rumbo a ‘Yucatán’


Último día de agosto y último viernes de estrenos de este mes. Y ese final no podría ser más ecléctico en lo que a títulos se refiere. Porque, en efecto, son varias las novedades de este 31 de agosto, pero todas ellas están enfocadas a un tipo de público muy concreto, desde el que busque acción y comedia hasta el que se decante por el drama o la aventura juvenil.

Y el mejor ejemplo de esa variedad puede que sea Mamá y papá, una locura procedente de Estados Unidos a medio camino entre la comedia, el thriller y el terror que escribe y dirige Brian Taylor (Gamer) y cuya premisa inicial es que una extraña epidemia lleva a padres y madres a atacar y matar a sus hijos. En este contexto, dos hermanos deberán intentar sobrevivir a los ataques de sus progenitores. Nicolas Cage (Snowden) y Selma Blair (Ordinary wolrd) dan vida a esos padres, aportando un toque histriónico a la ya de por sí extrema historia. El reparto se completa con Anne Winters (serie Tyrant), Joseph D. Reitman (Then there was), Zackary Arthur (La quinta ola), Olivia Crocicchia (Backgammon) y Lance Henriksen (Lake Eerie).

Diametralmente opuesta es la norteamericana La gaviota, adaptación de la obra de Antón Chéjov cuyo argumento gira en torno a la visita de verano que una veterana actriz realiza a su hermano y a su hijo en una casa de campo. A la cita, que se repite todos los años, lleva en esta ocasión a un novelista de éxito del que se enamorará una joven de una casa vecina. Se establece entonces un triángulo amoroso entre el novelista, la joven y el hijo de la actriz que amenazará con destruir las vidas de las víctimas del amor no correspondido. Dirigida por Michael Mayer (Una casa en el fin del mundo), la película está protagonizada por Saoirse Ronan (Lady Bird), Elisabeth Moss (serie El cuento de la criada), Annette Bening (La excepción a la regla), Michael Zegen (Brooklyn), Corey Stoll (Gold, la gran estafa) y Brian Dennehy (Knight of Cups), entre otros.

Este fin de semana también es el regreso de los superhéroes a la gran pantalla, en esta ocasión con Teen Titans Go! La película, adaptación de la serie animada que arranca cuando los jóvenes superhéroes deciden convertirse en protagonistas de su propia película, y no en meros acompañantes de grandes superhéroes. Pero sus planes se verán alterados por la presencia de un supervillano, que además amenaza con acabar con el espíritu de amistad y unidad que siempre ha reinado en el equipo. Aventuras, animación y humor se dan cita en esta película dirigida a cuatro manos por Aaron Horvath y Peter Rida Michail, autores de la serie original, y que cuenta con las voces originales de Scott Menville (The campus), Khary Payton (serie The walking dead), Tara Strong (Operator), Will Arnett (Ninja Turtles: Fuera de las sombras), Kristen Bell (The disaster artist), Nicolas Cage y Greg Cipes (America is still the place).

Dejamos Estados Unidos para pasar a los estrenos europeos, entre los que destaca Kings, cinta franco belga escrita y dirigida por Deniz Gamze Ergüven (Mustang) que combina drama, romance y crimen en una historia basada en los hechos reales que acontecieron en Los Ángeles en 1992, cuando se desataron una serie de disturbios raciales tras la absolución de varios policías implicados en la paliza a un taxista afroamericano. En este contexto, uno de los pocos residentes blancos en South Central ayudará a su vecina a encontrar y proteger a sus hijos. Daniel Craig (Spectre), Halle Berry (X-Men: Días del futuro pasado), Isaac Ryan Brown (Believe), Lamar Johnson (Full out) y Reece Cody son los principales actores.

La producción española tiene su máximo representante en la comedia Yucatán, nueva película de Daniel Monzón (El niño) tras cuatro años alejado de la gran pantalla. La trama se centra en una pareja de estafadores de turistas en cruceros de lujo que años atrás se separaron por su rivalidad por el amor de una mujer. Sin embargo, un inesperado botín les vuelve a reunir en un barco que cubre la ruta entre Barcelona y Cancún, provocando un encarnizado duelo de tramposos. El reparto está encabezado por Luis Tosar (1898. Los últimos de Filipinas), Stephanie Cayo (serie La hermandad), Rodrigo De La Serna (Cien años de perdón), Toni Acosta (Mi gran noche), Adrián Núñez (Spiral) y Joan Pera (Transeúntes).

También procede de España En las estrellas, drama que se centra en un director de cine en paro, alcohólico y terriblemente deprimido, en parte por la muerte de su mujer. La única luz en su vida es su hijo, al que cuenta los guiones que algún día piensa dirigir cuando encuentre la financiación suficiente. Los problemas para ambos se multiplican desde el momento en que se cuestiona el papel del hombre como padre. Escrita y dirigida por Zoe Berriatúa (Los héroes del mal), la película está protagonizada por Luis Callejo (Es por tu bien), Jorge Andreu, Ingrid García Jonsson (Gernika), Macarena Gómez (Pieles), Kiti Mánver (Las heridas del viento) y José Luis García Pérez (Lejos del mar), entre otros.

El último de los estrenos europeos es Non, producción franco española que aborda de forma coral cómo afectó la reforma laboral de 2016. En concreto, la trama arranca cuando varios trabajadores se enfrentan al cierre de la fábrica y a una insultante indemnización después de una enconada huelga. Ese será el detonante para una espiral donde derechos y reivindicaciones se mezclan. Dirigido a cuatro manos por Eñaut Castagnet y Ximon Fuchs, ambos debutantes tras las cámaras, este drama cuenta con un anónimo reparto integrado por el propio Fuchs, Hélène Hervé, Fafiole Palassio, Manex Fuchs y Tof Sanchez.

Terminamos con el drama La novia del desierto, producción con capital argentino y chileno cuyo argumento gira en torno a una mujer de 54 años que siempre ha trabajado como criada para una familia de Buenos Aires, y cuya vida da un vuelco el día que dicha familia vende la casa para mudarse. Sin recursos, la mujer acepta un trabajo en una lejana ciudad a la que tiene que viajar en autobús. El viaje empeora cuando en la primera parada pierde el bolso, pero ese mismo incidente provocará que conozca a un vendedor ambulante que parece la única persona capaz de ayudarla. Cecilia Atán y Valeria Pivato debutan en la dirección de largometrajes con esta cinta protagonizada por Paulina García (Aquí no ha pasado nada) y Claudio Rissi (Sangre en la boca).

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